勃拉姆斯钢琴变奏曲艺术特征概述（论文范例）.docVIP

勃拉姆斯钢琴变奏曲艺术特征概述（论文范例） 目录 TOC \o 1-9 \h \z \u 目录 1 正文 1 文1：勃拉姆斯钢琴变奏曲艺术特征概述 1 一、勃拉姆斯钢琴变奏曲总览 2 二、勃拉姆斯钢琴变奏曲艺术特征概述 3 注释： 5 文2：勃拉姆斯钢琴变奏曲创作风格研究 6 一、创作风格 7 参考文摘引言： 8 原创性声明（模板） 9 文章致谢（模板） 10 正文 勃拉姆斯钢琴变奏曲艺术特征概述（论文范例） 文1：勃拉姆斯钢琴变奏曲艺术特征概述 十九世纪下半叶文学化、标题化的音乐主潮中，勃拉姆斯不随波逐流，坚定的走自己的路，崇尚巴赫、贝多芬等，将创作植根于古典音乐的传统之中。他的创作除了没有涉及歌剧外，广泛涉及巴洛克时期的大协奏曲、安魂曲、卡农曲及众赞歌等，古典时期盛行的交响曲、奏鸣曲、变奏曲等音乐体裁。勃拉姆斯的音乐正是由于古典与浪漫的整合形成自身独特的风格，这也就是勃拉姆斯的审美意识与艺术思维的追求。 众所周知，勃拉姆斯就是一位按古典主义音乐形式写作的浪漫主义音乐家，他非常擅长对主题进行丰富的变化，写作了许多主题发展的绝妙范例。本文将他最擅长的变奏曲体裁的创作进行总结分析，从而发掘出他在浪漫主义音乐时期与众不同的音乐风格。 一、勃拉姆斯钢琴变奏曲总览 音乐的结构是音乐存在的最基本形式，作曲家对乐曲灵魂的掌握完全体现既能在结构中发展音乐，又能在结构中体现强烈的个性。变奏曲就是一种基本且古老的西方音乐体裁。勃拉姆斯强烈地意识到这种体裁的重要性。他不仅运用了变奏曲最主要的创作手法，并在前人的基础上体现出深刻的洞察力和创新精神。 对勃拉姆斯而言，变奏曲的体裁浓缩了他的很多创作思想。在他早期创作生涯中，变奏曲往往只用于奏鸣曲中的一个乐章，如同海顿、莫扎特、贝多芬的奏鸣曲一样。这些变奏曲乐章中的每一个变奏与主题共享相同的性格、结构和格式，主题旋律的外形轮廓绝大部分被保留。主题旋律及性格特征上的变化比独立的变奏曲更保守，并在整个多乐章奏鸣曲的设计中担任着重要的角色，对性格特征的变化不能像独立变奏曲那样自由。 在勃拉姆斯中后期的创作中，特别钟情于对独立变奏曲的创作。这些独立的大型作品已经不再是奏鸣曲中的一个乐章了，而是凭借自身的力量完全独立自主。除了1873年创作的《降B大调海顿主题变奏曲》还有一个交响乐版本外，其余所有的独立变奏曲均为钢琴而作，并创作于1863年前。 勃拉姆斯一生共创作了七首钢琴变奏曲：《舒曼主题变奏曲》、《为原创主题而作的变奏曲》、《匈牙利民歌主题变奏曲》、《亨德尔主题变奏与赋格》、《帕格尼尼主题变奏》、《降B大调海顿主题变奏》、《d小调主题与变奏》 对十九世纪音乐风格来说，勃拉姆斯变奏曲的创作手法不是全新的，但也从来不是只用古典的作曲技法。相反，他利用此为他新的想法建立新的起点，运用独特的创作技巧，呈示出勃拉姆斯式的变奏曲风格。 二、勃拉姆斯钢琴变奏曲艺术特征概述 从十六世纪上半叶至今，变奏曲体裁通常有三种基本形式： 固定低音变奏，就像巴洛克时期的帕萨卡利亚和卡农曲，在重复低音的上方作旋律的变化；旋律变奏，即在功能和声和主题不变的基础上对旋律进行各式各样的装饰性变化；自由幻想（性格）变奏，仅保留主题的个性特征，变化手法多样。 在十九世纪，这三种基本的变奏曲形式非常普遍。特别流行的是那些根据歌剧的主题旋律改编的俗艳的，即兴的旋律变奏曲。质量参差不齐的曲目完全依赖于演奏者精湛的技艺和观众对歌剧片段的熟悉程度来娱乐众人。缺乏音乐内涵的华丽作品阻碍了十九世纪变奏曲的发展。自由幻想变奏曲在当时也很普遍，在形式上显得技艺高超，但对主题旋律的变化处理上要比旋律变奏自由很多。固定低音变奏，没有以上两种形式常见。 勃拉姆斯偏爱巴赫与贝多芬式的变奏曲。1876年给朋友海因里奇的信中，他特别强调贝多芬式的变奏曲给他带来的灵感及自由变奏曲与贝多芬式严谨变奏曲之间的区别：“我希望人们能够区分变奏曲与幻想变奏曲。我对变奏曲情有独钟，并能用我的才智与能力来把握这种音乐形式。贝多芬对待变奏曲非常严格，可以正确的解释其为‘变化’。所有的后来人，旋律或如舒曼等的变奏曲是完全不同的，在音乐或形式上我当然不是反对，但希望人们能够从变奏曲类别上清楚的区分这两种的不同。”① 对那些即兴的、媚俗的，取材于流行歌剧的曲调，按照Hermann Kretzschmar 赫尔曼? 克雷奇施马尔所说：“勃拉姆斯鄙视低劣的创作原则与陈腐的效果。他不写上上下下跑动的音阶和大群移动的琶音；他摒弃了当时艺术家惯用的一系列手法，重新建立大胆的、灵活多变的演奏技巧。直到现在，这些曾经普遍运用的技术还是被人们期待。那些气势磅礴的乐曲在这种风格下完全没有机会来展示，止步于音乐的前沿，不再被广泛演奏。这些在不到十年就成为钢琴