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活的交流真的艺术（论文范例） 目录 TOC \o 1-9 \h \z \u 目录 1 正文 1 文1：活的交流真的艺术 1 一、规定情境是交流的基础 2 二、真听、真看是交流的前提 3 三、真感受、真思考(判断)是交流的内核 4 文2：广泛与灵活的艺术 6 一、性格的完善 6 二、评价艺术 7 三、长远的规划 7 四、系统的管理 8 五、弹性的公共关系 9 参考文摘引言： 9 原创性声明（模板） 10 文章致谢（模板） 10 正文 活的交流真的艺术（论文范例） 文1：活的交流真的艺术 交流是表演创作中不可缺少的环节与手段，这其中蕴藏着丰富的信息与语言。在创作中，交流使表演变得更加生动、有机，更具独特的韵味与魅力。美国戏剧家薇奥拉．斯波琳曾指出：“戏剧的技巧就是交流的技巧”。可见，交流在表演创作中占有至关重要的地位。 所谓交流，就是指演员在规定情境的制约下，在行动之中与行动的对象（包括自身在内）在思想、情感、目的和欲求上的相互给予、相互交换、相互作用和相互影响。简单地说，就是演员通过自己的言谈举止来表达思想感情，从而影响对方，同时也接受对方的影响。从形式上看，交流可以分为：自我交流、与想象的对象交流、与同台表演者交流以及在影视表演中的无对象交流等。而在表演创作中，最主要的交流形式就是与同台表演者进行的交流。这种交流是在演员之间相互的行动中进行的，是一种活的心灵的交流。在这样的交流过程中，演员永远是以自己活的心灵载负着人物的思想、情感、目的和欲求来进行着传递与接受的。本文以笔者在话剧《问剑》中饰演程天旺为例，就表演创作中的交流进行分析与探讨。 一、规定情境是交流的基础 演员在进行表演创作时，首先要弄清楚剧本的规定情境。演员只有深入分析和挖掘剧本的规定情境，才可能对剧本的思想内容、事件以及人物之间的关系做到了如指掌，能真正体验角色的真情实感，准确地认识交流的对象、把握交流的分寸。 如：《问剑》第三场，程天旺在剧场与市文化局和话剧团的领导及演员谈判如何拆迁市话剧团的这段戏里。在话剧团团长苗艺诚恳请市文化局副局长杨新才保全这座城市的话剧艺术之后，程天旺有一段独白。这段独白看似是说给苗艺诚听的，其实这里边的很多意思都是直指在场的所有人的心。通过对剧本的深入分析，不难看出程天旺虽然是个唯利是图的商人，但是他却和一般的商人不一样，他有点文化修养，也略微懂一点艺术。他城府很深，很会阿谀奉承，溜须拍马，在遇到困难时他能屈能伸，善于用“曲线救国”的方式来达到自己的目的。他永远有着一张善变的脸，一颗贪得无厌的心，他是一个典型的道貌岸然的商人。 在这段独白中有这样一句话：“我是从小看您的戏长大的，对这个剧场也是充满着感情的。”在这句台词的处理中，我将重音落在了“也是”上，因为此刻的程天旺明摆着是要拉拢苗艺诚以及剧团所有人的心，他要向所有人表示自己和大家是一样的，对这个剧场也是充满着很深的感情，只是为了大家共同的利益，不得已才来拆这个剧场。基于对剧本规定情境的深入挖掘，使我在创作时抓住了程天旺此刻的伪善。从而也使得之后剧团所有人对他更加反感，导致程天旺郁闷至极，最终说出“现实点吧！艺术是很重要，但艺术不能当饭吃。”的话来，用这样一种歇斯底里的方式来劝慰大家与其一样，共同追求眼前的利益。 在这段戏的表演中，演员只有将规定情境吃透，准确把握人物之间的关系，才可能将交流做到真实、有机并且生动。可见，规定情境是表演创作中交流的基础。 二、真听、真看是交流的前提 从学习表演的第一天开始，表演老师就会要求学生做到“真实”，“真实”将伴随着演员创作的一生。丢掉真实的表演，没有观众会认可，同样也没有观众会信服。在表演中要做到真听与真看，看似很简单，实际却不太容易。尤其是在戏剧表演创作中，演员在反复排练之后对之前组织的人物行动留有深刻地印象，经常会在之后的演出中下意识地直接做出动作。这些问题的出现，一切都源于演员没有在表演创作中做到真听与真看。表演中的听与看和生活中的听与看应该是一样的，演员在表演时要真正听出对方所说的话的意思，要把“弦外之音，言外之意”都弄明白。同样，演员也需要看到对方的心里去，要看清楚对方心里究竟想的是什么意思？表演中只有做到真听、真看，演员才能有真实的反应，促使自己说出要说的话，做出要做的动作，并产生相应的心理活动，使人物“活”起来。 如：《问剑》第三场，程天旺在说前文提到的那段独白的过程中，并没有别人插话，为什么他会由一开始诚恳、热情的劝慰与拉拢，转变到最后别无选择地说出“现实点吧！艺术是很重要，但艺术不能当饭吃。”这样的话来呢？这是因为他在说话的时候，一直在看对方的态度，对方的表情与动作已经告诉了他，没有人会相信他之前所说的那些话，甚至大家已经对他视而不见了，