试论3种不同live版《山丘》的演唱分析.docVIP

试论3种不同live版《山丘》的演唱分析 摘要：演唱技术是歌曲演唱的根本，没有技巧是无法提及歌曲艺术表达的，只有掌握了基本的演唱技巧，才能对歌曲艺术进行诠释。例如一个人要学会发音，学会旋律，才能完整地演唱一首歌曲。《山丘》是李宗盛继《给自己的歌》之后，曲皆由李宗盛本人创作，一经推出，好评如潮。而胡彦斌版路漫漫其修远兮，一路踏歌而来。睽违三年创作的又一首全新个人单曲，这首歌的词、《山丘》里，一个真切的三十多岁在路上的男人心声， 关键词：《山丘》;李宗申;胡彦斌;侯磊 引 言 音乐是一种雅俗共赏的艺术，也是人们最容易接触到的一种艺术形式，每个人都会唱歌，虽然演唱技巧和水平参差不齐，但是演唱歌曲本身就是对音乐艺术进行诠释的一种方式。很多人都理解不到音乐的美，对音乐无动于衷，音乐不仅是听觉上的艺术，更是文化艺术，是具有历史内涵的艺术。在歌曲演唱过程中，演唱者为了提高演唱水平，必须要积极加强对各种作品的理解和分析，并且结合演唱艺术的技巧，对音乐艺术的本质、内涵等进行领悟。在歌曲演唱过程中，《山丘》是由李宗盛自己作曲和演唱的流行歌曲，由侯磊在《中国梦之声》中演唱，由胡彦斌在《我是歌手》中演唱，由刘梁军、曹杨、伯德那仁等歌手演唱。其中，胡彦斌对《群山》的改编和诠释，表现出了与原作截然不同的演唱风格，受到了广大观众的争论。本文对《李宗盛木》原唱版本和《胡彦斌木》原唱版本以及侯磊版本进行了比较分析和研究。 一、《山丘》歌曲形象分析 (一)咬字、吐字的技巧 歌唱是语言与音乐相互融合的艺术，我国传统声乐演唱中要求声情并茂。《来生来世把你爱》这首作品结合了很多民族传统的咬字吐字习惯，所以在语言的处理方面难度较大。汉语的咬字、吐字是以唇、齿、舌、牙、喉这五个咬字器官与咽腔配合发出语言。字都是由声母和韵母组成的，在歌唱中，汉字的结构分为字头、字腹和字尾三个部分，歌唱中的咬字主要指字头的部分。在练习咬字的过程中，第一，字头的声母要咬清晰，不然会影响吐字时的发音和音色;第二，字头发音的快慢要把握好，否则会拖慢整个歌曲的进行速度;第三，字头不能咬太死，也不能太轻，否则影响声音的力度及灵活性。在演唱歌曲时，要根据歌曲不同的风格和情绪，准确把握咬字吐字的状态。除此之外，汉语还有四个声调，我们要注意语言声调的变化规律，在抑扬顿挫中感受作品的音乐性。 《山丘》这部歌剧的一大特点就是，歌词语言非常贴近汉语说话的韵律，创作者在写词时非常注重语言发音与音乐的契合，让人们在欣赏中国歌剧时，不会觉得汉语发音很突兀，这是大胆的尝试，也是成功的尝试。当然《来生来世把你爱》这首作品的歌词也经过了巧妙的设计，使语言与旋律和氛围高度结合，咬字、吐字的技巧对这首作品的呈现也十分重要。 (二)语言表现手法的分析 在演唱中，语言咬字的重要性不用多说，在演唱者的二度创作中，歌词语言发音及咬字的准确性对整首作品的处理乃至整剧中思想情感的呈现有直接的影响。歌唱语言的基本表现手法主要包含了起调、断腔、顿挫、轻重、徐疾等咬字技巧，想要唱好这首作品，这些语言的表现手法如何拿捏至关重要。起调，指曲之第一字的演唱，起调的第一个字是唱曲最不能忽视的。每句的第一个字不论音高音低，一定要吐出来唱清晰，如:歌曲的第一句啊，烈焰为我沸腾，这句在较高的音区，根据歌曲的意境，本句的每一个字都需要加重语气，且每个字都要唱的饱满有力，咬字干净利落，唱出气势，断腔，主要是指歌唱时的换气、偷气技巧。主要有连上之断、一轻一重之断、一连几断等技巧。顿挫，如何将一首作品处理的巧妙，顿挫的把握很重要。在演唱时，过咬字的顿挫，来表达人物的情绪。如例: 喋喋不休 时不我予的哀愁 向情爱的挑逗命运的左右 不自量力地还手直至死方休 为何记不得上一次是谁给的拥抱 轻重，对于歌曲情的表达，至关重要。作为一个专业的歌唱演员，演唱前需揣摩创作者的创作意图，对歌词中表达的内涵有自己的见解。作品要求表现出的人物性格，语言的轻重习惯是歌者处理作品的重要依据。字的轻重表达，都要根据具体作品的情感推进来安排。另外在歌曲演唱，随着剧情的推进与人物精神活动的变化，演唱的情感会有起伏，人物内心的速度也随之变化。当这种变化通过语言表达出来的时候，语速也会产生相应的变化这部分的演唱在歌曲里需反复一遍，两遍的演唱在语速上要有所区分，第二遍要比第一遍处理的稍快些，且语气加强，唱出层次。 二、李宗盛，胡彦斌，侯磊对《山丘》演唱分析 (一)李宗盛《山丘》演唱分析 李宗盛，一九五八年七月十九日生于台湾，原籍北京，在台湾南投长大，作曲、制作、创作、钢琴演奏。与罗大佑一起，陈胜被称为台湾三大生产商。20世纪80年代以来，大量经典流行歌曲相