淳厚庄重宣德金属珐琅器.docVIP

淳厚庄重宣德金属珐琅器 　　珐琅，又称“佛郎”、“佛著?H”C佛棘，是唐宋以来我国对东罗马的称谓)，亦作“珐琅”。珐琅与料(玻璃)、陶瓷釉等同属于硅酸盐类的物质，都是以石英，长石(又称马牙石)和瓷土(亦称高岭土)等几种基本原料组成的。 　　所谓金属珐琅器。是将经过粉碎、混和，熔融或研磨之后的珐琅浆或珐琅粉，涂饰或者填施在金属胎(主要是铜，兼有金、银)的表面，经过摄氏800℃左右的高温焙烧、镀金及磨光等加工过程之后，而完成的一种工艺制品。 　　 　　金属珐琅器的呈色原料主要为各种金属氧化物，在珐琅器制作过程中加入不同的氧化金属，经过焙烧(氧化还原)会显现出本身所固有的色泽。看下面陶瓷中的颜色釉呈色表或可得到借鉴(《中国工艺美术大词典》)： 　　中国古代的金属珐琅器，依据在花纹的成形工艺(掐丝、錾胎、锤揲)的不同和珐琅处理方法(填施纹样线条空白处或直接用珐琅作画)上的不同，可以分为錾胎珐琅器、掐丝珐琅器。锤胎珐琅器、画珐琅器和透明珐琅器等几个品种。 　　“景泰蓝”是我国的掐丝珐琅器，该词可谓闻名遐迩，有些人甚至将这一称呼比喻为金属珐琅器韵代名词了。目前有关“景泰蓝“一词的解释有三； 　　一、掐丝珐琅工艺初创于明景泰年间。但从目前有记年款识的作品看，最早的记年“景泰蓝”为宣德年间造。 　　二、“景泰蓝”工艺在明景泰年间最为精湛。然而目前尚无一件器物能够成为公认和确切的“景泰年制”掐丝珐琅标准器。尽管目前所见明代具年款的“景泰蓝”以景泰款为最多，且相当一些作品工艺卓越，但多为后世拼改之器(借前代珐琅器拼接改装成新器)和后人改款之器(例如将“大明万历年造”款剔除，嵌上“达明景泰年制”款)，以及清代仿制之器。 　　三、“景泰蓝”以蓝色作地。掐丝珐琅器的确有许多以深蓝或浅蓝作地色者，但以白色等其他颜色为地的作品为数也不少。可见“景泰蓝”之称不科学。 　　以上三种有关“景泰蓝”一词的三种解释各自都不够科学或全面，但鉴于“景泰蓝”一词早已约定俗成，为人们所普遍接受，因此，我们在确定“景泰蓝”即是掐丝珐琅器的前提下，就没有必要忌讳这一美称了。 　　“景泰蓝”的具体制作方法是：在成型金属胎的表面，依据图案设计要求描绘图案纹样的轮廓线，然后用细而薄的铜丝或铜片(亦有用金或银丝、片)，盘曲成花纹焊着在纹样轮廓线上，再于纹样的空白处，填施珐琅，经过多次焙烧显色，并经镀金。磨光等加工制作过程之后方为成品。 　　抬丝珐琅器是一种“舶”来物。有关掐丝珐琅器的传入也有着唐代起源，明代起源及元代起源等三种不同的观点。而就现在所掌握的实物及文献材料看，它应是在公元13世纪晚期至14世纪初叶(元代后期)吸收并借鉴了由阿拉伯半岛传人我国的“大食窑”制作工艺而发展起来的。明代曹昭《格古要论》：“大食窑，以铜作身，用药烧成五色花者，与佛郎嵌相似，尝见香炉、花瓶、盒儿、盏子之类……”。 　　 　　元代的掐丝珐琅器，珐琅质地细腻洁净，表面异常光亮，具有似水晶般的透明效果。特别是葡萄紫和墨绿等颜色，更显鲜艳醒目，这种具有似水晶般透明效果的珐琅，在元代以后的掐丝珐琅作品中，均未再现，应该使用的是“舶”来的珐琅原料。正如杨伯达先生在《中国美术全集?金银玻璃珐琅器》卷首前言“中国古代金银器玻璃器珐琅器概述”一文中分析的那样，其“珐琅色调鲜艳、质地细腻、光亮润泽，接近于君士坦丁堡的珐琅成色”。这一时期流行的主要珐琅颜色品种有：浅蓝、深蓝、红、绛黄。白、紫(葡萄紫)、绿(草绿)等几种。 　　图案的主题基本为缠枝莲花纹。其具体装饰手法是：以单线技法勾勒枝蔓花朵的轮廓，并在串联的枝叶间点缀数朵盛开的大莲花头，布局疏朗大方，纹样线条奔放有力，枝蔓伸展自如。李久芳先生在《中国金属胎起线珐琅及其起源》一文中，对元代掐丝珐琅器的缠枝莲花纹作了比较明确的阐述：“珐琅之上的缠枝莲纹，枝叶肥厚，展卷自由流畅，并衬托着小的花苞。这种风格在同时流行的‘纳石失’上更加醒目，近似波斯艺术之特点”。 　　掐丝珐琅缠枝莲纹兽耳三环尊(图一)，高71厘米，口径36.3厘米，底径23.1厘米。尊由颈、腹、足三部分组成，颈部装饰双兽耳，腹丰肩，凸起三兽首圆环为饰，下承铜镀金三兽足。通体蓝色珐琅为地，掐丝缠枝莲、葡萄、蕉叶、垂云等纹样，内填红、白、绿、蓝、黄、紫色珐琅，底镌凸起镀金双龙环抱“大明景泰年制”楷书款。 　　此尊颈、腹、足为不同时期的作品，后拼接而成我们今天所见到的兽耳三环尊，底款亦为后加。其中尊腹珐琅质地细腻洁净，表面光亮，特别是葡萄紫和墨绿两种颜色的珐琅更为晶莹醒目。其缠枝莲花枝叶展转自如，花朵硕大，并以蕉叶纹作衬，与元代瓷器风格相近。掐丝珐琅兽耳三环尊，是以元代的掐丝珐琅罐为腹，后加配颈、足、耳、环等拼接改制而成的，款也为后镌。 　　由于金属珐琅器具有金属的贵重性和珐琅装饰