川北灯戏的传承与保护.docxVIP

川北灯戏的传承与保护 灯戏作为中国古老的戏剧之一，主要分布在中国四川省东北部。它属于四川和重庆的大众歌曲，属于四川和重庆的声乐。四川的灯戏品种多样, 且各地灯戏之间也有一定的差异性, 如芦山灯戏、梁山灯戏、秀山灯戏、川北灯戏等。 灯戏主要存在于民间, 是由广大劳动人民创造, 经长期发展不断完善和丰富的民众喜闻乐见的艺术形式, 也是一代又一代的民间艺人辛劳创作的结晶。 川北灯戏又叫“农民戏”“鼓乐神”, 主要流传于四川东北部的南充、阆中一带, 属于民间的歌舞小戏, 将音乐、舞蹈、戏剧、杂技等融为一体, 构成了别具特色的川东北地方文化。经过长期的积累, 川北灯戏拥有了大量的演出剧目, 较具影响力的主要有《灵版迷》《闹隍会》《郑板桥买缸》《三张借条》《嫁妈》《幺妹嫁给谁》等。其独具特色的声腔、音乐与脚本构思代表了广大劳动人民的生活面貌, 具有极强的代表性, 也反映了川东北人民的生活面貌, 是一种反映社会的具有现实性、审美性以及娱乐性较强的艺术形式之一。 一、 “跳东南角”—川北灯戏之“源” 川北灯戏, 主要起源于四川阆中市的苍溪县、白庙、龙山等乡镇民间。其艺术形式由来的观点较为多样化, 有的认为其起源于传统的民间歌舞, 四川自古有“上元灯会”之说, 是在四川民间的民歌、舞蹈以及花灯的基础上发展而来, 是一种具有幽默性、娱乐性的歌舞形式。但是, 此种说法具有一定的局限性, 不具有地域性的限制性特色, 对于川北灯戏的起源论证不够严密。 对于川北灯戏起源的另一种观点是认为起源于传统的傩。较具有代表性的当属南部县早期的傩文化, 南部县位于川东盆地北缘的地区, 与阆中相邻, 素有川北重镇之称。此处流传较广的主要是双峰傩, 其主要来源于传说。传说傩傩是湖北麻城县孝感乡人, 三岁亡父, 七岁丧母, 流落到苍溪云台山, 给一员外家养马。员外有位小姐不愿许配人, 员外问她原因, 她说:“家中饲养的白马给我托梦, 说他不是马, 是人, 应与白马婚配, 媒人就是傩傩。”员外叫来傩傩, 怒斥他从中捣鬼, 一脚将他下颏踢掉, 故傩傩面具无下巴。员外又命人把马杀掉, 将马皮拴在树上。数月后, 马皮腐烂生虫, 虫吃树叶, 口吐丝, 树为桑树, 丝为蚕丝。傩傩把丝送给老百姓, 造福人间。后来傩傩死了, 老百姓就用“跳傩傩”这一形式来纪念他。(1)傩舞者头戴面具, 手持盾牌戈斧, 上身黄布褂, 下穿红裤加靠腿, 脚蹬草鞋或麻鞋, 手持擀面杖、洗锅刷等, 跳叉行丁。表演动作一般较简单原始, 有的刚正肃穆, 有的和蔼慈祥, 有的狡猾狰狞, 有的滑稽有趣, 形态多异、古怪而生动, 音乐大多以锣鼓伴奏, 人声附和进行拜神祈福、驱鬼逐疫。人们把其称为“师公脸壳戏”“跳端公”或“耍傩傩”。傩戏这一具有神秘色彩的原始舞蹈和民间艺术, 被称为民间艺术的“活化石”。在全国各地有“傩愿傩”“傩堂戏”“师公戏”“师道戏”“端公戏”等称谓。南部傩戏, 是整个巴蜀傩文化、傩戏的一个组成部分。因此, 其傩文化经过长期的发展变迁, 将这一表演元素融入现代的灯戏之中, 川北灯戏既不同于川剧的五种声腔的“灯”, 也不同于其他地区的灯戏或花灯, 其起源于傩, 中间经历了跳坛这一发展阶段, 从而发展为现代的灯戏文化。 川北灯戏有灯、有戏、有歌舞, 主要唱腔音乐是具有川北地方色彩的“灯弦调”。从音乐的唱腔推论, 四川地区在过去以梁山灯戏影响最为广泛, 其与川北地区的地理位置较为接近, 川北灯戏的发展中吸收了梁山灯戏的音乐唱腔元素。其剧本一般取材于民间传说和劳动人民的生活, 反映了他们所熟悉的人和事。不少剧本情节单一, 人物一丑一旦, 对对戏多。笑戏、闹戏 (喜剧) , 正戏、苦戏 (悲剧) 少, 所以为了内容需要有了“苦板”。如下例所示: 川北灯戏其表演接近生活, 无固定的程式套子, 多采用川北民间歌舞、杂技或木偶、皮影、猴戏和跳端公的表演手法, 其音乐源于川北民间小调、神歌、佛歌、嫁歌, 以及庆坛中的唱腔和锣鼓, 曲调质朴明快、优美动听。 二、 是巩固了众多优秀品 川北灯戏从产生到发展至今, 经历了无数的波折, 既有过辉煌也有过衰弱。自明代产生, 经过了明清时期的发展, 到今天, 走过了明清时期的辉煌, 也经历了民国时期的衰落, 新中国成立后, 国家对文艺的发展注入强劲的动力, 文艺事业蓬勃发展, 川北灯戏也得到了振兴, 特别是20世纪80年代改革开放以来, 川北灯戏的发展逐步步入了正轨, 通过对川剧的“抢救、继承、改革、发展”, 川北灯戏又一次迈入了辉煌的艺术殿堂, 新的剧目也如雨后春笋般应运而生。解放后, 四川省南充市文化局多次深入川北农村搜集川北灯戏剧本、表演以及音乐资料, 对川北灯戏的抢救起到了极大的作用, 为以后川北灯戏的发展变革奠定了良好的基础;80年代, 四川省组织众多川北灯戏表演艺术家