第十讲古典主义音乐(二).pptVIP

第十讲 ; 一．西方音乐发展的历史脉络及其流派; (1)古希腊、罗马音乐，公元5C以前； (2)中世纪音乐，公元5C—14C左右； (3)文艺复兴时期的音乐，公元15C—16C； (4)巴洛克时期的音乐，公元17C—18C50S； (5)古典主义时期的音乐，公元18C50S—19C20S，——维也纳古典乐派； (6)浪漫时期的音乐，19C初—19C末，——浪漫乐派、民族乐派； (7)二十世纪的音乐，——印象主义乐派、十二音音乐、偶然音乐、序列音乐等。;二．古典主义时期以前的 音乐概述;（1）古希腊、罗马音乐，公元5C以前; 事实上，古希腊的荷马史诗《伊里亚特》和《奥德赛》中就留下了许多关于音乐的记载和描述；而三位著名的悲剧家埃斯库罗斯、欧里庇得斯、索福克勒斯实际上既是戏剧家也是音乐家，在他们创作的戏剧作品中，音乐起着很重要的作用。这都说明了音乐与其它艺术形式的同步性。 ;（2）中世纪音乐，公元5C—14C左右; 在这一阶段的中后期，世俗化音乐也得到了一定的发展，如通常所说的“小夜曲”就来源于这一时期，当时的“游吟诗人”即创作骑士歌曲的人常在黄昏或夜晚时分到自己的恋人窗前唱情歌，多用吉他、曼陀林等拨弦乐器伴奏，旋律缠绵婉转、悠扬悦耳。后来器乐独奏的小夜曲和声乐小夜曲同样流行，并发展成一种风格。 ;（3）文艺复兴时期的音乐，公元15C—16C;（4）巴洛克时期的音乐，公元17C—18C50S; “音乐之父”巴赫的创作领域涉及当时除歌剧外的所有体裁，如声乐、管风琴、钢琴、管弦乐等。巴赫是一位虔诚的新教徒，他通过宗教的题材抒发了对人类经受苦难的怜悯和同情，代表作品有《马太受难乐》、《b小调弥撒曲》（声乐）；《平均律钢琴曲集》、《创意曲集》；小提琴和大提琴《无伴奏奏鸣曲》、《勃兰登堡协奏曲》六首和大量管风琴曲等。; 巴赫的作品对欧洲近代音乐的发展产生了极其深远的影响，为全人类音乐的进步和发展指明了宽广的远景，为世界古典音乐树立了丰碑。如两卷《平均律钢琴曲集》肯定了应用24个大小调的可能性，也正是自此之后，作曲家才脱颖而出，发挥了调性转换、变化的手法，???拓了无穷的音乐创作领域。;三．古典主义时期的音乐;1．古典主义时期的音乐发展概况：;“维也纳古典乐派”; 维也纳古典乐派创作的年代，正是欧洲思想界开展“启蒙运动”的时期，启蒙主义思想的传播和法国大革命的巨大冲击，使维也纳古典乐派作曲家们的音乐充满了勃勃生机和一种乐观向上的精神气质。;2．维也纳古典乐派的代表人物及其主要艺术成就： ; 海顿的突出贡献是确立了古典奏鸣交响曲的形式结构和奏鸣曲式原则。他确立的奏鸣交响套曲的形式结构分为四个乐章： ;（2）莫扎特（1756-1791） ; 莫扎特的音乐有一种乐观、自信、积极向上的精神气质，这虽与他的生活经历不相符合，却体现出启蒙主义时期人们所特有的对未来充满自信和乐观的精神风貌。;《土耳其进行曲》曲式结构图例：二部与三部套叠的回旋曲式;（3）贝多芬（1770-1827） ; 贝多芬的音乐创作集中体现了他巨人般的性格，反映了他那个时代的进步思想。贝多芬音乐的革命英雄主义形象可以用 “通过苦难—走向欢乐； 通过斗争—走向胜利” 加以概括，他的音乐也集中体现了他那个时代广大人民群众的痛苦和欢乐，斗争和胜利。;主要成就： ;四．贝多芬《C小调（悲怆）钢琴奏鸣曲》欣赏 ;1．作品简介： ; 《悲怆》以深刻的思想感情和磅礴的气势表达了贝多芬对社会现实的愤慨和激情，也明显地体现出贝多芬奏鸣曲戏剧性、英雄性、交响性的基本风格和特征。可以说，“悲怆”（悲壮激昂、热情洋溢）是追求美好理想和幸福人生的雄伟诗篇。作品共分三个乐章：;音乐常识：;2．作品欣赏（第一乐章）;（1）引子： ;（2）呈示部： ; B．副部主题：活泼、抒情，在低音区和高音区一唱一和，感人动听，左手舞曲性的伴奏手法，充满生气，表现了人们对幸福的向往和欢乐的遐想；;（3）展开部： ;（4）再现部： ;（5）尾声：