从文本到影像――评改编电影《紫色》的得与失-精品文档.docxVIP

从文本到影像——评改编电影《紫色》的得与失 紫色》是美国黑人女作家艾丽斯 #8226; 沃克的一部优秀 力作。该书自 1982 年出版以来，就受到了广大读者的喜爱与支 持， 1983年更是一举囊括了代表美国文学最高荣誉的三大奖： 普利策文学奖、全国图书奖和全国书评家协会奖。 1985 年，美 国著名导演史蒂芬 #8226;斯皮尔伯格将艾丽斯 #8226; 沃克的 同名小说《紫色》搬上了银幕，这在当时的电影圈里引起不小的 轰动，获得巨大的票房收入和十项奥斯卡金像奖提名。 紫色》小说文本和电影的结合必定擦出火花。一方面，原 著小说《紫色》主题深刻高尚，女性主义意味浓重，黑人文化更 是浓墨重彩， 这在一定程度上为电影提供了素材并提升了电影的 文化内涵； 另一方面， 被誉为“电影魔术师”之称的斯皮尔伯格 导演技巧高超， 以其独特的男性视角和价值观立体化地呈现了原 著的女性主义精神，又扩大了小说的影响，使得小说飞越国界。 紫色》 作为小说与电影结盟的一个经典范例， 为我们研究小说 与改编电影的关系提供了一个绝佳的阐释平台。 本文将以《紫色》 电影为个案文本， 从小说文本与改编电影关系的角度出发， 分析 其得与失。 、小说与电影的关系 作为两种不同的艺术门类， 小说与电影构成了一个相互联系 又相互区别，各自独立又相互缠绕的关系。 小说之所以能够改编成电影， 是因为两者在“叙事”的层面 上存在着天然的美学上的可通约性，两者具备共同的艺术元素， 比如故事、人物、时空感、节奏感，等等。在艺术的联结上，两 者更是呈现出互动、 互渗、互补的状态。 小说是电影的“母体”， 电影从中汲取自身发展的营养。 电影又反作用小说， 扩大了小说 的影响，同时，小说的写作可以运用电影的技法。但小说和电影 毕竟分属于不同的艺术种类， 两者之间也存在着美学上的不可通 约性。首先，两者的载体不同。小说以文学语言作为载体，表情 达意，而电影则借助于画面、音乐和台词等作为载体；再次，小 说的文字语言是间接的、抽象的、充满着暗示意味，是“只可意 会，不可言传”的，而电影符号则是直接的、具体的、画面感强 烈的。正如美国著名电影理论家乔治 #8226;布鲁斯东所言 : “小 说和电影像两条相交叉的直线， 在某一点上会合， 然后向不同的 方向延伸……在这相距最远的地方， 最电影化的东西和最小说化 的东西，除非各自遭到彻底的毁坏， 是不可能彼此转换的。 ”[1] 二、电影《紫色》对小说文本的提升 小说《紫色》和其同名影片在内在结构、作品的构成要素、 叙述、情节等方面同样有很多共通之处， 导演斯皮尔伯格成功捕 捉并传达了这些信息，基本上忠实于原著。例如，他保留了种族 歧视和性别歧视， 也借鉴了沃克的一些艺术表现手法。 但另一方 面，小说叙事载体单一抽象， 电影则可以把原先抽象的小说文本 直观化、立体化。作为导演界奇才，斯皮尔伯格经验丰富、技巧 高超，镜头、剪辑及配乐等所有电影语言能运用得炉火纯青，有 效地发挥了色彩、空间、运动、声音等电影语言的整体优势，这 都使改编电影《紫色》一定程度提升了小说文本。下面重点从改 编电影的色彩、镜头、语言运用等方面探讨电影《紫色》对原著 的提升。 在各种电影符号中， 色彩起着至关重要的作用， 色彩可以抒 在各种电影符号 中， 色彩起着至关重要的作用， 色彩可以抒 情表意，渲染氛围，还可以揭示人物的性格和命运。斯皮尔伯格 擅长画面的表现， 在色彩总谱设计上以紫色为基调， 统领全片的 色彩倾向和风格。 紫色花丛在电影中主要出现了三次， 每次的出 现都呈现了西丽不同的意识状态。 影片开始， 两姐妹在紫色花海 中拍手游戏。此时的西丽年仅 14 岁、少不更事，虽然已被继父 强奸并怀孕， 但仍阻止不了她童稚的笑容， 她还是自由自在地享 受着与妹妹耐蒂相处的快乐时光。 第二次出现时， 西丽的意识已 被莎格唤醒， 她已经走上了独立自主的道路， 这时的她与莎格走 入紫色的花丛，尽享喜悦。最后影片大团圆的结局时，紫色花丛 再次出现，唤起了观众对全片西丽命运的回顾。对比小说文本， 虽然以“紫色”为标题，为基调，但由于文字的间接性，读者只 能凭借自己想象， 而影像空间增强了色彩的表意功能， 使色彩由 平面走向立体， 更好地激发观众头脑中的形象， 因此“色彩进入 电影，绝不仅仅是自然色的还原， 而是艺术家对现实色彩的再创 造。它增加了影片的真实性和现实感。因此，影片中的色彩比现 实的色彩更具有美学价值， 富于艺术意味， 更具有审美魅力和情 绪上更强烈的冲击力”[ 2]。 小说语言是文字的排列组合， 故事情节和场景的变换是固定 的线性叙述形式。而电影语言是借助镜头表现的，是立体的、运 动的，是视听觉空间的整合。 导演斯皮尔伯格善用画面表达故事， 镜头转换功力非凡， 片中的每一个