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草木染技艺发展及在服饰中创新应用研究 　　摘要：草木染技艺是我国传统民间工艺中的艺术瑰宝。早在我国五帝及五帝以前就出现了，清代中期达到鼎盛，而从清代晚期开始逐步衰退。草木染技艺以其浓郁的民族文化特色与民间文化风情，历经了各种艺?g种类残酷的淘汰和选择，发展至今仍然影响着人们的生产和生活。下文首先对草木染技艺的发展进行了分析，然后从色彩、纹样和材质三个方面分析了草木染技艺在服饰中的创新应用，以供参考。 　　关键词：草木染技艺；服饰；创新应用 　　引言 　　传统草木染技艺是古代中国劳动人民智力与艺术的结晶，亦是中国传统民间染色工艺之精髓。历史的变迁、文化的变化、市场的兴盛，革新了传统的工艺艺术，也对草木染艺术提出了更高的要求。在经济浪潮的冲击下，需要我们对传统草木染技艺进行深层次挖掘，使其在符合大众审美的基础上，以更加人性化的设计形式进入公众视野。 　　1、草木染技艺的发展 　　1.1草木染技艺的启蒙 　　中国作为“丝”的发明者，在很早的时候就已经发现了纤维的存在。因此，纤维染色的出现也很早。传统染色工艺的起源与纺织品的出现大概处于同一个时期。单从染色工艺方面来看，其起源可以追溯到洞穴文化时期。在人们热衷图腾的时期，人类采用各种植物的汁液在身体以及其他物品上染出各种色彩、图案。人们在对色彩的追求中孕育了草木染工艺。 　　1.2传统草木染技艺的成长 　　从现有的历史资料和遗迹发掘中，可以看出，早在公元前20世纪，我国先民就已经进行了培植染色植物，并且在此时已能够采用蓝草染色，并应用于制做衣物以及配饰。秦汉时期出现的纺染技术，标志着纯粹的草木染技艺的形成。与此同时期，西南地区的一些民族最早发明并使用了以蜡做为防染剂方法，即是先用蜡在纺织物上作出各种精美的图画，随后将纺织物浸入染料中进行染色，最后一步则是将纺织物上的蜡处理掉即可。到了汉代，蜡染已经开始具有观赏性。随着染色植物种植量的增大，后期制作染料工艺越发完善。 　　1.3传统草木染技艺的兴盛 　　草木染工艺随着时间推移，在历朝历代都有所发展。随着我国历史进入隋唐时期后，我国草木染工艺各个方面都全面发展，并且工艺技术都达到了很高的水平。纺织业在唐朝的时候也呈现出一片繁荣之象，尤以扬州和益州的锦缎，以及宋州的绢丝最为出名。当时的草木染色在纺织业的生产中广泛采用，可谓是登峰造极。到了宋代，对草木染工艺又有了改进和发展，比如改进粉浆镂空版防染染花法的调浆技术，精琢镂空版，就成为了“药斑布”，其特点是：青白成文，并且最后发展为流行的民间蓝印花布。 　　2、草木染技艺在服饰中的创新应用 　　2.1草木染技艺在服饰色彩方面的创新应用 　　传统草木染的色彩多以质朴，朴实的表达方式呈现，具有其独特的自然魅力，而现代草木染技艺不仅仅局限在布上染出颜色，更因为工艺的进步，可在布上呈现多种颜色，增加层次感。天然草木所具有的自然颜色，带给人一种素雅柔和、含蓄内敛的情绪感，在设计作品中都能感受到其独特的韵味。 　　现代草木染服饰设计中，作品色彩从浅至深的展现，衣领处均有深色装饰型展现，从整体效果表达上更加协调、一致，在选择大众偏爱黑色系列服饰中，又增添浅色过度，保证草木染传统工艺优势的同时，结合现代时尚潮流，完美展现草木染在现代服饰中色彩的应用。 　　现代服饰中对渐变色运用愈加广泛，它的变幻、融入、交叠，令单一的颜色有了层次感，这种朦胧的意境，也增添了几分梦幻的感觉。对于不喜欢服装色彩过多的人来说，渐变色是很好的选择，一种基本色的深浅变换，造就的层次和谐又有变化。渐变色彩富有艺术气息，运用到各种服饰单品上都呈现时尚魅力。柔和晕染开来的色彩，从明到暗，或由深转浅，一个色彩过渡到另一个色彩，呈现多彩视觉感。对比色的结合展现出当代人们对于传统草木染艺术的最新理解。墨色、暗红色、紫黑色通过吊染而呈现的对比色效果，深紫色向蓝墨色过渡晕染，衣服材质柔软，与晕染的颜色浑然相成。紫色向蓝墨色过渡时加入一些暗红色，尽显低调、内涵，呈现了一种朦胧美。 　　2.2草木染技艺在服饰纹样方面的创新应用 　　中国传统草木染技艺最具有代表性的为蓝印花布，它是中国传统的镂空版白浆防染印花，又称靛蓝花布，俗称“药斑布”、“浇花布”最初以蓝草为染料印染而成。简单、原始的蓝白两色，创造出一个淳朴自然、千变万化、绚丽多姿的蓝白艺术世界。传统纹样多是从自然界找寻灵感，普遍以对称形式表现，这种对称式纹样趋于简洁。从传统过渡到现代的草木染工艺，纹样的设计发展趋势越发的随性，自然，不再局限于表达寓意，更多注重的是与服装款式、颜色、面料的相融合。 　　现代服饰设计师不再局限于传统纹样装饰，而是借用其中一些具有代表性的纹样设计，加以创造、改变，将传统纹样图案融入进具有时尚感的现代服饰作品中，使消费者在不断的了解和感悟中，