试论元代红绿彩的发现及历史传承性.docVIP

试论元代红绿彩的发现及历史传承性 元代瓷器闻名遐迩，其颜色之艳丽、胎釉之莹润、工艺之精练、器型之古朴，使之成为海内外博物馆及国内外收藏家争相收藏之重点。近年来，国外如印度、菲律宾、印尼、日本等国家相继出土了一部分元代瓷器，国内北京元大都遗址、河北保定地区、江西高安窖藏的发现以及安徽、福建等地方的瓷器出土，进一步说明了元瓷的质量之高且数量非常之可观。随着文物出土数量的增多，元代瓷器种类也逐渐增多起来。 就我们现有掌握的资料来看，元瓷种类有：青花、釉里红、青花釉里红、釉上五彩、釉上红绿彩、五彩描金、描银、雕瓷、钴蓝釉、铜红釉、青白釉、卵白釉瓷等多类品种。从不到100年的时间跨度来看，元代瓷器无与伦比的精干技法从何而来？它与上代陶器、瓷器的渊源因果关系以及窑址等方面的问题，是值得我们今后相当长的一段时间，不懈努力研究的课题方向。 红绿彩瓷在陶瓷发展史上占有重要的地位，对其研究从 来都受到重视。 元代红绿彩作为元瓷的一个品种，其色彩之艳丽丰富 造型之古朴自然，成为古代瓷器艺术中的一朵奇葩。作为一名陶瓷收藏爱好者，我对红绿彩瓷心仪已久，尤其是景德镇元红绿彩，一直苦苦寻觅，孜孜以求。记得在步入古陶瓷收藏的初期，我在研读耿宝昌先生《明清瓷器鉴定》一书时，即被插图中的元代红绿彩残片那独特的色彩所震撼：古人何以能突破传统的阴阳互调、轻重互衬的美学原理，却反其道而行之，把这样两种大艳的色彩毫无掩饰地搬到一个平面，而产生如此大红大绿、极俗而雅的艺术效果！实在使人拍案叫绝！ 元代红绿彩的烧制究竟始于何时？一直是陶瓷界和广大收藏家们关注的问题之一。孙瀛洲先生、冯先明先生、耿宝昌先生。。。。。。等诸位先生在自己的著作中都不同程度的提到了元代红绿彩的发现，并有标本公之于世！在同全国文物鉴定委员会委员孙学海先生的学习和请教过程中，先生曾说过：“红绿彩的出现，可以说是给了我们一个天大的惊喜！民族文化的博大精深是让我们这些从事文物研究和保护工作的人感受历史最真切的，从而更感到肩上责任更重了！”这些对于我进一步研究元代红绿彩瓷的发展过程起到了巨大的指导和帮助性作用！笔者在这里不揣浅陋，试分析如下，请各位专家以及同好批评指正！ 元人蒋祈所著《陶记》中有关于元代“青花、红绿古彩、五色花、炝金”的记载，明初曹昭《格古要论·古饶器》卷也有“新烧者足大；素者欠润，有青花及五色花者”的记载，从而使人们能大致一窥釉上彩瓷器这一新的装饰技术在元明时对景德镇产生的影响。《至正直记》卷1中也谈到“红绿古彩古来有之，金以来时为上物，多定烧、限烧为上用，非市烩所能得也。”这样看来，红绿彩之珍贵程度在金代就可见一般了！ 在红绿彩传世品几乎为零的情况下，对出土物品的研究以及对各博物馆馆藏文物资料的研究，对解开红绿彩的历史面纱就显得尤为重要了！ 山西侯马.金.明昌七年（1196年）墓出土红绿彩绘碗以及白釉红绿彩绘瓷俑，河北邯郸“泰和三年”（1203年）崔仙奴墓，墓中出土了红绿彩瓷俑5件，其中的仰卧俑长达33厘米；河南焦作发现的一座金元时期的墓葬中出土了一件红绿彩罐。在邯郸市峰峰矿区曾出土过一尊高61厘米的红绿彩佛像，莲座与佛像分段制成，是目前所见最大的红绿彩器物。这里还出土过红绿彩乐俑人。台湾鸿禧美术馆所藏的一件红绿彩文官坐像，是色彩较为艳丽丰富的器物之一，另外河北的磁州窑，禹县扒村窑，山西长治窑，河南修武当阳裕窑与焦作市的十几处窑口也相继出土了红绿彩瓷，其特点是色彩鲜艳，呈色稳定，很少脱落，因此显得十分艳丽。日本东京国立博物馆所藏的狮球玉壶春、牡丹纹碗，碗底有“泰和元年二月十五日”的墨书纪年款，美国西雅图美术馆所藏的一件凤穿莲花纹碗，器物的地釉洁白光亮。1996年山西省考古研究所对山西长治八义窑进行了考古发掘，出土了大量的红绿彩瓷器。证明这个窑址以生产红绿彩瓷为主。有各种花卉、动物，最富有特色的是吉祥语的文字图案。美国弗利尔美术馆所藏的一件牡丹纹红绿彩盘，此器时代约为金末到元代前期，盘的釉色较洁净，画工也较精细，在时代较晚的红绿瓷中堪称精品。另外国内部分收藏家也收藏了数件元代红绿彩精品。笔者由以上纪年材料和考古材料及收藏资料推测，红绿彩瓷创制的时代约为宋代中晚期，兴盛于金代中期（12世纪后半叶），元代继续烧造，大约在明初停烧。从出土和考古研究上来看，古陶瓷的创作与当时人们的生活习惯、审美标准以及技术条件都有密切的关系。一般说陶瓷器在釉彩、纹饰、胎釉等方面均能体现各时代的特色，造型在这方面表现得更为突出。从金、元早期的墓葬中出土器物上来看，陶瓷器的形状、彩料颜色以及画工等方面大体是简朴、古拙、色彩不甚艳丽等特点！ 我们翻开历史，历史发展到宋代，中国的手工业出现了一个新的繁荣时期