浅谈西方现代油画的装饰之美.docVIP

浅谈西方现代油画的装饰之美 ［摘要］油画艺术作为思维和技术的结晶，是主体观念的物化形式， 是物质与精神的完美结合，而装饰作为人类一种与生俱來的天性，因其独 特的表现手法和审美情趣，己作为一种市美样式延续至今。本文通过对装 饰绘画的构图、造型、色彩、形式在西方现代油画中的体现和分析，阐述 了西方现代汕画的装饰之美。 ［关键词］西方现代油画；装饰美；构图；造型；色彩；形式美 油画艺术作为思维和技术的结晶，具备实体性，是主体观念的物化形 式，是物质与精神的完美结合，现代派的油画艺术便是物质与精神碰撞的 产物，是画家内心情感的外化，足画家通过物质实现精神世界轨迹的恒久 驻留，而装饰作为人类的一种与生俱來的天性，其独特的表现手法和审美 情趣作为一种审美样式延续至今。装饰艺术是对自然物象的美化，是通过 一些艺术话动使人类审美理想和审美趣味形象化的过程，作为一个画种， 它是以深层次的秩序感、节奏感、整体感为目的，是审美意念与审美行为 相和谐的过程，并借此把审美要求通过各种表现技巧、表现手段使之理想 化的方式。 西方现代油画艺术与装饰艺术的关系密不可分，它更趋于抛弃主题闪 容，否定内容对形式的决定作用，认为艺术形式可以不依赖内容而具有独 立的价值，追求探索纯形式的美；还可以说西方现代油画艺术是一场革命， 而革命的对象是陈陈相因的传统油画艺术。西方现代油画的装饰之美，主 要表现在画面的构图、造型、色彩、形式四个方面，而构图所起的作用， 正如当代装饰画大师张光余先生所说：“构图是钢骨、色彩是水泥，构图 是艺术的骨架，对作品的成功与失败起着决定作用。”对于西方现代油画 的装饰之美，我们首先从构图谈起： 一、西方现代油画构图的装饰美 19世纪末20世纪初的欧洲，现代绘画潮流汹涌澎湃，野兽派、表现 主义、立体主义竞相争风，这些流派的第一视觉刺激因素，便是它的形式 感，而形式感主要是通过一个古老的话题一一 “构图”产生的。构图，从 广义上讲是指形象或符号对空间占有的情况，因此理应包括一切立体和平 面的造型。在解释构图各个方面的问题时，通常是以平面力主，无论古典 绘画还是现代绘画，构豳都是艺术家表达自我情感的首要手段，它是艺术 家与观者交流的视觉桥梁。现代绘画构图恰恰与装饰绘画构图的基本原则 主题鲜明、突出主体；追求新意、讲宄布局；黑白搭配、虚实相宜，构图 严谨、完整统一有着惊人的相似。 从毕加索1912年的油画《业余斗牛士》展现出不断变化的色彩印象 和视觉结构，其构图中同时也有传统绘画要素介入，多运用垂直线表现出 上升的趋势，结合了锐角三角形以表现画面的紧张气氛和尖锐感。我们可 以看出构图上主题鲜明、严谨、完整统一。荷兰风格派画家蒙德里安，在 他的《构成》中运用浓重的黑线来分割矩形和方块，以此来统一和控制画 面，可以看到，在这个格子构图中，看起来似乎简单，实际上却非常理性 地将形状与颜色安排于完全T衡的状态之中。这种构图达到了一种无法言 喻的简洁和富有深意的表现，这就是蒙德里安的那种让人看一眼就无法忘 记的极简洁又极强烈的画。构图上主题鲜明、突出主体。横竖不等的黑边 线包含着完美的秩序，使我们感觉到它们是世界的一个整体，并且产生持 续的兴趣，他的作品完整统一，试图提供思考的东西一种内在的稳定性， 与外界的物质全然无关。 二、西方现代油画造型的装饰美 绘画是讲求造型的，装饰绘画的造型尤为如此。装饰艺术的造型大致 有如下方式：一平面化造型；二多视点综合造型；三影形造型；四线形造 型。从造型语言方面来看，强调简约、概括、纯化的造型美，对形象处理 要求简练，不注重细节刻画。W方现代油画则把艺术用来唤起人们对艺术 本身的注意，公开承认绘画媒介的某些限制一平面性，朝两维平面装饰风 格的发展，就成为一种必然的趋势，利用线造型也成为该时期画家们热衷 的方式。 立体主义最著名的方法是把体积分解成暗示几何形立体的平血。毕加 索和勃拉克创造的多面体平面的技法，以一种较微妙的方式来连接它们人 为的浮浅的空间，并使对象纳入这种面面空间，客观物象或消失或只是通 过偶然的线索来暗示。立体主义无论是从其意图还是从其呈现的结果来 看，都是对传统艺术的决定性的突破，是绘画艺术向抽象化、平面化发展 的一个重要阶段。如果说立体主义绘画还残余了一点浮浅的空间，那么构 成主义和至上主义对二维平面空间的探索则更为彻底、更为纯粹。我们在 凡?杜斯堡所写的构成主义宣言可见一斑。该宣言有六条主要意见，其中 第三条：画面必须完全由纯粹造型的要素构成，那就是平面和色彩。在整 个现代主义艺术史上，至上主义与传统决裂得最为彻底。至上主义耍求抛 弃所有幻觉，消灭三维空间。一件至上主义作品的几何要素没有体积，不 创造有深度的平面。马列维奇的空间和后来的纽约画派的杰克逊?波洛克 的空间是一样平板的、二维的。 在画家们