《曲式分析》课程教学大纲.docVIP

曲式分析课程教学大纲 课程名称：曲式分析 英文名称：Music Form 课程编码：x2120132 学 时 数：64 其中实践学时数：0 课外学时数：0 学 分 数：4.0 适用专业：音乐表演 一、课程简介 《曲式分析》是音乐表演专业一门重要的专业基础课程。课程内容包括学习对音乐作品进行结构的划分、运用曲式分析的基本理论方法、对作品的整体及部分进行各级各类别的分析。学习中外音乐作品的具体分析，讲述音乐作品中形成与内容的辩证关系、乐思的产生极其发展的整体结构原则等。是一门实用性、技能型课程，运用范围广泛。 通过《曲式分析》课程的学习，使学生掌握音乐作品中曲式结构的原则极其特征，掌握分析音乐作品的必要知识与基本技能，并通过分析音乐作品的各种结构类型与表现因素加深对音乐作品的理解能力，通过一定曲式结构模式的教学，使学生更好地了解中外音乐作品整体框架以及作曲家在音乐创作的整体构思，从而提高理解并表现音乐作品的能力。理解并表现音乐作品的内涵及能力，是音乐表演专业在演唱、演奏实践环节以及一系列社会音乐类相关工作实践的必备技术能力。 二、课程目标与毕业要求关系表 课程目标 毕业要求 1、课程内容的连续性、学生接受知识的质量性、全面性等需要保证上课的固定周期。了解曲式分析课程作为音乐理论课程的作用。曲式分析课程与其他相关联音乐理论及艺术技能课程的融合运用。了解音乐作品曲式对音乐内涵的影响，了解本学科学科前沿问题； ①支撑音乐表演专业毕业要求第1点：政治素养与职业规范：具有高水平文化素养、社会责任感，热爱社会主义祖国；热爱人民；拥护中国共产党的领导，准确掌握国家文化艺术事业发展的方针和政策，拥有正确的世界观、人生观、价值观。能够在音乐表演、音乐教学、社会艺术服务和艺术管理等方面的实践中遵守音乐工作者职业道德和规范，履行职责。 ②支撑音乐表演专业毕业要求第3点：音乐教学能力：能够运用扎实的音乐表演专业知识和表演技能，在各级各类学校、群艺馆、文化宫等单位胜任艺术教育教学工作。 2、通过曲式分析课程的学习，对音乐作品的内涵理解、实践演唱、演奏等技能环节的进一步学习提升。基本曲式分析段落的分析与判断，结构图示的书写与音乐内容的书写表述是分析音乐作品的前提条件。曲式分析结构判断的正确性，是分析作品内容与内涵的必要条件。由于用音乐语言表述作品内容具有广泛性，创造性，提升学生独立分析作品的内涵与作曲家表达意图，是提高音乐思维能力的方法手段之一。 ③支撑音乐表演专业毕业要求第2点：音乐表演能力：具有高水平的音乐表演能力，既能够担任独唱演员，也能够以合唱、合作形式从事音乐表演。 ④支撑音乐表演专业毕业要求第4点：社会艺术服务与艺术管理能力：能够在社会音乐机构、群众日常音乐文化生活场所、社区、社团从事音乐表演、教学或组织管理工作。 ⑤支撑音乐表演专业毕业要求第5点： 创新能力：懂得音乐表演的社会价值，能够从音乐表演的学习中发现社会文化事业发展的一般规律，具有利用规律、提出问题、创新思维、解决问题的能力。 三、课程教学内容、基本要求、重点和难点 （一）绪论 1.教学内容 曲式的定义及相关概念、基本结构原则。 2.基本要求 （1）了解部分：曲式的定义及概述； （2）理解部分：有关曲式结构的一些基本术语概念；音乐作品中的形式和音乐作品的曲式不同含义； （3）掌握部分：呼应原则；三部性原则；起承转合原则；变奏原则；回旋原则； （4）熟练掌握：内容和曲式的关系； 3.重点和难点 （1）重点：音乐作品内容的含义。 （2）难点：无。 （二）音乐语言的表现作用 1.教学内容 音乐语言的基本表现。 2.基本要求 （1）了解部分：整体性表现手段的几个要点； （2）理解部分：音乐语言的表现作用； （3）掌握部分：音乐语言的基本表现手段； （4）熟练掌握：旋律线；音调；节奏；节拍；速度、力度；音区、音色；和声；调性、调式；织体； 3.重点和难点 （1）重点：表现手段的在音乐作品中的呈现及运用。 （2）难点：音乐语言表现手段在作品中的实际运用。 （三）乐思的发展和音乐的结构功能 1.教学内容 乐思的划分与运用。 2.基本要求 （1）了解部分：乐思的概念； （2）理解部分：乐思的发展手段（反复与模进、音程的缩小与扩大、节奏的缩小与扩大、反行、对比等）； （3）掌握部分：乐思的陈述； （4）熟练掌握：和音乐的结构功能； 3.重点和难点 （1）重点：乐思发展手段的运用。 （2）难点：乐思发展手段的具体作品划分。 （四）单一部曲式 1.教学内容 单一部曲式的结构、实例分析及运用。 2.基本要求 （1）了解部分：单一部曲式的定义和基本特征； （2）理解部分：单一部曲式的分类； （3）掌握部分：乐段的内部结构；动机、副动机和乐节的划分；乐句的划分（乐段实例分析）；从属部分及