马上又电影音乐创作特点.docVIP

马上又电影音乐创作特点 　　[摘要]作为国内新生代作曲家，马上又为电影《建党伟业》《赵氏孤儿》所做的音乐，引起了业界及广大歌迷的认可和好评，主题曲《有一天》《不说》更是以颠覆传统的独特气质，占据了各音乐榜单的头筹。他的电影音乐风格独特、别具一格。本文即从这两部电影音乐的分析入手，阐述马上又电影音乐的创作特点，并指出他的电影音乐创作对于中国电影音乐以及中国流行音乐发展的影响和意义，旨在为中国电影音乐的研究和发展提供一些启示和思考。 　　[关键词]马上又；电影音乐；创作特点 　　马上又，因为担当完成了黄建新导演的电影《建党伟业》三分之二的音乐制作和陈凯歌导演的《赵氏孤儿》的全部音乐制作，从幕后走到了台前，被大家所认识和熟悉，国内人民网、中新网、腾讯网等多家媒体网站都对他进行了报道采访。作为国内新生代作曲家，他为多部电视剧及电影创作音乐，尤其为《建党伟业》创作的片尾曲《有一天》，《赵氏孤儿》主题曲《不说》，曲风独特、别具一格，得到了业界人士及广大歌迷的广泛关注和认可，成为全国数百家电台及网络的热播曲目。马上又创作技艺精湛、态度严谨、风格独特，被称为“音乐鬼才”。资深音乐评论人金兆钧对他及他的音乐给了“有才有情、好听”的高度评价。 　　一、马上又电影音乐的创作特点 　　（一）突破主旋律电影的创作常规、手法别具一格 　　在电影《建党伟业》中，马上又担当了三分之二的音乐制作，在短短一个月的时间里马上又完成了预告片、片尾和其中护国战争、“五四”运动等场景的全部音乐制作。聆听马上又的电影音乐，会发现他非常善于运用各种不同的乐器，能根据乐器来刻画人物形象、表现影片主题。在该片中，他运用了弦乐、管乐、大鼓、管弦乐等手段，极大地丰富了音乐语汇，尤其是片尾曲《有一天》，突破了以往主旋律电影一贯延续的气势磅礴的管弦乐音乐常规，而是采用了清新、质朴的苏俄风格的曲调，简单的手风琴、吉他配上甜美的童声合唱，让人感到一种很舒服的感觉，虽没有管弦乐那种振奋人心的感觉，但恰是这种恬淡的、别样的音乐风格，使音乐更容易沁入人心，让我们感受到在平静安详的音乐中，隐含着的力量和激情。他用现代人更容易理解和体会的作曲方式，抒写了革命时代那些无数仁人志士的革命理想和革命情怀，他的音乐风格体现了现代人对中国革命的理解和诠释，体现了信仰、理想和真情，少了硝烟炮火，多了安详宁静，使革命历史影片焕发出别样的情怀，直抵人的内心。 　　（二）创作语汇丰富、增强了电影的艺术效果 　　马上又有着深厚的古典音乐的基础，他善于运用各种乐器和各种音乐形式表现人物和诠释影片主题。从《建党伟业》和《赵氏孤儿》两部影片来看，他的创作不仅有西方音乐的影子，而且渗透了中国传统音乐以及当今流行音乐的元素，可谓“融汇中西、古今不羁”。在《赵氏孤儿》中，马上又运用了丰富的音乐语汇。影片开始当赵朔、庄姬乘着马车来见晋灵公时，他使用了圆号，圆号低沉、空悠的声音伴着间或发出的富有紧张感的“咚咚”的鼓声，预示着美好的表象下将会有不祥的事情发生。屠岸贾因嫉妒预谋要杀害赵家时，竖琴奏出一串密集的十六分音符，揭示了人物紧张、不安的心理，推动了情节发展，增强了电影的艺术效果，使观众也随着剧中情节的发展而内心跌宕起伏。在赵盾献酒被诬陷招致杀身之祸时，先是一段上行的男生合唱，伴有较弱的密集的鼓点，紧接着突出鼓的声音，马上又采用三拍子，突出鼓声第一拍强音的效果，仿佛重锤直击人心，附点音符和密集的十六分音符的运用，使音乐呈现出紧张、激烈的感觉，与画面和情节融为一体，增强了影片的表现力。在《赵氏孤儿》的创作中，马上又多次运用女声独唱的无词歌，用一种缥缈、空灵而又略带苍凉的声音诠释主题。在赵盾连人带车摔下陷阱、程婴回家发现赵家孩子被官兵抱走、程妻把自己孩子交予公孙杵臼、屠岸贾摔死程婴之子、屠岸贾看见程勃穿上铠甲的一刹那、程勃给屠岸贾喂药等许多情节都运用了这一音乐主题，不仅增强了电影画面及情节的艺术效果，而且也深深攫住了观众的心理，使观众的心情随着影片的发展而不断起伏。其次，马上又还运用鼓边、竖琴、圆号、小提琴分别诠释了不同的故事情节，大大增强了影片的艺术感染力。 　　（三）创作以情为主、体现了人性美 　　马上又是一个有才且有情的作曲家，他的创作以“情”为出发点，体现了人性美。在影片《建党伟业》中，蔡锷与小凤仙道别一幕，管弦乐奏出深情、感人的旋律，表现了二人之间依依不舍的情怀，同时又与蔡锷“奈何七尺之躯已许国再难许卿”的复杂心情相吻合，歌颂了共产党人为了革命利益甘愿牺牲个人利益的高尚情操。袁世凯在全国人民的讨伐声中死去，音乐使用了小提琴，马上又一改传统塑造反面人物的惯例，不是敲锣打鼓、皆大欢喜的欢快旋律，而是从人性的角度出发，运用小提琴如泣如诉的音色特征，用小调奏出悲凉、凄婉的旋律，让袁世凯这样的反派人物绽放了人性的光辉