敦煌莫高窟壁画的构图与色彩浅析.pdfVIP

敦煌莫高窟壁画的构图与色彩浅析 敦煌莫高窟是甘肃省敦煌市境内的莫高窟、 西千佛洞的总称， 是我国著名的四大石窟之 一，也是世界上现存规模最宏大，保存最完好的佛教艺术宝库。莫高窟位于敦煌市东南 25 公里处，开凿在鸣沙山东麓断崖上。它分布在鸣沙山崖壁上，三 , 四层不等，全长 1.6 公里。 现存石窟 492 个，壁画总面积约 45000 平方米，彩塑像 2100 多身。规模宏大的莫高窟不仅 蕴藏着丰富的艺术珍品， 而且包涵了中国乃至西域的中世纪传统文化的丰富内容， 被称为 “世 界艺术画廊” “墙壁上的博物馆” “世界艺术宝库” ，被联合国教科文组织遗产委员会批准列 入世界文化遗产清单。敦煌莫高窟具有珍贵的艺术、历史、科学价值。 敦煌莫高窟艺术灿烂辉煌， 其壁画艺术蔚为大观， 在中国的绘画艺术史上占有极其重要 的地位。它融古汇今，汲取了东西方文化的影响，包纳了巨大的容量，创造了独特的形象， 从而成为了中国乃至世界艺术史上的奇葩。 敦煌壁画来源于佛教， 这是众所周知的。 因此， 它的题材、 内容一般都是反映着佛教或者与佛教有关的， 其艺术目的的实质是借助于宗教的 题材， 曲折隐晦地折射出世俗生活广大劳动人民群众的艰辛， 以及对理想社会幸福生活的憧 憬，因而从题材上来看，带有一种理想与完美的情怀。同时，壁画均绘于洞窟的四壁，大多 没有画框因而其壁画的构图形式同样也是无拘无束，抒写出创作者的自由心灵 理想化的布局人物比例关系 首先，敦煌壁画的构图是散点式的，是无焦点透视的。即： 壁 画的位置经营是“笔随心走” ，画中的人物也是“象出意生” 。敦煌壁画的题材内容一般 都是反映着佛教或者与佛教有关的，大多数画面是依据绘画者丰富而自由的想象而创作出 来，是绘制者理想化的主观境界的体现， 在构图时能够完全根据作者的主观心理的需求和审 美的需求， 对所需要表达的形象的大小、 布局进行主观的塑造、调整和变化，从而无须顾及 客观现实的透视比例等等。 例如： 《萨埵那太子饲虎》，整个画是围绕故事的主人公——萨埵 那太子展开的， 因而作者不但把这个中心人物占据着整个画面的主要位置， 而且其形体也表 现的最大。 至于其他的辅助人物与物象， 都围绕着这个中心人物来进行协调配合与有机的穿 插，其大小比例突破了客观的真实， 但却让阅读者第一时间的了解到作者所传达的主旨意图。 再比如： 《九色鹿王本生》的故事，此画设置了两个主要的形象，即鹿王和王子。这两个艺 术形象在画幅中心占据着重要的位置， 而且鹿王的形象与人等大， 这在客观的自然环境中是 不存在的。 而其他人物： 如溺水人和侍卫等非主要的人物安排在画幅的次要的位置， 而且形 象也有着大小的不同。 这种构图法则同样也是为了突出主要人物， 强调表达善恶因果报应的 关系而采用的。 在这些壁画作品中， 人物的主要与次要、 伟大与渺小， 完全的取决于创作者 的主观意识形态，丝毫不受到现实空间比例的束缚局限。 二、随意性构图与设计性构图并存 随意性构图是指： “作者从主观情感出发、在抒写胸臆、 表达意趣、描绘想象和幻觉的 同时， 常常带有浓郁的感性特征和主观色彩。 他们的构图方式并不经过理性的过滤， 不需要 深思熟虑的构思、谋划和经营，而更多的是依赖于直觉，甚至下意识的‘即兴’ 。就画面的 特征