粤语流行歌曲的演唱风格及传播意义—从《声生不息》谈起.docVIP

粤语流行歌曲的演唱风格及传播意义—从《声生不息》谈起 粤语流行歌曲重回大众视野是顺应时代潮流的一种新形势，《声生不息》节目是为香港回归祖国25周年所举办的一个回味经典、向经典致敬的综艺节目。纵观粤语流行歌曲的发展路径，从20世纪50年代不被接受和艰难的本土化博弈，到历经20年发展终获接受，并成熟，再到衍变为香港流行文化的代表性符号，在改革开放后以强劲姿态向内地输出，这个过程凝结着历史发展的时代印记，是香港创造的文化奇迹和商业奇迹。将流行歌曲本土化，展现了香港的文化自觉与文化自信。正因为粤语流行歌曲以方言入歌曲，实现了本土化，才让它的文化特质更加鲜明。本文基于前人研究的基础，从新时代文艺交流碰撞的契机、香港回归25周年的纪念契机、怀旧复兴以唱响经典的契机三个方面进行阐释，总体研究在《声生不息》节目中粤语歌曲传播的意义和重回大众视野给我们观众带来哪些新体验。 一、粤语流行歌曲卷土而来的时代契机 （一）新时代文艺交流碰撞的契机 文化繁荣兴盛是民族繁荣兴盛的鲜明标志和重要支撑。在新时代的发展过程中，大众在满足生活需要的同时，精神层面的追求越来越受到社会各界人士的重视，文艺层面的精神需求也愈来愈受到大众的追捧。随着大众传媒的普及，各类综艺节目随之而来，粤语流行歌曲的演唱风格，因为在不同的历史时期、时代背景、政治环境中经历了很大的变化，呈现出了明显的阶段性演变特征。当今华语流行乐坛日新月异，流行歌曲的广泛传播给大众生活增添了浓厚的趣味。《声生不息》节目把握住新时代的文艺发展契机，从粤语歌曲出发，向大众传输具有代表性的一类演唱风格的歌曲。时代在发展，社会在进步，流行歌曲的种类庞大，更新换代也比较快，无论是加入了新元素还是保持以往的特色，总之，都是以高质量的作品呈现在大众面前。粤语歌曲出现于20世纪70年代，在80、90年代盛行，虽然也经过衰落期，但一直深受粤语爱好者的喜爱，唱响经典是当今社会回味经典文化的一种方式。《声生不息》节目正是抓住了新时代文化发展的步伐，推进了文艺作品的交流与碰撞。 （二）香港回归25周年的纪念契机 粤语是广东、香港一带的地方方言，以粤语为基础的艺术在香港具有很强的认同感。20世纪80年代，香港以当地方言为基础的流行歌曲，即粤语流行歌曲发展异常迅猛，并受到了香港人民的普遍喜爱，粤语流行歌曲也成为香港文化的代表性符号。2022年时值香港回归祖国25周年之际，湖南卫视携手香港TVB举办《声生不息》节目，一方面激发国人的爱国之心，另一方面用粤语歌曲来表达和宣扬当代文艺人对经典的致敬。香港回归25周年，回顾25年的历程，不仅经济飞速发展，文化、生活水平也显著提高，粤港澳融合发展的进程逐渐加快。2019年《粤港澳大湾区发展规划纲要》的发布更是促进了各行业人才的深度交流和合作。如今，星光璀璨的香港文化产业逐渐融入大湾区的电影发展中，为粤语歌曲的发展增添了更多光芒。1997年7月1日，香港回到了祖国母亲的怀抱，在香港回归后香港制作人、音乐人等到内地发展，港乐文化也渐渐渗透到内地，席卷整个华人世界。那些经典的粤语歌曲，影响着一代又一代人。2022年《声生不息》节目又拿出经典老歌进行深情的演唱，让观众有一种重回当年或者经历当年的感觉。 （三）怀旧复兴以唱响经典的契机 每种风格的音乐特征，都与它的历史有着紧密的联系。自香港回归以来，深厚的文化底蕴蕴藏着粤语歌曲独特的风格。虽然香港有着坎坷的历史，但是其特色鲜明、风格独特的音乐文化却没有被侵蚀淹没，并且被长久地延续下来。新时代坚守文化在继承中创新，在创新中发展。在新时代环境下，《声生不息》借助唱响经典的契机，为港乐找到更好的、契合年轻人视角的表达，让年轻人真正去了解港乐、传唱港乐，进而赋予港乐新的生命力和创造力。正所谓一湾珠江水、三地血脉同，粤港澳大湾区的建设也是近些年国家战略中凝聚三地血脉、深化民族情感的重要纽带，港乐作为黄金时代的烙印与岭南文化的具象，在此间重新送给亿万视听观众，献礼香港回归25周年的同时，也兑现了精神层面里的家国情怀与国家荣誉认同感。在《声生不息》节目中，林子祥、叶倩文、李玟、李克勤、杨千嬅等港乐中坚力量悉数登场，而我们注意到，在这些嘉宾前往录制现场的过程中，用他们对粤语独特的感情唱出了自己对经典的崇敬，抑或是对个人、群体和国家的厚爱。 二、粤语流行歌曲灵活包容的演唱风格 （一）以独唱与合唱并存的演唱形式 《声生不息》这个综艺节目点燃了国内的演唱市场，给观众带来了与往日不同的新鲜感。《声生不息》的出现，恰恰满足了大众追求“多种演唱形式”的心理需求。在节目的定位上，《声生不息》是一档综艺节目，而不是选秀节目，从致敬经典出发，采用多种演唱形式并存的方式吸引广大音乐爱好者。这样的定位体现在节目的架构中，不同于以往的音乐类节目，将节目的重心和看点放在节目的效果和欢乐感之中，而