当我们谈摄影时,我们在谈些什么管理论文.docVIP

当我们谈摄影时,我们在谈些什么管理论文 正文 摘要：在我们没有将摄影上升到艺术的高度时，它只是一项简单的记录工作，或是一种兴趣，比文字略为直观些，比动态视频略为生硬些，这是处于两者之间的临界状态。 下载论文网 这种状态可以让受众迅速感知到拍摄者所要传递的讯息，从颜色和构图 关键字：我们,摄影,谈些,什么 在我们没有将摄影上升到艺术的高度时，它只是一项简单的记录工作，或是一种兴趣，比文字略为直观些，比动态视频略为生硬些，这是处于两者之间的临界状态。 下载论文网 这种状态可以让受众迅速感知到拍摄者所要传递的讯息，从颜色和构图上发觉拍摄者的偏好及当时的心境，如有耐心深度挖掘，还可以从某些心理学符号中了解拍摄者的性格以及画面中的一些暗示等等讯息。 然而一切仅止于此，猜想让画面拥有更多可能性，猜想的过程也是摄影赋予作者与读者之间一种独特隐秘的交流方式，静止的画面如影像中戛然而止的某一帧，前后的断层留下更为宽阔的幻想场地，让摄影拥有了一种残缺的美好。 按照成像介质的不同，相机可以分为胶片相机，数码照相机以及宝丽来相机。应用胶片记录影像是我们大多数人最早接触摄影的方式。那时候拍摄的照片要等胶卷冲印后才能看到，而冲印手法的不同，也会直接影响咸像的结果。拍摄和成像之间的时差便显得格外美好，在等待甚至亲自洗印的过程中，让自己沉静下来，去梳理和接触当时记录的点滴。 数码相机出现之后，在短短几年内取代了胶片机成为主流的摄影器材，如今硬件技术的发展让摄影变得便捷与及时据著名的摄影网站fliker统计现有用户上传的大部分摄影作品都是用iphone完成的。手机集成的摄像头质素不断提高种类繁多的摄影类app支持让手机用户拍摄更为自由，作品也更为丰富。 在这一连串的技术跳跃中，唯不变的便是摄影者的初衷记录或者倾诉，我们所要谈论的，也正是这些。 LOMO，偶然性的极致体现 摄影时常充满着偶然性，而LOMO将这一偶然性发挥到极致。这个风靡世界的小玩意最初问世在上世纪八十年代。当这台日产迷你间谍机作为战利品暴露在苏联内务部领导人面前时，它烟盒般的大小，紧凑精密的结构和优良曝光性能立刻吸引了他们。接着它被送到了列宁格勒光学设备与机械厂(LOMO)，作为一家军工企业，LOMO从70年代末也开始生产诸如相机与望远镜等民用产品。很快，这架代号为LOMO LC-A的相机被大规模生产，直到90年代初产自日本的傻瓜相机凭借价格与性能优势完全占领市场。 1991年，两名维也纳的年轻人在布拉格的一家杂货店里发现了一架LomoLCA相机，他们惊奇地发现这个外表粗笨的古董随手拍出的照片具有迷幻般的效果：照片的色彩浓烈欲滴，在光线暗淡处拍摄移动目标，会在照片上造成眩目的条状光线和千奇百怪的阴影，而当光线强烈时，又出现了背景与对象亮度强烈反差的“隧道效果”，这些都要归功于它优秀的自动曝光系统和没有自动对焦功能的先天“缺陷” 次年，和两位年轻人与一群志同道台者在维也纳成立了国际Lomo摄影协会，由此宣布了“随走随拍”的Lomo主义的诞生，它要求拍摄者不分时间，地点，甚至拍摄对象，为大众提供一种真正的艺术民主化，即“轻松地使生活的每一刻都留下个人风格浓烈的影像纪录。”在这些打破传统摄影观念的前驱者中，也包括英国前卫杂志《DazedConfused》的两位创始人。为了实践自己“打破一切杂志与读者隔阂”的主张，他们做过许多匪夷所思的举动，比如将Lomo或禄来单反照相机用衣服包起来，仅露出镜头，连夜到伦敦的夜总会与舞厅里暗中随意抓拍。在这些模糊跳跃，完全不顾角度距离的作品被杂志刊登后，绝大多数被拍者并没有生气，而是为杂志使得他们过了一次名人瘾而高兴，甚至在当年于维多利亚艺术馆举办的当代艺术展上，也有成群的年轻的派对动物们蜂拥而至，试图在《DazedConfused》选送的照片上找到自己。 于是“行动，而非技术”是Lomo协会对追随者提出的响亮口号。很快，欧洲与美国的摄影狂热分子开始打破一切已知的摄影规则，将镜头随意指向任意的方向。1994年，首届Lamo艺术展同时在纽约与莫斯科同时开幕，协会也在维也纳的总部中树立了一面被来自全球数万张Lomo照片覆盖的墙壁，这堵特殊的Lomo墙壁随即成为协会成员的圣地。虽然在这里仅能看到宠物，街景，派对甚至拍摄者身体某个部分的特写，却正应了艾曼纽尔布尔迪厄在《摄影，中产阶级的艺术》中所争辩的那样，大多数人并未把摄影作为艺术活动来实践。 它主要被用作一种社会仪式、一种抵抗焦虑的手段和一种表现权利的工具。但Lomo分子也会一本正经地辩解说，他们所奉行的“抓拍”式摄影(snapshot)风格，也已经受到了某位大师的认可，这位大师认为在拍摄的一瞬间，取景器已经完成了某种构图，任何裁剪与改动只会破坏作品的生命力，那么Lomo精神本身已经具备了“风格上的原创“而无须其他附带技术以