美术教学：美在民间——中国民间美术.docx

PAGE9 / NUMPAGES9 美在民间——中国民间美术 【教学目标】 掌握民间美术的概念，了解丰富多彩的中国民间美术品类、艺术特征以及民间美术与民俗的关系。培养学生的图像识读的核心素养。 能够对中国民间美术作品进行判断评价，表达自己的感受和观点，在教学互动活动中，培养学生的审美判断、美术表现及创意实践方面的核心素养。 理解民间美术在传统文化中的重要地位，弘扬民间美术的精华，培养对民间美术的情感，增强民族自豪感与文化自信。 【教学思路】 本课围绕基本问题“谁创作了民间美术？它有怎样的文化内涵、精神价值和艺术形式？”展开教学，以“大众的艺术”“生活化的艺术”“民俗活动的有机组成部分”“民间信仰的造型载体”四个部分展开，以情境导入课题，带领学生厘清民间美术的基本概念及主要品类，按照预设的问题，分组探究学习，分析有代表性的美术作品，探究民间美术与劳动人民生活、民俗活动以及民间信仰的关系，提升学生的图像识读、审美判断、美术表现、文化理解等方面的核心素养。 【教学重难点】 重点：能够认识到民间美术与劳动人民的生活、民俗活动之间的重要关系，准确把握美术的文化内涵。正确理解民间美术的独特精神价值。 难点：深刻理解中国传统工艺美术的造型、装饰遵循适用原则。 解决措施：依据本课内容，以实例展示，采用创设情境、启发提问、分组探究等方法，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认知。通过视频、图片欣赏，实物观察和触摸，激发学生兴趣，优化课堂教学，提高课堂效率。鼓励学生寻找日常生活中的民间美术作品，观察并分析它们的特点，及与生活风俗、民间信仰的关系，展开课堂交流，逐步解决教学重点，突破教学难点。 【教学过程】 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 教学准备 根据教材内容准备与民俗活动相关的短视频、民间美术作品实物与图片若干。 教室内张贴民间美术作品图片，悬挂民间美术作品实物。 制作教学课件。 预习本课学习内容。 了解本地区民间美术有哪些品类。 充分做好学习的准备，了解当地民间美术的品类，激发学习兴趣。 导入启发 创设情境，播放中国民间工艺美术大师库淑兰的剪纸短视频 提出问题：农村老大娘也能成为艺术家？她在进行什么创作？我国还有哪些民间美术？ 梳理总结学生的回答。 提出本课基本问题：谁创作了民间美术？它有怎样的文化内涵、精神价值和艺术形式？ 并引出课题：美在民间——中国民间美术 观看视频，进入情境中。感受音画信息由此产生共鸣，并激发学习兴趣。 思考并回答问题。 倾听思考。 营造课堂氛围，激发学生探究欲望，提高主动学习的兴趣。 初步了解民间美术。 带着问题展开学习。 探究发现 一、大众的艺术 1．通过多媒体课件与实物的展示（其中有专业艺术家创作的农村题材的作品），逐步向学生提出问题： （1）这些图片中哪些是民间美术的品类？哪些不是？为什么？ （2）谁创作了民间美术？ （3）民间美术的基本概念是如何界定的？ 总结并补充学生的发言。 民间美术是劳动人民创作的用以表达审美理想、美化环境、丰富民间风俗活动和日常生活中应用及流行的美术。 2．民间美术的品类 （1）提出问题：在课件与实物展示中，有哪些民间美术的品类？你还知道哪些？ 结合教材图片进行总结： 民间美术的品类丰富，材质多样，创作方式，生产技艺千变万化，常见的品类有：年画、剪纸、皮影、刺绣、泥塑、面具、木偶、玩具、木雕等。由于依据的角度和标准不同，民间美术的分类方式也不尽相同。 展示课件：教材的树状分类图。 （2）采用讲解、分组讨论的方式，依次了解年画、剪纸、皮影、刺绣，分析民间美术的独特造型、色彩、表现形式以及吉祥寓意等。 提出问题： 举例说明民间美术不同品类都蕴含了哪些美好吉祥的寓意。 总结归纳不同品类的造型、色彩、表现形式及其吉祥寓意。 （3）探究与发现 请同学们通过网络与学习资料，看看年画主要产地有哪些？它们的作品在构图、色彩、人物造型上有何异同？ 引导学生共同梳理民间美术的主要品类。 思考、讨论，进一步明确民间美术的基本概念。 边看教师准备的图例与实物，边回答教师提出的问题。 倾听，梳理知识。 在教师的问题引导下进行独立思考，并回答教师提出的问题。 感受不同的分类角度。 参与讨论交流，感受民间美术的文化内涵、精神价值与独特的艺术形式。 倾听，梳理知识。 查阅资料，交流研讨。 倾听，参与梳理。 旨在让学生能够明确，民间美术是劳动人民创作的，并不是由专业的艺术家创作的。培养学生图像识读的能力。 进一步明确民间美术的界定。 利于学生从不同的视角认识民间美术的品类。 提升学生图像识读、审美判断、美术表现的核心素养能力。 帮助学生了解不同地区、同类美术作品的异同，了解中国民间美术的独特艺术内涵。 利于学生了解民间美术不同品类的艺术特点及吉祥寓意。 帮助学生了解不同地域的民间美术特色。 体会丰富