美术《走进意象艺术》教学设计-【名师经典教学设计课件】.docVIP

人教版美术《走进意象艺术》教学设计 一、教学目标 【知识与技能】 初步了解和认识什么是意象艺术，如何来辨析意象艺术。 【过程与方法】 通过比较分析，初步掌握什么是意象艺术，通过对意象艺术的艺术形象和艺术语言的分析，以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征。 【情感态度与价值观】 理解意象艺术的创作构思，提高审美素养，开阔眼界，理解多元化艺术。 二、教学重难点 【重点】 意象艺术的艺术特点。 【难点】 感受意象绘画所表达的艺术家主观的精神世界。 三、教学过程 环节一：猜成语，引出“意”的意思是指“内心的想法”，导入新课。 环节二：教师引导学生思考我们在日常生活中如何“表意”？得出用语言（有声或无声）、动作（肢体语言）、表情（传神）、绘画（艺术语言）等方式表意，引出课题《走进意象艺术》 环节三：教师展示两幅绘画作品，分别是《马蒂斯夫人像》、《虾》，引导学生观察画中的人物和虾与现实当中的有什么不同？真实吗? 西方绘画代表“马蒂斯” 对“意象艺术”的解释：“那不是一位女士，那是一幅画！”而中方绘画代表“齐白石”则解释为：“妙在似与不似之间！”综合中西方观点，得出“意象艺术”就是从写实的具象艺术转变成写意的意象艺术。 环节四：欣赏作品，探究意象艺术 (一)感知怪异 多媒体展示梵高的作品《星月夜》，引导学生思考：你看过这样的星空吗？真实吗？并谈一谈对这个作品的第一印象是什么?(怪异) 多媒体展示八大山人《孤禽图》，引导学生思考：为什么八大山人画鸟常常是一只脚站立？画鱼总是翻白眼？这些造型真实吗？（不真实） 继续追问：画家画这些“怪异”、“不真实”的作品，想表达什么呢？ 学生回答，教师总结：表达了画家内心的真实想法！ 教师再抛出疑问：何为真实？后用多媒体打出梵高的作品《星月夜》的创作背景文字，以及八大山人的生平经历对其作品的影响，得出结论：画家通过怪异的造型、夸张的色彩等不真实的方式，来表达自己内心的真实想法。 (二)分析怪异 1.展示蒙克的《呐喊》，引导学生观赏并思考：作品描绘了什么内容?给你以什么感受? 学生回答：一个受到惊吓的人，给人一种神秘不安的感受。 2.继续引导学生欣赏作品并小组讨论：蒙克是如何描绘这种不安的?试从色彩、形象、线条等方面进行分析。 学生交流探讨，教师总结： ①造型—骷髅般神经质的人物; ②色彩—红色与深蓝、墨绿形成鲜明了对比; ③线条—直线与曲线形成对比 3.教师点名蒙克会描绘不安是与他的生活经历分不开的，有哪位同学分享一下蒙克的相关资料? 学生自愿分享，教师总结：蒙克，1863年出生在挪威一个知识分子家庭，然后相继经历了父母与姐姐的死亡以及妹妹的精神分裂，这一系列的打击使蒙克深深的感受到了恐惧与不安。 4.展示达利《内战的预感》与作品的创作背景文字，进一步说明所有“怪异”的表现都是为展示画家内心想法而服务的。 （三）小结一： 意象艺术的定义：对客观世界的主观表达。 眼见的真实影像→心里的真实想法→通过弱化其它细节，夸张主体绘画的方式，主观地表现画家内心感受、想象和表现意图的艺术-→意象艺术 （四）小结二： 意象艺术的特点：主观、夸张、怪异。 （五）课堂拓展：请学生演一演《“学霸”与“学渣”的真实心声》 剧本：下节课数学考试！ “学霸“表面平静，的内心想法是：又可以虐你们了，哈哈哈！ “学渣”表面平静，的内心想法是： 为什么受伤的总是我啊！ 多媒体展示一系列的夸张漫画（也是意象艺术的作品），用来鼓励学生的角色表演，是课堂轻松愉快。 （六）课后练习 请花点时间去了解本节课没有讲到的意象艺术作品，包括作者的生平和作品的创作背景。 加速度教学设计 加速度是力学中的重要概念，它是联系动力学和运动学的桥梁，本节课的重点是加速度的概念及其物理意义，难点是加速度和速度的区别。加速度是用比值定义法定义的物理量，教材从加速度的定义出发，提出了变化率的概念，正确理解变化率的含义，对学习和正确理解其他用比值定义的物理量具有非常重要的意义。 以学生为主导，让学生自己定义概念。在定义加速度的过程中，通过学生的讨论与交流，引导学生自己用△v/△t的比值来描述速度变化的快慢，把加速度看成是一个比值的符号，“加速度”只是一个符号的名称而已，实现了把抽象的概念具体化，把生硬的概念形象化的目的。学生把加速度看作是一个新认识的朋友，对陌生的概念产生了亲切感，他们亲身经历了定义加速度概念的全过程，对概念的理解就更加深刻了。但教后的感觉还有待于提高。本节课有意识进行控制变量法和用比值定义物理量的方法教育，对于控制变量法的教育是在潜移默化中进行的，对于用比值定义物理量的方法，不但向学生指明是用比值来定义加速度，且和学生一起回顾了平均速度的定义及初中学习的压强、密度、电阻等物理量的定义。其目的是让学生明白，很多物理量是为了研究或描述的方便而定义出