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藏羌民歌在演艺团体及旅游市场中应用 　　藏羌民歌在以演艺团体与旅游市场为代表的地区文化产业中发挥着重要作用，但现实中存在许多制约它们发展的问题。分析这些问题并提出相应对策，既是对民族艺术传承保护的思考，也是对少数民族文化产业未来发展的探索。 　　一、藏羌民歌、演艺团体和旅游市场 　　立足于中国当前的文化产业视野，人们可以发现，现代民族艺术产业较之传统，更加体现出综合属性：以商品属性、社会属性与文化属性等为代表。这样复杂的属性决定了文化产业发展的多样性，对少数民族艺术而言，这既是机遇，也是挑战。目前，藏羌文化产业的消费热点主要涵盖：演艺消费，以歌曲、剧目、民俗表演等为代表；旅游及文化体验消费，以旅游观光、民俗体验等为代表；文化实体产品，以唐卡、羌绣等手工艺术品为代表等。藏羌民歌产业面临很多发展问题，这在相关演艺团体的运作和旅游文化市场的实际运用中体现得尤为明显。 　　藏羌民歌的传承与发展始终都离不开演艺团体。演艺团体是一种较为特殊的社团，从其主要特征来看，基本都具有较为正式的结构和相应制度，团队成员之间有着较为统一的艺术追求，具有极为相似的利益诉求与目的――组织者可以基于这样的特征，聚合一批演艺人士参与其中，最终形成一个演艺团体。据不完全统计，全国范围内具有一定组织结构、有较为固定演员，并表演藏羌民歌的演艺团体多达数百个，这类以藏羌艺术为主的演艺团队数量众多、分布很广、来源繁杂，有国家级和省部级的顶尖演艺团队，也有县区级与乡镇级的基层演艺团队；有市场性较强的演艺公司，也有高校与研究机构所组织的艺术团体；此外，还有许多自发性、公益性的演艺组织。这些团体为藏羌民歌提供了重要的生存与发展空间，也为其传承机制与创新机制的运行提供了重要保障。 　　旅游市场是藏羌民歌“生产性自救”与“保护性发展”的最佳切入角度之一。随着中国民族地区经济发展方式的逐步转变，文化资源在民族地区经济发展中所发挥的作用愈发得到重视。目前，很多藏羌文化旅游区存在大量使用藏羌民歌的案例。例如，四川最具代表性的九寨沟旅游景区，有许多藏族传统民歌、传统舞蹈的实景演出等，形式丰富；西藏自治区所呈现的大型原创剧目《文成公主》，歌舞表演气势恢宏、艺术感染力极强，已然成为当地旅游市场的一张文化品牌……研究旅游市场对于本地区藏羌民歌资源的开发利用是非常重要的，同时，研究这些民歌如何在旅游市场及文化产业中发挥作用，这对于藏羌民族地区整体文化艺术资源的开发、挖掘深层次的发展潜力、实现多维度的综合性价值都有一定帮助。 　　从许多地区的现实情况来看，无论是演艺团体的运作还是旅游市场的实际运用，藏羌民歌依然或多或少存在一些问题，影响藏羌民歌乃至其他民族传统艺术的传承、发展。本文旨在以部分田野实例与市场调查信息为源，简要梳理这些演艺团体的发展现状，并结合部分实例进行对策分析，为藏羌地区文化产业发展提供些许借鉴。 　　二、应用中的现实问题 　　不管是传统民间歌舞的表演，或者是新作品的创作，抑或是原创歌舞剧目的艺术表现，原生民歌在演艺团队以及旅游市场中均占据着极为重要的地位。经济的高速发展和文化市场的极大扩充为演艺团体提供了较好的发展环境，而互联网与新兴技术的发展为演艺经济提供了更多的可能性，但随之而来的是大众审美观念的变化、艺术市场的混乱、产业化运营程度过高、过度强调艺术市场的经济价值、无法厘清团体的定位和分类等诸多现实情况，一些阻碍其发展的因素也相继出现。目前，藏羌民歌及与之相关的演艺团体主要面临以下问题。 　　（一）市场定位不明 　　大部分演艺团体与旅游市场的定位不明，运营管理方式仍有很多问题，对于藏羌民歌的应用方式雷同，质量参差不齐，造成了文化资源的浪费。 　　笔者在对四川省阿坝州某藏羌艺术团进行调查研究时，发现以下问题：该团作为当地政府主导和扶持的社会演艺团体，以公益性演出为主，较少接触合理的创收性商业演出，其生存与发展基本靠政府的补助和企业的赞助，艺术演出的质量也因为缺少市场竞争而逐渐下降。此外，许多藏羌地区的旅游景点自身定位尚不明晰，发展模式相对固定，如旅游市场使用的藏羌民歌。所选择演唱的歌曲过于单调，没有考虑到根据不同受众审美去做相应的调整，也没有考虑到整体文化环境的实际就去随意拼贴、滥用原生民歌。例如，笔者在调查中发现许多旅游景点随意开展娱乐活动，演唱原用于庄重的宗教祭祀场合的原生歌曲，极为不妥。这也从侧面体现出旅游市场的发展定位不明晰、缺少文化认知深度等问题。对于演艺团体和旅游市场而言，二者是互相补充、共同发展的，应该清楚自身具体的定位――如果是以非营利性为主，那么应该在基本实现社会功能的同时考虑如何拓展商业收入、优化资源配置，保障自身长期活态发展；如果是以营利性为主，那么也应仔细思量除了商业运作之外，自身是否还保留重要的艺术追求、作品质量。 　　（二