NO12现代雕塑对景观设计的影响小.ppt

* 野口勇认为，艺术家与土地的接触能使他从对工业产品的依赖中解脱出来，以获得艺术创作的灵感，这也是他偏爱石雕和景观设计的一个原因。 * IBM总部庭院 * 土门拳纪念馆庭院设计是野口勇晚年的一个重要作品。 土门拳是日本著名的摄影家，也是野口勇的朋友，他的家乡山形县酒田市区在郊区绿树掩映的山谷中建造了这座纪念馆，用来展示、收藏他的作品。 这是个石与水的庭院，巨大的微倾花岗岩石板，层层跌落，上面流淌着薄薄一层闪亮的水，石板上矗立着一块粗糙的岩石雕塑，水的终点是一个平静的水池。 庭院的转角处点缀着一丛修竹，摇曳的身姿为素色的庭院加入了生动的要素。 * 日本札幌的160hm2公园模型照片 在他1988年去世的时候，这个作品没有建完，交由FullerSadao建筑事务所完成。 * 野口勇设计的日式纸灯 野口勇具有丰富的艺术创作才能，除了雕塑和景观设计，他还涉及了舞台布景和灯具的设计，风靡世界的各种形状的现代日式纸灯就是他首先设计的，后来被各国的家具制造商所仿造。 * 纽约野口勇博物馆庭院 1985年，野口勇在纽约建立了自己的博物馆，展出自己一生的艺术创作，也为后人完整地了解他的作品和思想提供了一个场所。 * 1984年，野口勇被授予纽约州政府艺术奖章。 1988年冬，野口勇在美国逝世。 野口勇曾说：“我喜欢想像把园林当作空间的雕塑。……人们可以进入这样一个空间，它是他周围真实的领域，当一些精心考虑的物体和线条被引入的时候，就具有了尺度和意义。这就是雕塑创造空间的原因。每一个要素的大小和形状是与整个空间和其他所有要素相关联的……他是影响我们意识的在空间的一个物体……我称这些雕塑为园林。” * 野口勇主张艺术家的社会目的——不是为了博物馆的收藏来创作，而是为公众的愉悦，为了使生活更有意义、更有价值、更为丰富。这也许是他涉足公共环境领域的内在原因。 从根本上说，野口勇是一位继承阿普、米罗和布朗库西的传统的富有表现力的雕塑家。野口勇的许多石雕作品，抛弃了磨光大理石明亮光滑的表面，而去发扬史前古墓般的体量和重量，其粗糙的质感和神秘的符号对今天的一些环境雕刻产生了很大影响。 * 野口勇在自传中这样说：“从某种意义上讲，我既不是日本人，也不是美国人，我是个艺术世界的人。” 野口勇处在东西文化的交汇点上，他的作品，是流露着浓厚的日本精神的现代设计，不仅为西方借鉴日本传统提供了范例，而且，也为日本园林适应时代的发展做出了贡献，受他的风格影响的环境设计作品，今天在日本随处可见。 * 9.1.2 穆拉色（Robert Murase 1938—） 景观设计师穆拉色善于运用各种石材塑造景观，用粗糙的野外收集的石块，建造广场、平台、干垒墙、水渠和瀑布，或者作为观赏的立石。他的大多数作品基本上由岩石构成。 受到日本传统园林的影响，它的作品常常带有“禅”的意味，具有私密感和思想的深度。 * 穆拉色设计的日本Nishi-Kamo绿色中心（GreenCenter）广场 * 波特兰市日裔美籍人历史广场平面图 这是一个向二战期间被囚禁的11万日裔美籍人道歉的纪念园。 * 波特兰市日裔美籍人历史广场 园中用玄武岩铺装成弯曲的小路，曲线的花岗岩挡土墙倾斜于小路一侧，园中和挡土墙上散置的一些巨石引导着人们走进日裔美籍人的移民世界，透过刻在12块石头上的日本诗词，可以感受到日本人在新大陆的血泪遭遇，其中一块石头上刻有用于囚禁日裔美籍人的10个集中营分布图。美国的人权法案“总统与国会的道歉咨文”也都刻于不同的石头上。 在西入口的两根铜柱上刻着囚禁背景的浮雕。 100株日本樱花呈两排列植于河岸的草地上，春天美丽的花朵与粗糙沉重的石块形成对比，似乎代表着今天的美好，同时更衬托出历史的沉重，警示后人不要让悲剧重演。 * 波特兰市日裔美籍人历史广场 穆拉色将景观、雕塑和文学融为一体，创造出一处不同凡响的纪念园。 * 希腊女艺术家塔哈 （Athena Tacha 1936—） 20多年来一直从事“特定场地的 建筑性雕塑”的创作，产生了独特的 室外雕塑与景观结合的作品。 她的灵感来自于大海退潮后在沙 滩上留下的层层波纹，丘陵地区典型 的农业景观—梯田，海边岩石上贝壳的沉积， 鸟类的羽毛，以及自然界中各种层叠的天然 物。 因此，她的作品大多数基于各种形式的 复杂太低，曲线的、直线的、折线的、层层 叠叠，形成有趣的和独一无二的硬质景观。 * * 1986—1