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在绘画活动中培养幼儿自主创作能力的探究 　　摘要：幼儿的美术活动具有极强的操作性，它不仅深受儿童喜爱，更是现有儿童活动中一种可以激发幼儿创造潜能与自主学习能力的重要形式。本文從解放孩子双手、激发幼儿想象能力、及时为不同年龄段的幼儿制定、提供合适、恰当的自主探索机会等方面进行谈论和研究，希望能为幼儿自主学习和创作能力的提升提供有效的帮助和借鉴。 　　关键词：绘画活动;幼儿;自主创作能力 　　现代社会的快速发展，让现代人对幼儿教育更加重视。在幼儿教育之中，能够完成其创作能力培养的方式有很多种，但美术创作活动却是这些方式中最能发挥幼儿想象力、培养其敏锐感受力的途径。美术教育是一种另类的人性教育，英国美术教育家赫伯特·里德认为：人的本能是美术发展的基础，而美术则是人生活在社会上的一种价值体现，对绘画创作活动高度重视的教育，才是比较全面的教育。 　　一、提供创作机会 　　著名教育家波利亚曾指出：“自己探索发现是学习、掌握任何知识最有效的途径，这种理解和认识给人的印象最深，且其中内在的联系、规律、性质等也最容易被掌握。”所以，在整个教学活动中，教师要积极创造条件，为幼儿的主动学习和探索提供充足的时间和机会，促进幼儿同老师、同伴、环境的交流互动，从而充分调动和发挥其学习的自觉性和注定性，同时，在学习过程中，老师要尽可能地将学习的主动权交到孩子手上，不要有太多的干预，以免影响其积极性。通过口、手、大脑等多种感官的充分参与，幼儿可以完成对新知识的学习、探索和发现，他们也会在不断的成长中学会学习，从而真正成为学习的主人。 　　1.提供自由创作内容。 　　开放式教育并不是完全开放的，其是在放中有收、收中有放的基础上促进幼儿的学习和创作。例如，在活动《蔬菜印画》中，家长在活动前为幼儿准备好他们喜欢的蔬菜，活动开始后，由保育员从各个方向对蔬菜进行切割，让蔬菜的花纹不再遵循常理，变得更加丰富多样，这样，能提供给幼儿的材料会比以前多出很多，也能在一定程度上增加幼儿创作中的乐趣和对事物的理解，从而让画作变得更加有层次、更丰满。 　　2.提供自由创作机会。 　　教学活动的进程和内容都可以根据实际情况进行适当的调整，但均需安排幼儿感兴趣的话题。结合一系列的实践、研究，我们可以看出，幼儿对于自己感兴趣的事物往往愿意倾注更多的时间和精力，也更愿意按照自己的喜好运用各种材料、工具进行探索和创作，所以，我们不能将美术教育局限在专门、专业的美术活动之中，我们需要为幼儿提供更多自主想象、自由创作的机会。美术只是帮助幼儿认识和探索世界的手段，其目标是把握灵活、有用的学习方法，促进幼儿自主学习能力和自我实现能力的形成与提升，从而帮助儿童的成长和发展。 　　二、讲求探究方法 　　每种事物都有各自的特点，艺术手段也是因不同的独特性被人们使用，其能促进人们对创作对象的某些特质进行重点关注。幼儿美术活动可以粗略地分为美术创作和美术欣赏两种类型，因此，不同类型的美术活动所适用的探究方法也应有所区别。 　　首先，绘画活动。一般情况下，幼儿的绘画活动就是孩子借助纸、笔、颜料等绘画材料与工具，通过造型、构图、设计色彩等艺术手段和色彩、线条、不同的形状等艺术语言，将自己的思想感情或生活体验通过一定的加工和改造转化成一种生动、具体、具有可感知性的艺术形象，促进审美创造能力发展和提升的一种教育活动。在作画之前和整个过程中，老师要帮助儿童对所画物体进行充分的了解，引导他们对各种细节进行细致的观察并鼓励其就观察结果进行讨论交流。以幼儿的充分观察为基础，帮助其对物体的特点、形状、线条等进行掌握，并结合适当的引导和干预，帮助他们画好细节。 　　其次，手工活动。相比而言，手工活动更具真实性，是一种充分发挥幼儿创造力和想象力，并能通过自己双手，辅助简单工具实现物质材料加工、改造，从而制作出真实存在艺术形象的活动。此活动对于幼儿手眼协调能力、手部动作精确性、灵活性、创造力、想象力的发展都具有非常现实的意义，其还能帮助幼儿形成细致耐心、敢于实践的优良品质。 　　最后，美术欣赏活动。即幼儿对美术作品、周围环境以及生活中美好的事物进行欣赏，并在感受各事物内在美与形式美的基础上，丰富自我的审美经验，促进自我审美能力和审美情趣的提升，同时增强语言和情感的表达能力。在整个美术欣赏的过程中，幼儿自己对作品美的探索和发现是最主要的，老师的引导只是辅助手段。比如，在进行《星夜》的美术欣赏活动时，教师可以让幼儿进行独立的作品欣赏，在帮助其建立起对作品的初步认知后，再以提问的形式引导儿童对作品的构图、线条、色彩等进行细致观察，引导其理清思路、深入思考，从而进一步加深体验，帮助儿童了解作品的意义和作者想要传递的感情等。