三年级下册美术教案：第16课《生活与艺术中的花》人美版.docVIP

《生活与艺术中的花》教学设计 一、教材分析 本课属于“欣赏·评述”学习领域。旨在引导学生从生活中的花入手，观察花的形态之美，认识常见花卉的不同寓意，在此基础上，感受中西方艺术作品不同视角，不同表现形式，了解生活中的花和艺术作品中花的关系，感受艺术源于生活，高于生活，又归于生活的特性。 二、教学目标 1.了解花卉的美好寓意，知道花卉在生活中的广泛应用。 2.能从花的造型，色彩，用笔，寓意，材料等方面，用自己的语言对花卉作品进行欣赏评价。 三、教学重点、难点 1.教学重点：认识生活中的花和艺术作品中的花之间的关系。知道花卉在生活中有着广泛的应用。 2.教学难点：能够对花卉作品大胆表达自己的欣赏感受。 四、教学过程 （一）情境导入 1、过渡语：同学们，你们喜欢花吗？ 总结：花不仅美丽，还可以净化环境，装点生活空间！以花为主题的作品在我们的生活中随处可见。今天我们一起走进花的世界，共同学习： 2、引出并出示课题《生活与艺术中的花》。 （二）讲授新课 1、识花知寓意 （1）过渡语：生活中的花很多，你们知道它们的名字吗？我们一起来欣赏一下！ 总结：我们生活中常见的花有牡丹、月季、百合、康乃馨、郁金香、玫瑰等。 （2）过渡语：每种花都有自己独特的外形特点，人们根据花的外形特点和生长特点赋予它们不同的品格，我们来了解一下！ 牡丹——中国国花，象征着富贵、吉祥。 百合——寓意纯洁、顺利，象征着百年好合。 荷花——出淤泥而不染的品质 康乃馨——送给长辈，祝愿幸福、安康。 （3）过渡语：这是著名的花中四君子，它们分别是：梅花、兰花、翠竹、菊花。 梅花——有不畏风雪，百折不挠的精神。 兰花——象征着高洁、典雅，是君子之花。 翠竹——不与百花争艳，却顶风冒雨坚韧不拔。 菊花——高雅、傲霜，是隐士之花。 2、对比获新知 （1）过渡语：正因为花的美丽和它所传达的美好寓意，使它成为艺术家们乐于表现的题材。我们一起来看看生活中的花和艺术作品中的花有什么相同与不同。 总结：生活中的花，自然、纯洁、没有情感。 艺术作品中的花，色彩鲜艳，具有装饰性、艺术性、富有情感。 它们共同的作用是美化我们的生活，让我们得到美的享受。 过渡语：说说这两幅画面中的花分别体现了怎样不同的美感。 《银莲花》：线条奔放、色彩艳丽、笔触明快，画家对花的形态进行了高度的概括和强力的表现，作品中充满了活泼自由的气息。 《蓝花瓶》：形象鲜明、形体结实，色彩与笔触庄重大方，作品体现了瓶花的高贵。这张“蓝花瓶”的作者塞尚在西方美术界被誉为现代绘画之父，他作画常以黑色的线勾画物体的轮廓，创造性的使用色彩，形成了自己独特的风格。 （2）中国绘画博大精深，有着数千年的悠久历史，让我们一起走进国画的世界，领略我国传统的民族绘画。 过渡语：说说这两幅中国画在绘画风格上有什么不同。 《写生玉簪》：工笔画——柔美细腻。 《露气》：写意画——大气豪放 我们一起细品这两张作品：画面中画了什么？ 总结：画中玉簪花亭亭玉立，浓郁的花香，引来蝴蝶翩翩飞舞。 过渡语：画面为什么要添画蝴蝶？ 总结：蝴蝶都被吸引了，使我们感受到花鲜活的生命力。就像古人说：“有花须有蝶，花色愈增妍”，添加了蝴蝶，使画面有动有静，更加突出了花朵的美。 《写生玉簪》作者林椿，宋代，最擅长画花鸟和瓜果。这是一张扇面画。花与蝶，都以纤细的墨线先行钩出轮廓，随后再填染颜色。雪白的花瓣与翠绿的叶片相互烘托，更增添了花的奕奕神采。整张画虽然用色清淡，却极富自然生气。右下角的叶片底下，可隐约见到林椿的署名，构图巧妙。这张作品至今仍在故宫收藏。 《露气》作者：潘天寿。 这张作品分左右两部分：左边是蓬勃如云的莲叶，一支尖尖小荷，刚刚伸出脑袋，煞是可爱；右边两支瘦长的莲茎，一支直立，一支斜插，托起两片倒挂的莲叶，一朵红荷盛开在顶上。画面上，两朵高低不同的荷花，遥相呼应。左侧荷叶，虽处低势，再在上端补以题款、印章，于不平衡中求平衡。荷塘中的几处水草、浮萍，或勾勒，或点染，信手拈来，生机灵动。整张作品墨气淋漓、浓淡有致、花红如火，使晨露晶盈、雾气弥漫之状跃然纸上。该作构思新异，布局有出奇制胜之美。 总结：艺术作品中的花是经过艺术家的加工再创造的作品，具有很高的装饰性和艺术性。可见，艺术来源于生活高于生活。 （3）过渡语：比较中西方绘画作品的花，你发现在观察视角、表现手法上有什么不同？ 总结：西方绘画多以瓶花、静物出现，展现花的造型和色彩，中国画表现自然生长的花，配以飞禽、昆虫增加生气。 梵高《向日葵》 过渡语：谁能来描述一下这幅画的内容，看到这样一幅画，你有什么感觉？ 这是一张油画作品，表现了一瓶盛开的、充满生机和活力的向日葵。花蕊画得火红火红, 就像一团炽热的火球；黄色的花瓣就像太阳放射出耀眼的光芒一般．厚重的笔触，使画面带有雕塑感，整幅作品使我们感受到了生命的活力。