光之教堂分析专题讲座.ppt

教堂内环境—庭园中的小品 制作时处理与周围环境 维护体系分析 材质上： 清水混泥土 安藤忠雄喜欢使用显露真实材质的素面材料， 比如清水混泥土、钢、玻璃，或上漆的木头等。使用这些材料的目的是要探索，「究竟这些简单材料能创造出什 么样丰富的空间」。他强调，材料并不是他的主题，而材料所围起来的空间才是 他关注的焦点。 尽管安藤忠雄的木造建筑也闻名于世，如西班牙万国博览会日本馆的巨大木建 筑、木御堂等。不过，在世人的眼中，清水混泥土似乎已成了安藤忠雄的素面材 质的标记之一。 此外，安藤忠雄也觉得清水混泥土是现代建筑的象征，因为它是现代建筑中最常 见的建材。 其他建筑师习于将清水混泥土当作内部材料，不在乎表面处理，甚至还要在其上 加以装修、涂彩；但是，安藤忠雄不然。  特点： 墙与顶部的缝隙，既是通风口又是通光口，光是贴着墙面或者天顶进来教堂内很暗这样也保持十字架在人的视觉中强烈的发光感觉 在他的设计思路中，他对材料的精选，严谨的比例，都重复那体现他对纯粹理性的执着。 材质上：带圆孔的清水混泥土演奏的是易趣光与影的旋律，安藤在材料中掺进了日本的传统手艺，利用现代的外墙修补技术，将混泥土运用到了高度精炼的层次。 形式上：光之教堂的室内空间很封闭，然而透过光和质感很强的混泥土，我们感受到的确实无限的冥想空间，感受到了人与自然的融合，曲面墙界定的中界空间，由上洒下的自然之光，均成为在建筑中的引导因素。 南向墙面上有水平与垂直的开口，在阳光透射之下，形成「光的十字架」，伴随着阳光的变化，十字架在地面的投影与时推移，令空间神圣化。 光之教堂 安藤忠雄 的 经历 安藤忠雄出生于日本大阪一个贫寒家庭。小时候，他的邻家大叔是一名木匠，这位大叔非常喜欢他，不仅常带他玩，而且还教他用木头制作各种玩具。13岁时，他与木匠大叔合作，在自家的房子上加盖了一间阁楼。看着自己这件“作品”，他非常骄傲，并由此确立了自己的理想———长大以后，当一名出色的建筑师。 高中毕业时，他想报考大学建筑系，但由于家庭贫困，不得不放弃了大学梦。走向社会后，他仍无法摆脱做一名建筑师的梦想，于是，便干上了家具制作和室内装潢的工作，这些工作不仅与一名建筑师的梦想遥不可及，而且收入极低，甚至无法维持生存。那段时间，他非常苦恼，不知道自己的出路在哪里。一天，他偶然在一家旧书摊上发现了瑞士建筑大师勒．柯布西耶的建筑作品集，立刻被这位现代建筑运动代表人物那风格独特的设计所吸引。他想买下这本书，可惜钱不够，于是只得央求老板一定要替他保留这本书。他忍了几天饿，终于凑够了买书的钱。他拿着书，边走边如饥似渴地阅读起来…… 读了柯布西耶这本书，不仅让他知道了什么是建筑，而且还让他找到了自己的人生出路：柯布西耶没有受过高等教育，是通过自学成为建筑大师的，而他自学的方式除了读书，便是游历四方，只要有机会，他就到世界各地参观建筑杰作，对他来说，这是另一种方式的阅读……他立即决定，把柯布西耶作为自己的偶像进行复制。 复制的第一步当然是自学。为此，他开始一边工作一边自学，用整整一年，将大学建筑系的教科书研读完毕。接下来，他就要像柯布西耶那样去世界各地“游历”了，但一个难题随即摆到了他的面前：他没有钱！就在他一筹莫展之际，他听一位朋友说，只要做上拳击选手就可以拿到工作签证出国比赛，于是他采取了迂回的策略：仅仅用了两个多月就拿到了职业拳击赛的执照，然后，利用出国比赛的机会到世界各地旅游。 从1962年开始，他经西伯利亚铁路来到莫斯科，然后从北欧进入中欧、南欧，直到印度……在漫长的旅行途中，全世界的建筑杰作都跳到了他的眼前，成了他活生生的老师。 1969年，他结束历时7年的游学生涯回到日本，开设了一家建筑师事务所。但在日本这个学历至上的国家里，不仅没人承认他是一名建筑师，反而都觉得他异想天开：“一个没受过正规教育的人，怎么可能成为建筑师？”面对质疑，他没有退缩，反而更加激发了他追寻梦想的热情与意志。经过整整7年的不懈努力，1976年，他在大阪近郊设计的“住吉的长屋”开始让他在日本建筑界崭露头角，他的事业也由此走向了成功。 此后，又经过长达二十多年的奋斗，他终于成长为一位像柯布西耶那样的大师级人物：从1987年开始，只有高中学历的他先后被耶鲁大学、哥伦比亚大学、哈佛大学等世界知名学府聘为客座教授；1995年，在他54岁时，获得了有“建筑界诺贝尔奖”之称的“普立兹克奖”，成为有史以来获此殊荣的第三位日本建筑师……??? 他被誉为“清水混凝土诗人”、与“鸟巢”设计者赫尔佐格、央视新址设计者库哈斯并称为世界三大建筑师。 在印度恒河畔的贝拿勒斯圣地，望着由圣徒们的累累白骨堆成的山，终