埃贡·席勒线的抽象表现性研究-美术专业论文.docxVIP

埃贡·席勒 埃贡·席勒线的抽象表现性研究 PAGE PAGE 10 第一章 引言 埃贡·席勒（Egon Schiele,1890—1918）是奥地利维也纳表现派的天 才艺术家。他一生饱受挫折，三岁丧姊，15 岁失去父亲，不时被“死亡”与“生 命”的渴望困扰着。敏感、缺乏安全感、激烈的情绪、不被理解的孤寂，逐渐让 他给自己的心建筑了一道坚硬的墙。肖像画是席勒钟爱的题材，作品中的线条精 神游走在死亡边缘，却又迸发出不屈不挠的生命力。1915 年席勒遇到他可爱活 泼的妻子伊迪丝，他们快乐的生活让席勒的线条逐渐转向柔和，并呕心沥血创作 了全家福《家庭》，画中还画出了未出世的孩子，然而 1918 年 10 月份怀孕 6 个 月的伊迪丝却染上流行性感冒，因此而去世，三天后，10 月 31 日席勒自己也感 染同样的疾病过世。 在席勒短暂的 28 岁的生命中，他不仅创作出许多优秀的作品还形成了 其独特的、鲜明的绘画风格。独特之可贵正是他那触目惊心的线条，一种用线的 绘画语言表达灵魂的表现性艺术。他的艺术之所以能赢得广泛的赞叹，就是因为 他敢于对整个人类内心表现的不懈探索,绘画出艺术家本人心底呐喊的声音，与 其说他在创作艺术，不如说他在展示个人灵魂。他拉长的曲折线条丧失了客体的 意义，而成了表现内心的神秘符号。所画人物特征是次要的，带给观赏者内心的 震撼才是最重要的。 一、自发性线条的背后 1、外在——社会因素 在欧洲的传统中，长久以来，审美家及其论点都笼罩在写实主义的庞 大保护伞下，以“美”作为讨论艺术作品的最终标准，甚至赋予道德上的内涵。 ①然而，19 世纪末现代主义以后的讨论中，艺术适用于对付生命中的种种问题与 呈现生命中的终极恐惧，特别是当欧洲笼罩在第一次世界大战的阴影下，社会动 荡不安，过去的艺术论及审美整个瓦解。 埃贡·席勒 1890 年出生在维也纳，当时的奥匈帝国仍由哈布斯堡王朝 所统治。然而，这时的维也纳早已不是以前的国际大都会，浪漫的景象哑然成为 了海市蜃楼，贫富差距越来越悬殊。人们目睹了一个繁华帝国的衰退与瓦解，但 大多数人都不愿意面对，酒与性欲成为当时中产阶级的麻痹工具。死亡、灾难冲 刺着人们的后背，在这样不安全感与普遍虚无失落的社会氛围下，席勒和许多 20 世纪初生活在这个国度的艺术家、学者一样，首度感到自己如此无助，心灵 压抑无处释放，这些感受爆发出一种对生或死的恐惧，席勒就游走在这种恐惧的 边缘，手中的画笔挣扎着，探索着，不断寻求生命的意义。正是这样的时代变迁 和审美转变下，才孕育出个性的埃贡·席勒。 2、内在——自身性格 席勒的母系继承波西米亚血统，父系来自北德的新教徒区。小时候席 勒性格就很孤僻、激烈，不被人们喜欢。在家中，席勒和妹妹格蒂关系最密切， 格蒂经常担任席勒的绘画模特，这让很多人揣测席勒对格蒂怀有性欲与男女之 情。席勒的父亲和祖父都曾为铁路事业做过贡献，而且也都很喜欢画画，席勒自 幼就表现出绘画的天赋，他童年第一幅画就是火车。 在席勒 15 岁时，父亲因染上梅毒加之精神疾病恶化，去世了，席勒觉 得母亲不够思念父亲，对母亲更加冷淡，甚至怀恨在心。家庭的变故对席勒的性 格影响很大，后来的作品中，线条传达出死亡与神经质的信息。 1906 年席勒进 入维也纳美术学院，他曾在学生时期的手稿中写道：“我掉进无穷无尽的死城和 坟墓中······我那些差劲的老师全都是我的敌人，他们和其他人都不了解我。” ② ① 李维菁，世界名画家席勒，第 2 页 ②李维菁，世界名画家席勒，第 7 页 席勒有严重的自恋和自怜倾向。他很在意自己的外表，在面对镜子时， 总是专心审视自己的容貌与神情。这种自恋还体现在他的绘画签名上，当他还是 孩子的时候便开始反复练习签名，他不在意能否读懂，只在意字体好不好看。父 亲过世后，席勒的姨夫担任监护人，虽然对金钱颇为慷慨，但他不耐烦席勒信中 自怜式的语态，长久积蓄后因一件小事爆发，便宣布不再继续担任席勒的监护人。 这种自怜式的情节还表现在他与其他艺术家和画廊的紧张关系中。自省与不确 定，这些性格上的冲突使他更加活在自己的世界里，也能让他更好的审视到自己 的内心，迅速准确的找到自己的艺术方向。 费希尔 站在镜子前的席勒 1915 年 摄影 第二章、席勒线的精神性 一、 线——外在具象性 1、轮廓线 线条是席勒在绘画作品时主体外轮廓最有效的表现方式。他将单个人 物大都单独放置在单调的背景中，用简洁的线条勾勒出人物的外轮廓，人物成为 纯粹的表现对象，外轮廓逐渐清晰的同时，主体在画面中占有的面积与空间位置 自然而然地将画面分割成大小不同的几个部分，这是席勒聪明的利用轮廓线的分 割与区隔的效果，有时也会用白色的树胶水彩光环来强调人物的突出。他强调清 晰的外轮廓，不同线的形状、长短、走向、位置等，会呈现出