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大学音乐欣赏课教学的模式探索 　　[摘要]大学音乐正逐渐成为普通高校的一门重要课程。文章对大学音乐欣赏课的教学进行探索，提出音乐教师在课堂上，要重视教学环节的设计，合理运用多媒体，让学生灵活主动参与，掌握必要的器乐和声乐知识，这是深入感受音乐、提高欣赏水平的重要条件；课外音乐活动要培养学生的气质和才能，建立良好的人际关系，培养团队协作精神；良好的教学评估制度可以激发学生学习音乐的主动性。 　　[关键词]大学音乐 音乐欣赏课 教学模式 　　[作者简介]敬悦吾（1976— ），男，四川绵阳人，中国工程物理研究院职工工学院，讲师，硕士，研究方向为和声学。（四川 绵阳 621900） 　　[中图分类号]G642 [文献标识码]A [文章编号]1004—3985（2012）29—0119—02 　　音乐欣赏课作为大专院校的一门选修课，对提高学生综合素质起着非常重要的作用。大学时代是学生思想最为活跃、学习与生活最为丰富多彩的时期，大学生对知识、感性及自我意识实现的需求等迅速发展，思维突出表现为更具独立性、抽象性和逻辑性，并逐步向辩证思维发展。由于大学生正处于青春期，心理发展有些不平衡、不稳定，经常出现种种矛盾冲突，加上社会转型与变革的时代背景，使得大学生存在许多心理问题。实践证明，通过必要的音乐知识的传输和音乐欣赏教学，可以使人的感情得以抒发，情绪得以释放，好的心理状态得以恢复，是培养当代大学生健康心理素质的有效手段。但当今高校的音乐欣赏课大多上课形式单一，不能很好地利用教学媒体，课内外未能很好地结合，难以激发学生兴趣，学生在欣赏课上收获甚少。笔者总结多年教学经验，探索当代大学音乐欣赏教学，并取得了良好的效果，本文从以下几方面进行探讨。 　　一、课堂环节 　　1.精心设计教学环节。教师在课前应认真考虑好各个教学环节，特别是有多种教学媒体时，更应思考如何合理利用媒体。传统的大学音乐欣赏教学，教师总是先讲解即将欣赏的曲目的作者、创作背景、作品的结构、表现的内容等，然后让学生欣赏，听完课程就结束了。现代音乐欣赏教学应适应新时代的要求，以素质教育为根本，采用更新颖、更能调动学生积极性的教学模式进行教学。教师的作用和教学方式也要随之变化。教师的主导作用没有变，教学方面某些时候需要更多地创设认知情景，组织指导学生的认知活动，把精力集中用于更高效的组织教学和创造性教学工作上来，让学生主动地参与音乐欣赏教学活动，成为教学的主体。在教学前，教师要精心准备课件，做好PPT，设计各个环节，同时准备大量的音像资料，以供教学之用。 　　2.合理利用多媒体。在传统的音乐欣赏教学中，学生对单一听教师演奏、演唱，或放磁带录音感到枯燥，使得学生在欣赏音乐时显得被动，注意力也容易分散。在教学中使用多媒体，可凭借色彩鲜明、形象逼真的画面，拓展音乐欣赏教学的信息通道，刺激学生的感官，使学生更形象地感知音乐作品，更快、更准、更牢固、更大容量地接受音乐知识。但有的教师却没有很好地利用多媒体，课前没有做好课堂设计，整堂课就像看电影一样，结果学生只有视觉疲劳，很少有音乐上的体验。笔者认为，要让音乐欣赏课取得良好的效果，应该合理利用多媒体：一是通过多媒体画面学习知识，让学生看到乐器的图片，看到演奏家如何演奏某件乐器，以及乐器表现的技巧等，学习更多的专业知识。二是配合教师启发教学。利用多媒体的同时，必须配合教师言语的启发，促进学生的发散思维，培养学生的创造能力。三是视听结合与纯音频欣赏相结合。音乐是一门音响的艺术、听觉的艺术，是以音响的形式来表达和传递情感，在音响中让听众来体验和感受的艺术。音乐本身不具有描绘事物的功能，其理解也存在多解性，太多的视频只会扼杀音乐的这种特性。 　　3.鼓励学生参与互动。在欣赏音乐时，可先提出以下问题：下面的音乐是几拍子？表现的是什么情绪？然后让学生站起来跟着音乐律动，感受音乐的强弱规律，感受节奏的急缓与情绪的变化等。还可以让几位学生跟着音乐用手势做出指挥的动作，大家一起来评价他们的手势表达与音乐表现的内容是否相符等。在声乐的欣赏课时，可以让声乐较好的学生先给大家现场表演，让大家评判其优点和缺点分别是什么？如何才能达到更好的艺术效果？教师在总结时，应把学生个人的表演气质和对歌曲情绪的表达放在首位，对声音的要求放在次位。 　　4.重视器乐和声乐知识。大学生求知欲较强，吸收新知识快，有探究事物本质的好奇心。在音乐欣赏过程中，他们对一件乐器为什么能发出那么迷人的音色，为什么能演奏出变化丰富的音响效果感兴趣，总想探究其本质。这时，如果教师向他们介绍相应的器乐和声乐知识，对各种乐器的属性、音乐特点、演奏技巧等作详细介绍，对各种演唱方法的特点作比较，学生会产生极大的兴趣。在音乐欣赏的教学中介绍器乐和声乐知识时，可从以下几方面考虑：第一，多种手段并用，让学生感受乐器。如