声乐演唱中情感表达研究.docxVIP

声乐演唱中情感表达研究 摘要：声乐演唱的情感表达方式多种多样，能够 引起听众共鸣的才是声乐演唱中最好的情感表达。声乐演唱 能否感动听众不仅仅取决于演唱者的发声方式与歌唱技巧， 更多的是依靠演唱者基于歌曲对于自身情感的充分表达。本 文主要从声乐演唱中的情感表达方式进行切入，分析不同情 感表达方式在声乐演唱中的作用。 关键词：声乐演唱；情感表达；原则；技巧 0前言 随着社会经济的发展，社会公众群体的物质生活需求基 本得到了满足，人们逐渐关注起日常生活中的精神需求。音 乐作为人们生活中不可或缺的组成部分，受到了社会公众群 体的广泛青睐。同时，音乐作为一种独特的情感艺术，能够 直接的抒发人们心中的喜、怒、哀、乐等情绪，让人感受到 歌曲中蕴含深层次情感的部分。情感是人类心灵的高级表现 形式，可以依靠于动作、声音、语言、表情等一系列的载体 体现，声乐演唱中的情感表达，不能仅仅局限于词曲本身的 肤浅情感，更需要演唱者充分了解词曲背景并融入自身情感 进行演唱。例如意大利著名的男高音歌唱家卡鲁索曾经说过 这样一段话：我们知道，但是音调美有时透过一首歌可以看 到一段历史的影。因此，如果要在声乐演唱中充分的体现情 感的表达，达到引起听众共鸣的目的，必须要充分结合演唱 者的动作、表情、语言与声音并发挥其综合功能。 1充分了解作品的内涵 任何声乐演唱的情感表达都是基于演唱作品的文化背 景与创作内涵。最美的声音需要演唱者在了解作品实际创作 背景与内涵的前提下，融入自身的情感，然后通过肢体语言、 表情、动作、声音等直观的展现给听众。 作品的背景。演唱者需要充分了解作品的作者、 作品的创作背景以及作者想要通过这部作品表达的深刻内 涵，只有充分掌握了这些重要的信息，演唱者才能更好的表 达出作品的整体情感积淀，也能充分的感染听众并能够有效 的建立起与听众沟通的桥梁。 作品的音调、断句。一般来说，声乐演唱的作品 都是由若干个乐句组成的乐章，然后由若干个乐章共同构成 整个作品。因此，演唱者需要注意作品不同乐章的音调与断 句，才能更好的把握作品整体的情感走向，然后用渐强或者 渐弱的音调作为情感的表达方式。 作品的演唱速度、节奏与休止符。演唱者在对作 品进行演绎之前，需要了解作品的整体结构，以便更好的拿 捏作品中渐快或者渐慢的部分，做到“快而不抢，慢而不 拖” o同时，作品中也会出现许多休止符，休止符通常是不 发音的，但是休止符却能够赋予作品更为深刻的内涵。虽然 是休止符，但是却能够延续作品的情感，并将作品蕴含的情 感进行升华。 结合作品情境演唱。演唱者在演唱作品的时候， 需要掌握作品所需要表达的情景。例如歌剧《茶花女》，歌 唱家卡拉斯在演唱的时候，在茶花女临死前的部分，会把最 后一个渐弱的高音故意唱破。听众问其原因，她则回答道： 剧中茶花女已经重病在床，即将死亡，是无法有足够的力气 将歌曲唱的高亢完美的。从中我们可以发现，著名歌唱家卡 拉斯对作品《茶花女》整体情感的充分把握并通过自己的理 解进行诠释。 情感表达需要真实。在声乐演唱中的情感表达， 最忌讳的就是虚情假意。声乐演唱需要有真情实感的表达， 才能将作品声情并茂的演绎给听众，如果情感的表达不够真 实，就会使作品的情感表达较为生硬，无法与听众产生共鸣, 也影响了作品的接受程度。 2声乐演唱中情感表达的原则 声乐演唱中情感的表达需要遵循的原则主要是美学原 则，美学原则主要体现在三个方面： 声乐演唱中的美学原则体现 [青感认知与作品 内容一致。每一部声乐作品创作都凝聚了作者的心力与情 感，演唱者必须在整体上掌握作品情感走向，做好情感的酝 酿，然后基于作品的整体情感上掺入自身情感的认知，才能 体现作品内容与演唱者情感认知的一致。同时，演唱者也需 要对作品的音调、歌词进行仔细的分析与揣摩，然后代入作 者生活的年代、背景等环境中去，才能了解作者的创作意图 以及对于生活的感受与期盼。 （2） 声乐演唱中美学原则体现一一内心体验与表情动 作一致。一名优秀的演唱者，不仅仅需要具备完善的发声方 式与演唱技巧，更需要在声乐演唱的过程中，做到情感的内 心体验与外部表情动作的协调一致，利用丰富的舞台经验与 形体表达充实声乐演唱的过程，更为直观的将情感表现出 来，激发打听众的共鸣。 （3） 声乐演唱中美学原则体现一一，I1 青感表现与民族风 格一致。不同国家，不同地区，不同民族的音乐都有其特点, 依靠其特有的声乐表达方式进行体现。就拿我国民族声乐艺 术来说，在唱法上，需要演唱者注重咬字、吐字的清晰准确, 追求演唱发音的字正腔圆，同时也需要保证发音的圆润、甜 美，经过多年的演变与传承，逐渐形成我国独具特色的民族 声乐艺术。不同地区、不同民族因为其生活环境、风俗习惯 等差异，使其在声乐演唱中的情感表达方式也存在较大的差 异性。因此，演唱者需要