张派门墙里幸运儿.docVIP

张派门墙里幸运儿 　　在京剧大师张君秋的160余位男女弟子中，赵秀君是最末一位，也是最年轻的一位。她1969年出生在知识分子家庭，因为小时候喜欢伸胳膊动腿，父母把她送到少年宫里学跳芭蕾舞。1980年，天津市戏曲学校京剧班招生，父母又带她前去报考，经过严格挑选后她被录取，于是学开了京剧。 　　 　　初出茅庐即走红 　　 　　多年后赵秀君成了备受全国观众瞩目的京剧大青衣，可谁能知道她初入戏校学戏时，这个大眼睛的小姑娘对文戏并不感兴趣。她所热爱的倒是武戏，练起基本功来特别带劲，苦累不怕。而在课堂上跟着老师学文戏却总也打不起精神，那一串串的唱腔，听着就让她头疼。尤其是上口传心授的昆曲课，常常在老师的眼皮子底下打起盹来。就这样马马虎虎地学了两年。有一天，她偶然听到京剧大师张君秋先生演唱的《女起解》，被那婉转脆亮如银铃般的美妙唱腔所触动，所陶醉，就在那一瞬间，她惊异地发现京剧原来竟是这样的美妙。她幻想有朝一日能跟随张先生学戏，作张派艺术的传人。就是从那时开始，赵秀君从心底产生对京剧的挚爱，以从来不曾有过的刻苦姿态，全身心地投入到学戏中去。 　　最初教赵秀君学习张派的老师是李近秋。李老师是张君秋所收第一位弟子，1959年在天津拜的师。李老师按照当年张君秋先生对她实际教学的方式、方法教授赵秀君，教她学会《状元媒》、《女起解》、《玉堂春》、《四郎探母》等剧；教她如何发挥自己宽亮嗓音和优美音质所长；教她如何掌握张派行腔那委婉细腻的技巧。在李老师引导下她初步领略到张派艺术的魅力所在。多年后赵秀君每回忆自己的成长过程，总念念不忘是李近秋老师把她领上继承张派的艺术之路。 　　1987年，赵秀君从天津戏校毕业后，分配到市京剧团作演员。天津市京剧团是全国戏曲队伍中的一支劲旅，人才济济、实力雄厚。那时候，所有剧团大都是论资排辈，许多在剧坛颇有名望的中年演员一年都轮不到几场演出机会，更何况年轻的戏校毕业生！因此，尽管她具有良好的专业条件，一年也演不了几回戏，而且都是折子戏。在那种形势下，她耐得住寂寞踏得下心，从来不抱怨，更不气馁，而是拼命地找机会多学戏，多练唱。她常用“宁可学会不演，不能演时不会”这句戏班老话鼓励自己，她要用大好年华为今后出人头地积攒本钱。 　　赵秀君的苦功没有白练，展示自己才艺的机会终于盼来了。1989年天津市举办第四届文艺新人月演出，剧团安排她用张派《状元媒》参演亮相，因为这出戏她在戏校习艺时跟李近秋老师学得瓷实，登台表演应该说是轻车熟路，在外场发挥得果然不同凡响，刚刚出道便得了个新人奖。人们就是从她学艺以来这第一次获奖，发现了她是一位可造之材，为她日后的艺术人生出现转机作了有力的铺垫。 　　1989年，名震全国剧坛的天津市青年京剧团全力以赴赶排纪念徽班进京二百周年全国汇演剧目《秦香莲》，因为原定扮演秦香莲的演员突然出国，造成主演空缺，急需一位条件相当的青年演员顶替。有人想到了市京剧团的赵秀君。调去一试，嗓音、个头儿、扮相无不可人，决策人当即拍板落实。赵秀君从默默无闻一下子调到在全国闻名遐迩的剧团里，承担如此重要的任务，这对于年仅20岁、出师未久的她来说，确实是一次严峻考验，更是她展示才能的难得机遇，她必须认真对待。 　　赵秀君以前没演过《秦香莲》，她要从头学起。但她具备演好这出戏的专业条件，或唱念或表演，老师一说即懂，一练就会。而且，她有刻苦钻研的精神，把排练场以外的时间也用在默戏、学唱、练功上。她经过老师们教授，保质保量地如期把这出戏立到了舞台上，然后送到北京参加由文化部主办的全国纪念演出。正是这次露演，她的艺术才华给各地京剧界人士留下深刻的印象。尤其是她的唱功发挥得出人意料之好。譬如“寿堂”那场戏，那段以反二黄为主，又糅进民歌以及昆曲旋律的“琵琶词”唱段，从“夫在东来妻在西，劳燕分飞两别离，深闺只见新人笑，因何不听旧人啼”起，她唱得低沉哀怨，把秦香莲满腹委屈和极度痛楚的情绪，曲折迂缓地宣泄出来。从她那行腔技巧不难想象她学张派所下的工夫。“大堂”一折，包拯因国太强势相迫而以赠送银两给秦香莲了结此案。赵秀君于此处所唱西皮散板、哭头等腔，气势激昂，节奏紧凑，情绪的抒发淋漓尽致。“人言包相是铁面，却原来是官官相护有牵连”那句“滚板”，唱完“官官相护”四个字后顿住，大锣一击，以示秦香莲对世间不公的强烈控诉。随后唱出“我哭，哭一声去世的二公婆；叫，叫一声杀了人的天”，“杀了人的天”前边四个字干唱，“天”字顿即而起，行腔翻高，将秦香莲由悲痛、绝望转为愤慨的内心感情，层次分明地表现出来。赵秀君对整板唱的艺术处理精细完整，把秦香莲这位温顺、忍让的贤良妇女不肯屈从权势的个性特征，塑造得动人心魄。赵秀君这次赴京演出初战告捷，赢得了社会人士的普遍关注，因此而成为她艺术人生的一次重大转折。 　　赵秀君扮演《秦香莲》取得成功的事实，使青年