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- 2018-09-18 发布于福建
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舞蹈编导中双人舞技法与创作研究与创新
舞蹈编导中双人舞技法与创作研究与创新
【摘 要】舞蹈创作有着很多的不确定性,本文简单整理舞蹈创作中双人舞的创作特点,并提出一些新的创作方式。
【关键词】舞蹈编导;双人舞;技法;创作特点;创新
中图分类号:J71 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2015)07-0157-02
舞蹈编导作为舞蹈理论与实践结合最为紧密的一门学科,逐渐得到学术界的认可,国内也有百余所高校开设了舞蹈编导课程,但除了北京舞蹈学院、东北师范大学等专业院校外,大多院校的舞蹈编导专业知识,是在舞蹈学或舞蹈表演专业的基础上增设的,并占有较大比重。现在国内编导教师的水平参差不齐,导致现今舞蹈编导专业毕业生的水平也是千差万别。前文介绍了编舞体系中独舞创作的一些研究和方法,那么下面就这套舞蹈体系中双人舞的创作手法与创新,简单阐述一下舞蹈编导中双人舞的创作与研究。
一、双人舞蹈动作创作
学习双人舞创作时,首先要基本掌握独舞的创作原理与实践知识,能够清楚地划分空间与平面。可以独立创作动作,更可以打破、重组动作。双人舞需要两个人的配合与协作。起初可以通过引导性的训练,让双人舞的两个舞者相互信任,并形成一定的默契,才可以开始创作双人舞。
(一)双人创作中的动作。首先要找到舞蹈创作中的三要素“时、空、力”的力量。因为力量在本套编舞体系中是动作创作的“根本”。当双人处于同一三维空间时,那么状态和造型都可以称之为“阳性动作”①的表现。
那么我们将力量作用到动作的媒介――身体上,就又形成了一个打破和重组的过程,就形成了动作的连接,完成了双人舞中动作的创作。当然在双人舞中动作的创作是需要两个相互发生关系的,而这样的关系必须要有力量的配合,保证力量的“视觉真实”。所谓的“视觉真实”,是从观众的角度来达到的一种视觉真实感,无论我们的打破和重组是由什么样的力量来源呈现的,但是给观众的感觉必须是真实,而不是力量的绝对真实。
(二)力量的运用。力量点和力量的效果:任何力量作用到身体上,让其产生动作,都需要身体接受这个力量的点,然后打破和重组的过程,也就是这个力量在身体上产生的效果。无论是在舞蹈编导还是在舞蹈表演的状态下,把力量点做得明显,把效果表现得合理都是做好舞蹈的必须条件,如果观众看不到明显的力量点,那这样的作品就会失去对观众的吸引力。
力量的传导效应:力量通过介质作用到身体产生效应,有动作作为表现,即是力量的传导效应。
在力量的传导过程当中的介质可以是五花八门的,也就是说只要介质是存在的,就是可以传导的。例如:地板、道具、空气、身体等。那么在力量的最直接的运用就是两个人的身体接触产生力量的导向作用,一人发力,由介质传导给另一个人,而另一个人通过这个力量打破现有的阳性动作,并由此力量传导给下一表达肢体,达到动作创作的结果。
力量的转换效应:当力量作用于身体产生效果,使其运动产生动作的同时,在运动的过程当中把力量放大或缩小,或改变力的方向,让整体舞蹈动作的连接过程中的力量会重新且源源不断的产生的效果。
在双人舞的动作创作过程中,我们总希望看到整体的动作连接比较流畅,然而这样的流畅其实就是力量的转换需要谨慎,让所有观众看不到我们刻意地寻找力量的来源,且达到力量的视觉真实的效果。在一个人发力通过介质传导给另一个人后,产生动作的同时,这个力量首先不能消失,但是也要适合下一个动作创作的需求,此时我们就应该合理地将力量转化,变大或变小或者改变方向,通过介质再次出现或者说呈现出传导效应。此循环就产生了连贯并具有视觉真实感的动作连接。
但是无论力量在舞蹈创作中的运用是如何的,我们还是要尊重舞蹈是舞台艺术这样一个事实。也就是说我们要尊重观众的视觉真实性。只要观众的视觉真实是合理的,那么舞蹈力量的运用就是存在的,既然是存在的,那么就是合理的。
二、双人舞的把位创作
把位是双人舞中较有特色的创作,单指两人在身体接触的前提下,产生的个人无法完成的特殊效果动作。很多人借用了体育竞技项目中的“托举”一词,是指一人把另一人托到空中再回到地面的一系列动作的统称。而在舞蹈中这样的一系列动作统称为把位动作。
在双人舞中,把位动作一般可以很好地体现双人作品当中的“亮点”部分,更是双人舞作品中情感及动作发现高潮的最好表现之一。也是双人舞编创相对独舞编创的一个新的知识点和创作点。好的双人舞把位动作会让观众在惊叹中体会舞蹈作品的内在含义。
(一)牵引。所谓牵引就是双人舞在相互力量牵制或对抗的状态下,产生的失衡的动作效果。首先要保证双方演员的身体有接触,有接触才有牵制与对抗的力量。而在力量存在的情况下也必须要有支撑点的存在。有了力量与支撑,就对应了物理学中的“稳定原理”,才能让双人舞蹈的牵引动作能够有时长的去表现或
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