中国画廊第4辑-贾德江.pdfVIP

ZHONGGUOHUALANG翻 宜C.睡组咬J 继往开来 走向辉煌 ．文／刘大为 就当代人物画发展的整体面貌而言 无论是工笔还是写意 怎样解决笔墨与造型的关系， 是贯穿当代人物画发展的一条主线。毫无疑问．笔“墨“以及传统画论中关于 笔墨“的丰富 理论，是历史遗产的精粹所在 这是民族绘画特性的重要标志 笔“墨 “表现的艺术质A是提 高当今人物画艺术品位的重要内容。必须给 笔“墨”的研究以充分的重视。但是 在『人物画中 艺术形象的思想容最和笔墨的思想容A是不能同日而语的 这里应该有笔墨美、造型美、意境 美、气势美、结构美、色彩美等等 如果把所有绘画因素化解到仅仅是 笔“墨 “显然是不切 合实际的．务必会走向形式主义的泥沼。我们所褥要的笔墨不是拿来炫耀卖弄，而是为塑造动 人的艺术形象服务的。因此．笔“墨 “具有表现性、继承性和可变性。但是，对于造型研究的 退化正是传统绘画精神的失落 『这是人物画致命的内伤。在人物画中 『能 似“一又能 不“似” 的大致是下过工夫的美术工作者。如果只能 不“似一而不能 似“”的，无外乎是虚张声势、自 欺欺人而已。 谁也不会否认．人物画是以人物形象为审美主体的 是『以塑造感人的人物形象来传递艺术 家对生活、对世界的评介．来寄托作者的情思、爱憎。古人的一笔墨 “是在表现生活中产生的 当代的 笔“墨”也只有在对生活的再表现中去发展更新。由此纵观当代中国画坛．写实主义仍 然是人物画创作的主流 但『与建国初期的写实主义相比．更加突显出表现主义的倾向，表现为 笔墨在完成体面造型的解读后，进入一种更自由、多样化、个性化的语境。这种一写实表现主 义一集中体现在人物画创作的两个方面：一是笔墨与造型新的和谐的寻求 使书法化的笔皿语 言完全沉入到人物形象的刻画和体面造型的内部．绝无修饰性的笔墨 亦不是脱离了形体表达 的笔情墨趣。在这个意义上 笔墨与体面造型的兼容在绘画实践中达到了前所未有的自然和自 由的高度。二是创作观念的转换 人生探寻意识在笔下形象中的显现。笔墨语言在造型上更加 关注人物形象本身 造型的夸张变形带动了笔墨的自由发挥，强调了作者在直面现实中按照自 己的体验表现生活．与笔墨文织成丰富的形象内涵。 中国人物画创作向何处去？这是摆在每一个有贵任感的人物画家面前的一个严峻课题。我 们应该有自己的 造“型观一 我们必须研究中国式的 造“型 “与西方的 “造型一的差异 这不 仅是民族的审美心理、审美习惯 还由于中国画的工具性所决定的。锥形毛笔、墨和宣纸的结 合，墨色线体书写的表现手法 所能达到的直觉的真实，无论如何是有限的。然而 艺术的审 美并非与表现的真实度成正比。正是我们赋予科学的真实以艺术的灵魂 我『们中国画的那种并 非完全的真实的真实才有了自己存在的天地 才有了独立的审美价值。 — 摘自 《中国当代美术全集 ·人物卷》前言 回 当代著名画家刘大为先生 与 《中国画廊》主编贾德江先 生在一起． 黔姗－ －－－－ － 豁盖茜幽 （‘白 ‘“‘‘‘‘． ‘‘‘‘日 皿塑皿翌ill一1一宜竺． RAhC*9uR29J33d0zRc}}}}}}}}}}f*}tc3}c}}}7}}}}i}}}11t33l}S}}51}}}}}}}}}iei1}}}}}}}ti}}l}}}$,}}}11}}}}},}}}}i}}}}}}}}1}}}}}}}}}}}}}}}}}}}1}.}}}}}}}}}}}}}}}.}}}.}}}}}}}}}}}}.. 自述 刘大为 每当团顾=1乙前半生艺术足放 眼前便 详现一列驼队，瀚海践涉 负重长叮 幼时受祖父影响读书、临帖 培界起画画 的兴趣 将来做一个u家 便成了儿时崇高的 理想 中学参加LTI余美六组，经美术老断兰尚 廉的悉心启蒙，开始了系统的素当、速写、色 彩等基本功练习