浅论咏叹调啊，满园鲜花凋落艺术处理与声乐表现.docVIP

浅论咏叹调啊，满园鲜花凋落艺术处理与声乐表现 　　【摘要】歌剧《梦游女》中的咏叹调《啊，满园鲜花凋零》蕴含了丰富的艺术价值和欣赏价值，通过富有诗意的唱词，流畅美妙的旋律，展示出热情激昂的情韵，它的花腔艺术对声乐艺术的发展产生了深远影响。只有十分了解该作品的艺术处理，掌握娴熟的花腔技巧，清纯亮丽的音色，处理好快板的弹性，投入丰富的情感，才能真正演唱出这部作品的灵魂。 　　【关键词】《啊，满园鲜花凋落》 艺术处理 声乐 　　【中图分类号】J616 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2018）20-0270-02 　　前言 　　19世纪意大利作曲家贝利尼创作的歌剧《梦游女》，被誉为他最具特色的作品。《啊，满园鲜花凋落》是歌剧第三幕中的一首著名的女高音咏叹调，它比较全面的花腔技巧、优美流畅的旋律、生动刻画人物内心世界、富有诗意等特点深受听众和演唱者的深爱，其旋律的写作手法也对后世歌剧创作产生了极其深远的影响，将贝里尼的创作风格发挥得淋漓尽致，有很多值得挖掘的东西需要我们深入研究。 　　笔者将从该曲目的艺术处理和声乐表现两大方面着手，研究过程中会以谱例加以来论证，这首作品中演唱的难点表现的要点，以及如何训练才能恰到好处地控制声音实现音乐形象的塑造和音乐情感的表达。正文中将这两大方面切为各小点来分析，首先是作品的艺风格和特点，然后是曲式结构上的分析，结合以上的分析来了解每段落作品表达的音乐情感，这些是研究整个艺术处理的关键的地方。演绎好这首作品还需要了解演唱者需要掌握哪些演唱技巧，演唱技巧方面需要开展怎样的练习，结合其他演唱者不同版本的演绎来更好的诠释这首作品。 　　一、作品的创作背景及艺术风格 　　温琴佐?贝里尼（Vincenzo Bellini，1801-1835），出生于意大利西西里岛，是19世纪初与焦阿基诺?安东尼奥?罗西尼（GioacchinoRossini，1792-1868）和葛塔诺?多尼采蒂（Domenico Gaetano Maria Donizetti，1797-1848）齐名的浪漫主义歌剧作曲家。贝里尼在他短暂的一生中创作了11部歌剧，《梦游女》（1831）《诺尔玛》（1831）《清教徒》（1833）是其中最具代表性的经典作品。贝里尼所处的时代正是音乐风格从古典主义向浪漫主义转变的时期，因此在他的作品中既看得到对古典歌剧传统的坚守，又听得出对浪漫抒情旋律的追求。他的歌剧创作风格与罗西尼和唐尼采蒂都不同。 　　《梦游女》创作于1830年底，于1831年3月6日首演于米兰的剧院。歌剧的脚本是罗曼尼根据法国著名的剧作家和剧本作家斯科瑞波的同名芭蕾舞剧改编的。由于创作时间紧迫，歌剧《梦游女》只有两幕，每一幕又有两个场景。故事讲述了19世纪初期的瑞士村落，美丽的少女阿米娜和同村名叫埃尔维诺的男青年订婚，这使经营客栈的女店主莉萨大为伤心，因为她也爱上了年轻能干的埃尔维诺。就在婚礼前一天，在莉萨的旅馆住进来了一位陌生的客人。莉萨知道他就是附近城堡的主人鲁道夫伯爵，于是深夜潜到鲁道夫房间里骚首弄姿的引诱他。就在此刻，阿米娜突然梦游走了进来，莉萨赶紧躲藏了起来，鲁道夫也离开自己的房间，以免引起误会。但是莉萨却趁此机会带着埃尔维诺与村里人来到鲁道夫房间，这时阿米娜困惑地醒过来了，惊讶地发现自己的未婚夫坚决要取消婚约。虽然鲁道夫帮忙解释着阿米娜的清白，埃尔维诺仍然不为所动，并决定娶莉萨为妻。鲁道夫向村人和埃尔维诺解释说明阿米娜是患有梦游病，但是没有人相信。此时，因疲倦已经睡去阿米娜又开始了梦游，在梦中她面对村人悲痛地诉说着自己的不幸，最终误会解除，埃尔维诺也重新接纳了阿米娜。 　　《啊，满园鲜花凋落》是这部歌剧第二幕中，阿米娜痛失爱人的信任和承诺、倍感伤心绝望，梦游症再度发作时唱的一首经典咏叹调。在这段咏叹调中，阿米娜尽情地表白了心中那份真挚而热烈的感情，旋律轻柔凄美，生动形象地刻画了一个脆弱、美丽、善良的乡村姑娘的形象，同时也充分展示了贝里尼运用完美的旋律线条表现人物复杂内心情感的卓越才华。作为演唱者和学习者，必须要了解整部歌剧的故事情节，才能理解主人公情绪跌宕起伏的原因所在，从而更为深入地把握该唱段的悲伤基调，合理运用演唱技巧塑造出生动地人物形象。 　　二、作品的结构及各段的音乐形象 　　《啊，满园鲜花凋落》这首咏叹调全曲共114个小节，分为两个部分。第一部分（1-42小节）是抒情的单二部曲式，速度为如歌的行板。这个部分是阿米娜在梦游的状态下对自己像花儿一样短暂的爱情的哀诉，具有温柔的、弱不禁风的特性。在这一部分中，作曲家运用了四分附点音符、八分附点音符、三连音和休止符等音乐素材构成该段的音乐动机，并将此动机延伸和扩充。这段最有特点的写作方式是，利用大量的休止符来增加乐句内部和乐句之间的联系，