浅析中国近代艺术歌曲的音乐特征——以《教我如何不想她》为例.docxVIP

PAGE 10 浅析中国近代艺术歌曲的音乐特征 ——以《教我如何不想她》为例 摘 要:声乐作品有很多，其中，艺术歌曲《教我如何不想她》最为喜爱。整首作品包括了众多中国的特色，但又不乏有西方的音乐特色，其韵律分明，旋律悦耳。个人以为，拿这首作品的钢琴声部分析和演唱处理来作为论文研究，能够增加本身对于音乐和声以及作曲的理解，亦能提高本身在唱歌时的情感和态度。 1920年，刘半农在英国伦敦大学留学时，写出了著名的艺术歌曲《教我如何不想她》，这首作品是中国较早时期时，广为流传的诗篇之一。音韵的和谐，语言的流畅是这首歌最大的特点，于是在1926年，知名的语言学家赵元任先生，将诗词谱写成曲并流传至今。“她”字被刘半农首次使用，这也是这个字的第一次使用，便受到了众多赞誉。吴奔星，作为当年的诗人，说道：“他在构思技巧上虽传承了传统的反复与比兴手法，但在语言运用上却是生动活泼的……余意不尽，余韵悠然。”赵元任进行精心的构思既体现在丰厚的内涵中，也体现在诗词的意境以及感情的部分，这也感衆着众多作曲家，这首著名的艺术歌曲，有着极高的研究价值。该作品拥有很强的艺术性，有利于后学者提高自身文化内涵，艺术修养也得以提高，这也使我们可以更好的去了解作品；同时作品演唱情感和技术处理也别有一番韵味，对提高自身的演唱水平和表演水平也有很大的帮助。 关键字：教我如何不想他；钢琴声部分析；演唱处理 前言 由诗歌、音乐所结合形成了艺术歌曲，当它们共同完成时便形成了一种 \t /item/%E8%89%BA%E6%9C%AF%E6%AD%8C%E6%9B%B2/_blank 音乐体裁，这个名称的由来源于西方音乐大师舒伯特，最终，歌曲的种类便出现了艺术歌曲。人声以及旋律这两个音乐元素构成了艺术歌曲，强烈的表现力和欣赏力是艺术歌曲中最为明显的特征，这是浪漫主义音乐的独特的艺术表现形式。上世纪20-40年代,中国的艺术歌曲得到了大力的发展。这之中，众多的优秀作品被创造出来。其中《教我如何不想她》就是这一时期的艺术歌曲的杰出代表作品之一。自发表以来，在中国广为传唱，同时也被称为中国近代最具艺术特色的歌曲之一，其诗词音韵、创作手法令人叹为观止。 1 中国近代艺术歌曲的研究 1.1 中国近代艺术歌曲创作背景及发展的研究 因时代需求，近代中国诞生了近代艺术歌曲，兴起于“五四运动”的引导，又因留学于日本、欧洲学习音乐的留学生而得到的发展。那些留学国外的留学生积极献身在新音乐建设以及新音乐创作中，也为近代中国艺术歌曲的发展做出了伟大的贡献。 中国近代的知识分子，在民主、科学、爱国等思想下，变革开始了。首先在艺术界，传播文化新思想和探索文化新知识的浪潮被掀起，同时，戏剧、诗歌等领域也开始了变革，涌现出一大批风格自然的诗歌，并最终成为中国近代艺术歌曲的优秀的诗词。一部分音乐留学生，为了反映时代精神，便基于众多的优秀诗歌，将所学西方乐理和作曲与中国韵味相糅合，创作出了中西结合的艺术歌曲。他们在中国歌曲的传统上，打破了曲式结构，又在和声处理等方面注入新的活力，中国近代艺术歌曲的形式在这时便被最终确立。 1.2 中国近代艺术歌曲的创作特点 在新文化运动之后，涌现出大批优秀的作曲家如：萧友梅、黄自等，他们写下了无数的拥有典型特点的艺术歌曲，首创了中国的艺术歌曲的创作之路。又有众多作曲家大胆创新，他们敢于借鉴，敢于开辟，中西结合，将中西方音乐形式相杂糅，写出了一首又一首流传千古的传统经典艺术歌曲。 在近代艺术歌曲的歌词方面，大多选用了古诗词的同名作品。作曲家青主的艺术作品是我国最早的同名古诗词的艺术歌曲，他于20世纪20年代时，写下了与宋代苏轼所创作的同名的艺术歌曲《大江东去》，20世纪8、90年代，又写下了另外一首与宋代李之仪诗词同名的艺术歌曲——《我住长江头》。注重古诗词的题材不止青主一人，作曲家黄自，也写下了众多艺术性非常强的独唱曲目如：《南乡子》、《点绛唇》、《花非花》等。这些同名的艺术歌曲，完美的表达了最初诗词所表达的内涵和含义，并由此表达了他们无上的爱国情怀。 另一方面，在作曲的曲式方面，这时期的艺术歌曲大多是单二部曲式，如《雁南飞》、《当归谣》等就属于完整的单二部曲式的艺术歌曲，但严格来说中国近代艺术歌曲并没有固定的曲式结构。《花非花》、《别亦难》等是单一乐段结构的艺术歌曲，艺术歌曲《问》则采用了两段体的结构，而《生命的心》就属于三段体结构的艺术作品。 在艺术歌曲的创作特点中，不得不提的还有钢琴伴奏。在融合钢琴与声乐的过程中应遵循音乐的美学原则和规律。在演唱中，钢琴与声乐同时在一个基点出发，抒发同一思想，阐述同一内容。二者合二为一切不可分割，互相点缀组成完美的艺术歌曲。 1.3 中国近代艺术歌曲研究的意义 中国近代艺术歌曲通过对民族文化的传承，与汉语相结合，展现除了中国人民的