论音乐在高素质人才培养中特殊作用.docVIP

论音乐在高素质人才培养中特殊作用 　　摘要： 从实施素质教育出发，分析和论证了音乐与创造思维、学科交叉、名人成就、经济强国等方面的密切联系、科学内涵及特殊作用。认为音乐能启迪聪明才干，是人们通向创造成功之路的一座智慧金桥。 　　关键词： 音乐；灵感创造；高素质人才 　　中图分类号：Ｇ122文献标识码：Ａ 文章编号：1004－7387（2007）02－0197－03 　　 　　音乐是通过有组织的声音所形成的艺术形象，表现人们的思想感情，反映社会现实生活，陶冶情趣，启迪人们智慧并具奇幻魅力的艺术，是培养和提高青年学生综合素质的重要途径。因此，积极开展音乐教育，不仅仅是为了学习和掌握音乐的基本知识和技能，或为了娱乐、愉悦和情感陶冶，其最终目的是通过对音乐特殊作用的认识与了解，学会音乐思维的特殊方式与方法，从而去发掘和拓展潜存于人类本质的创造天赋。研究音乐里的科学内涵，实现人生的最大的社会价值，是为国家培养与社会发展相适应的高素质人才的需要。 　　 　　一、创造思维中的灵感作用 　　 　　生理学家认为，人的大脑分为左右两个部分，左脑擅长于语言、推理、计算等，逻辑思维能力较强；右脑擅长于音乐、色彩、图像、空间位置等，形象思维能力较强。左脑工作时右脑休息，右脑活跃时左脑安宁，加强右脑的机能无异于提高左脑的工作效率。这是因为人脑的神经元在对灵感似的、幻想似的音乐信息进行交换时，会诱发许多以前曾被抑制的脑神经元参与活动，并引发潜意识慢慢向显意识沟通，从而扩大想象力，深化观察力，增强创造力。为此，颇有成就的科学家把创造灵感归功于音乐，认为音乐是人们通向创造成功之路的一座智慧金桥。[1] 　　日本著名的发明大王中松一郎在56岁时就已获得2360项发明专利，他被称为尚在人间的“爱迪生”。中松一郎在进行创造性思维时，有一个特殊的习惯，即需用音乐声波来为自己的发明创造做功，先播放轻音乐，然后是门德尔松的乐曲，最后播放交响乐。他一边听音乐，一边思考发明方案，并从音乐中寻找创造灵感。中松一郎这一习惯，使得他平均每年能获得63项发明。他的发明创造方式不但对当今青年大学生进行素质教育具有极大的启示，而且对从事音乐研究和科技创新的工作者也是一个值得研究的课题。 　　 　　二、学科交叉中的渗透作用 　　 　　达尔文说过：“世界上如果没有音乐，那么世界也就不存在了。”许多资料表明，音乐与任何一个学科门类无处不发生着密切的联系，而且相互渗透。 　　音乐与科技。音乐是一种极具魅力的艺术表现形式，它的发展紧密地联系着许多学科门类。如音律的计算离不开数字，乐器的制造离不开设计、材料、冶炼、机械、化学等学科；声乐又与生理学、解剖学、心理学、语言学等有关；有人称节奏为音乐的灵魂，而天文、建筑已将它“移植”过去；和谐乃音乐之特征，却早已为物理、数学所引申；泛音、共鸣、黄金分割等物理、数学理论则已普遍运用于音乐领域。又如美国现代著名作曲家、数学家巴比特把音乐原理与数学、电子技术相结合创作了大量的电子合成音乐和序列音乐，被称为唯理性科学作曲家。与巴比特相反，反理性、偶然音乐作曲家翰#8226;凯奇，把建筑学、生物学、电学等实验科学融进音乐创作，发明了“特别装配钢琴”，创作了以东方思想为核心的偶然音乐，成为当代极具影响的实验科学家。值得我们进一步探讨的是，欧洲著名电子音乐中心大都在科研机构而不在艺术部门，俄罗斯第一个色彩音乐试验成功单位并不是音乐学院而是航空学院。由此可见，音乐与科技不但客观上具有各种各样的相互渗透、相互交叉的现象，而且大量的事实和数据论证了“音乐里有科学，科学里有音乐”“科学越发达，音乐越繁荣”[2]这一神秘的真理。 　　音乐与哲学。音乐是表现人们思想感情，反映现实生活的艺术，它包括音乐创作、音乐表现和音乐欣赏三个方面；而哲学既是世界观，又是方法论，同时也是自然知识、社会知识和思维知识的概括和总结。从哲学的角度来讲，音乐作为一门学科是研究音乐如何反映现实，怎样反映现实，特别是音乐艺术的审美关系，它所要解决的是人类审美意识的性质、特征、起源、发展和各种体系，以及音乐的自身本质、表现手法、发展规律、音乐与现实的辩证关系、美的本质和标准等问题。因此，充分剖析音乐的本质、特征，理解音乐的特殊性，以及不断深入研究音乐与哲学的辩证关系，是学习音乐、认识世界，了解音乐、改变世界所要承担的任务[3]。 　　音乐与文学。音乐是以声音为物质材料基础，形象化地表现现实生活的艺术；文学是以文字为记述工具，形象化地反映客观现实的艺术。作为听觉艺术的音乐和视觉艺术的文学，两者均需要通过艺术形象的启发、情感理想的体验、富有哲理的概括，才能使音乐、文学与情感产生共鸣，也就是说学习和欣赏音乐需要一定的文学修养。文学素养的高低、音乐知识的多少与欣赏音乐的深浅是密切相联