一个叫扎哈星球.docVIP

一个叫扎哈的星球 　　作为一个女人，怎样才能成为国际一线的建筑呢?答案有二，一是你有个好父亲，能帮你在政商两界接活儿；第二，你会打高尔夫球。 　　扎哈?哈迪德这两项优势都没有。这个英国籍建筑师不但是个女人，而且还是个阿拉伯裔的有色人种，在白人男性主宰的建筑界里，哈迪德是永远的圈外人。但是，逸不妨碍她在2004年获得建筑界最高的奖项――普利策奖。逸不妨碍她成为当今国际上最炙手可热的建筑师，被《时代》周刊评为“2010年100位全球最具影响力人物”，在“思想类”排行第一。 　　这不妨碍她正在成为中国大城市景观的新“设计师”，广州大剧院、北京银河SOHO、虹桥SOHO等庞大的建筑或者已经建成、或者正在构筑，扎哈?哈迪德无与伦比的想象力将化为各大城市的地标。 　　 　　一颗在自己轨道上的星球 　　 　　2000年以前，人们叫扎哈?哈迪德“纸上建筑师”。其实这已经是很客气了――至少还把她归入建筑师的行列。哈迪德更像个艺术家，她的设计天马行空，像是科幻漫画里会出现在荒芜星球上的遗迹，因为大量使用不对称的曲面而分外考验工程师的测算和构建能力。 　　在西方的建筑界，想象力比业务更重要，哈迪德在出道之初已经星光耀眼。她毕业于AA(Archite ctural Association)，是雷姆?库哈斯的学生。这所学校专门滋生建筑思想家――或者说孽子，库哈斯，丹尼尔?里伯斯金，威尔?奥尔索普、伯纳德?屈米等建筑师就是一边改变世界大城市的景观，一边思索着建筑怎样对应现代城市的混乱和分裂。毕业后，哈迪德被库哈斯邀请为事务所合伙人。但哈迪德只呆了很短的时间，库哈斯形容那时候的她像“一颗在自己轨道上的星球”。从他们俩现在的作品来看，很容易理解他们的分歧在哪里，同样在北京建筑高楼，库哈斯的央视新台址如包裹着盔甲般锋利坚硬，而哈迪德的望京SOHO则有更多柔软的曲线，墙体往外掀开露出里面的骨架。夏娃的肋骨。 　　实际上，在1988年，已经有人看出扎哈?哈迪德有着与导师并驾齐驱的潜质。当年纽约MOMA举办了一次具有里程碑意义的“解构主义建筑”展，在弗兰克?盖里、雷姆?库哈斯、丹尼尔?里伯斯金这些大腕的边上，哈迪德是惟一的女建筑师。有趣的是，当时她连一个建成的建筑都没有。她的作品是抽象画，印象派作品，甚至不是观众看惯的标准建筑绘图。没有观众理解她的作品。 　　到了2000年，哈迪德入行已经二十几年，但只建成了两个建筑，比较有名的是Vitra家具公司园区里的消防站。这个消防站位于德国和瑞士的交界处，像停泊于莱茵河畔的纸飞机――而且是个三岁小孩折的，后来这个消防站因为太炫改成了更符合它外形的椅子博物馆。没有一个建筑师被这样攻击过 　　“我们只有脱离大地，等支撑点消失后才可以感知空间。”俄国艺术家马列维奇的这句话是哈迪德作品的序言和结语。不少评论家相信，哈迪德的建筑就是正要离地而飞的状态，而且日后的作品肯定会真正飞起来。哈迪德爱马列维奇，她的毕业作品就叫做“马列维奇结构”，但这种大胆的探索和建筑的实用之间的矛盾不可化解。她的作品获奖无数，也投中了几个重大的竞标，而大多数无法实现。 　　1995年，扎哈?哈迪德迎来了职业生涯最大的打击。1995年，她打败了268个对手，赢得了威尔士卡迪夫歌剧院的建造项目。她的设计像一串巨大无比的玻璃项链，让人目眩神迷，但由于保守的英国人认为这个设计太刺激了，威尔士的政府决定重新竞标。到了第二轮，她还是赢了。这之后，就是当地政客、评论人和媒体对她强烈的攻击，歌剧家投诉说透明的隔间会让人看到他们更衣时的裸体；而政客Rhodri Morgan的抨击最典型，他说这个建筑活像麦加的天房。这个项目最后还是流产了。哈迪德把这一切归咎为种族主义、沙文主义。在欧洲现代建筑史上，还没有一个建筑师像哈迪德一样被攻击过。此后三年，没有人敢给她工作，哈迪德陷入了事业最低潮。传说在最艰难的时候，她的家人不得不给她送去一沓沓的现金，让她的事务所维持下去。 　　这个事件对她影响极深远。一直到2006年，这位英国建筑师才有机会在她的国家建成第一个作品艾弗林?格蕾丝国立中学，与她的盛名极不相称。2002年，当查尔斯王子授予她大英帝国司令勋章爵士时，半开玩笑地对这个棕色皮肤的女人说：“你在英国执业了吗?” 　　直到现在，虽然她已经在英国接了几个公共项目，包括2012年伦敦奥运会游泳馆，但人们对她的抨击从来没停止过。奥运会游泳馆就因为超支一倍而备受争议。哈迪德认为英国人对她的重视从来不够，“我不认为人们还相信异想天开。1970年以来人们已经丧失信仰，到了1980年后现代主义的盛行把情况弄得更糟。人们认为一个城市应该维持原样，伦敦到现在还是这种思维的受害者。”对此她不无伤感，“其实我做的很多作品，都是对伦敦这个城市的回应。” 　　 　　在阿拉伯反而