试论声乐演唱中的情感表达.docVIP

试论声乐演唱中的情感表达 本文档格式为WORD,感谢你的阅读。 　　摘 要：声乐艺术不能脱离情感，因为情感是声乐艺术的灵魂，没有情感就没有歌唱，也就没有歌唱的艺术表现。歌唱声音是在歌曲思想内涵的刺激下内心感情的一种激发，因此，演唱者即使掌握了一定的歌唱基本功与技术技巧，但如果没有情绪的激发、情感的投入，其歌声也不会令欣赏者感动。 　　关键词：声乐演唱 情感表达 意义 处理方法 　　J616 A 1673-9795（2014）05（a）-0196-02 　　情感是声乐艺术的灵魂，演唱者只有用心挖掘歌曲的思想内涵，借助自己所掌握的技术技巧，将真情实感融入到声乐表演当中，融入歌声中，才能塑造完美的音乐形象，达到歌曲内容与表现形式高度融合的理想境界。 　　1 情感表达在声乐演唱中的意义 　　情感表达是声乐艺术的创造核心。声乐的艺术魅力及其给人的美感均取决于声乐的情感表现，失去了情感的能动性和表现力，声乐艺术也就失去了灵魂。 　　在我国古代音乐理论著作《乐记》中有“凡音之起，由人心生也”的阐述，清代王德晖在《顾误录》中也说：“口中有曲，心中无‘曲’者，纵令字正音和，终未能登峰造极。”可见，声乐艺术不但是通过歌声，而且要通过演唱者的情感、情绪及面部表情等将具有思想内涵的语言融入歌声之中，为人们塑造一种崇高的精神世界。 　　情感表达的过程也是演唱者再创作的过程，这种再创作是把谱面上的歌词变成有活力的语言，把无声的音符、旋律变成运动的音响，把歌曲中的形象变成感人的情感并将其表达出来的过程。现在，很多优秀的声乐表演家也都反对纯技术、技巧的演唱，而把声乐作品的情感表达作为一个不可缺少的重要组成部分，可见其对声乐作品的重要性。 　　其实，在生活中我们也会发现，同一首作品，不同的演唱者可能会表现出不同的艺术效果，产生不同的艺术形象，这就是所注入的情感不同而产生的结果。投入太少，仅单纯地强调演唱技巧，而忽视作品本身的情感和内涵，其演唱就会失去艺术感染力；投入过多，表现的内涵脱离了作品的主题，或对歌曲的表现过分夸张甚至歪曲，也是无法准确表达出歌曲本身的情感和内涵的；只有准确地把握歌曲的情感与意境，适当投入感情，才能产生较强的艺术感染力。“情者歌之根”，一个人的歌声能否感人至深，虽然正确的发声方法和歌唱技巧很重要，但关键还是取决于演唱者的情感表达。 　　2 声乐演唱中正确处理情感表达的方法 　　2.1 对歌词的处理 　　众所周知，声乐作品是通过音乐语言与文学语言的结合来揭示人性、抒发感情、唤起欣赏者的共鸣的艺术。一首好的歌曲除了有音乐，还必须包含文学语言。人们通过语言传达和表现思想感情，体验作者内心深处的情感。因此，要想准确表现歌曲的感情，首先要加深对歌词的理解和感受，通过深入地分析歌词感受歌曲中的意境，因为只有真正理解了才会有所感受，有感情的演唱。任何一首歌曲的歌词中都包含着词作者当时所处的环境和心情，也包含着不同时间、地点等的视觉现象。演唱者只有进入角色演唱，才能体会歌词所蕴含的艺术形象。所以，对一首歌曲的情感表达的处理，通常先从歌词的分析理解入手，然后掌握歌曲的整体概括。歌词能够直接表达人们的思想感情，而且欣赏者能够根据情感表达的需要，在歌词描写内容的基础上产生美好的联想。 　　2.2 对语调的处理 　　语调是内在情绪与情感的具体反映，也是内心思想活动的外化。一定的内在情绪与情感必然产生相应的语调，各抒其情，各表其意。在句子内部结构不变的情况下，靠句子里不同音节读音的高低、轻重、长短的作用则可以显现。声乐语调也包含了多方面的音响变化条件和造型因素，其高低抑扬、轻重缓急、快慢徐急、顿挫连断以及由此而形成的语气、语势等构成声乐语调造型的基本因素。演唱者如果能够合理利用这些表现技巧，就能使声乐的艺术形象更具表现力与感染力。 　　对“爱”的感情的语调处理。表达爱的感情时，语调一般要表现出“气徐声柔”的色彩。这种语调能够给人以温和感，口腔松宽，气息深长。如歌曲《我爱你，塞北的雪》的头两句：“我爱你，塞北的雪。” 　　对“喜悦”的感情的语调处理。表达喜悦的情绪时，语调一般要表现出“气满声高的色彩，这种语调会给人造成跳跃感，口腔似千里轻舟，气息似不绝清流。如歌曲《太阳出来喜洋洋》中的两句：“太阳出来（罗儿）喜洋洋（欧朗罗），挑起扁担郎郎扯匡扯。” 　　对“恨”的感情的语调处理。表达憎恨的感情时，语调一般要表现出“气足声硬”的色彩，这种语调会给人一种挤压感，口腔紧窄，气息流动强，阻塞多。如歌剧选曲《恨似高山仇似海》的中间两句：“你可知道我有千重恨，你可记得我有万重仇！” 　　对“悲伤”的感情的语调处理。表达悲伤的