蒙古族民间美术的应用于蒙古族中小学美术教育探析.docVIP

蒙古族民间美术的应用于蒙古族中小学美术教育探析 　　【摘要】 蒙古族民间美术存在于蒙古族儿童的日常生活中，是蒙古族儿童生活经验的根基。建立在生活经验基础上的美术课程资源开发将学生的日常生活与创造表现活动相连结，在更好地引导学生探索艺术世界的同时，对于提高学生审美能力、想象力、动手能力及创造力上能够起到更为积极和有效的作用。在本文中，笔者以蒙古族民间美术的内容、分类及特征为出发点分析蒙古族民间美术应用于中小学美术教育的可行性，进而构建蒙古族民间美术应用于蒙古族中小学美术教育的理论基础。 　　【关键词】 蒙古族民间美术；应用；中小学；美术教育 　　[中图分类号]G64 [文献标识码]A 　　在经济全球化，文化多元化发展的今天，人们对传统文化的认知及理解显得尤为重要。蒙古族民间美术正逐渐淡出蒙古族儿童与青少年的生活及记忆，在美术课程中，学生通过理解蕴含着优秀艺术特色的蒙古族民间美术，可以引导他们对本民族民间艺术未知领域的探索，进而体验再创造的愉悦，促进他们全面发展。因此，笔者认为将蒙古族民间美术这一艺术形式应用于蒙古族中小学美术教育课程，是非常重要的研究课题。 　　一、关于蒙古族民间美术 　　蒙古族民间美术源于蒙古民族传统的生产与生活，是蒙古族人民勤劳智慧的艺术结晶。蒙古族人民根据地域特色和风俗习惯，利用大自然赋予的原材料，精心雕琢，细心刻画，制成了形式多样的日用品，将艺术融于生活，创造了许多民间艺术瑰宝。 　　在国内，对于民间美术这一概念，专家学者们从不同的角度对其进行了分类、归纳和总结。例如，我国已故民族学家岑家梧先生于20世纪40年代中期论述中国民俗艺术时，将民间艺术粗分为六个大的类别，即，工艺、绘画、建筑、雕塑、舞乐、歌谣；从民间美术自身的特殊性出发，邓福星先生在《中国民间美术全集》中依据功能学的意义将民间美术归结为六大的门类：供奉类、宅居类、服饰类、器用类、贴饰类、游艺类。[1]175 　　对蒙古族民间美术概念的界定，现有的少数几位研究专家对其进行了归纳总结。著名学者阿木尔巴图先生于1986年出版的《蒙古族民间美术》一书中，对于蒙古族民间美术的传统民族特色、存在形式、表现语言等作了详实分析，将其分为民间图案、民间刺绣、民间雕刻、民间金属工艺、毡帐艺术、民间剪纸、民间宗教艺术[2]等，为我们提供了有力的先行研究资料；内蒙古师范大学乌力吉教授在《蒙古族民间美术及其发展现状》一文中，将蒙古族民间美术分类为：实用性民间美术，陈设、观赏性民间美术，带有精神寓意及民族标志的民间美术[3]等。 　　综上，蒙古族民间美术所呈现出的形式，是蒙古族人民在生产生活实践中集体意识观念的产物。无论是民间图案、民间剪纸、皮雕等艺术形式都表达了蒙古族劳动人民的价值观与世界观。民间艺人或广大牧民在创作这些作品时，通常先从实用的角度去观察和思考，在此基础上，再对创作的物品进行审美上的刻画。因此，民间美术作品的诞生往往是实用价值与审美价值相结合的产物。在欣赏这些作品时，我们能从蒙古族发展历程中，发现和感知蒙古族的民俗信仰、生活习俗以及审美情趣等。就像露丝?本尼迪克特在《文化模式》中所阐述的：“真正把人们维系在一起的是他们的文化，即他们所共同具有的观念和准则。”[4]所谓共同的观念、认识和行为准则，正是在人民不断变换的生产生活中体现出来的情感性及民族性。了解蒙古族民间美术的形成及创造过程，对于提高当下蒙古族学生审美能力、想象力、创造力、文化认同感等具有重要的价值与意义。 　　二、蒙古族民间美术应用于学校美术教育的重要性 　　学校教育在人类进步和发展过程中占据重要的地位，而美术学科的教学，相对于其他学科的教学略显自由，且更富有创造性。如今，人们逐渐意识到美术教育在学校教育中的重要性，美术教育是培养创造力的最有效的途径之一，是学校教育中不可缺少的一部分。在当前国内国际形势下，美术教育具有重视地方性民族文化特色与学校美术教育相结合的趋势。2011年教育部发布的九年义务教育美术课程标准中，明确提出鼓励教师在本地区文化背景下，开发美术课程资源，进而促进学生的全面发展，培养学生的想象力、观察力以及创造能力。 　　（一）蒙古族民间美术应用于蒙古族学校美术教育的价值和意义 　　在全球文化大融合、注重文化多元发展的今天，将蒙古族民族文化与美术教育结合的探索与研究尤为重要。其价值与意义体现为以下两点： 　　1.有效的文化渗透 　　蒙古族民间美术存在于蒙古族儿童的日常生活，是蒙古族儿童生活经验的根基，建立在生活经验基础上的美术课程资源开发能将学生的日常生活与创造表现活动相连结。蒙古族民间美术应用于学校美术教育教学资源的开发，使学生在体验和感受蒙古族民间美术艺术魅力的同时，从身边的美术形式开始了解，逐渐拓展审美视野，并提高参与文化传承的积极主动性。蒙古