音乐教学：第十三单元《古典音乐的殿堂》整体单元设计 吴云帆.docx

第十三单元： 第十三单元：《古典音乐的殿堂》整体单元教学设计 3学时 单元概述 本单元有两个章节，以“维也纳古典乐派三杰”中的莫扎特、贝多芬为介绍，第24节《莫扎特》作品为《费加罗的婚礼》序曲，第25节《贝多芬》作品为第九“合唱”交响曲第四乐章；要求掌握的知识点是：奏鸣曲、奏鸣曲式与交响曲。 这两首作品既运用了古典时期最常用的奏鸣曲式写作，也分别体现出两位作曲家性格鲜明的作曲风格特点；在引导学生欣赏这两部作品时，了解两位作曲家的生平经历，了解乐曲写作手法，进一步加深对乐曲、乃至对古典主义音乐的感知和理解。 本单元的教学内容对于学生欣赏西方古典音乐有进一步的要求，体会两位音乐家对于生活和精神的深刻与音乐相结合；学习各段音乐主题并进行体验与表现，感知音乐要素在树立音乐形象、传递情感方面的作用，为完整欣赏全曲做好准备。 课标要求 以审美为核心，以作品赏析、创作背景的了解、对作品旋律进行体验，并尝试小组合作共同体验古典音乐的艺术表现方式，使学生对古典主义音乐有进一步的了解，形成有条理的音乐审美。 学情分析 学生为高一年级，有独立审美，通过正确的引导能自主思考，在初中时已接触过古典音乐莫扎特的作品《弦乐小夜曲快板》，现可运用音乐要素和音乐基础知识聆听音乐，结合了解作曲家创作手法，通过视唱乐谱加深对本曲的了解，产生对古典主义音乐风格审美的理解和感悟。 核心素养 审美感知：通过《费加罗的婚礼》序曲、《第九合唱交响曲第四乐章》，感受不同段落的音乐情绪，了解欧洲古典主义时期音乐的风格特点。 艺术表现：初步了解古典主义最常用的奏鸣曲式（曲式结构）的特点，能区分奏鸣曲式、奏鸣曲、交响曲；熟唱序曲主题旋律，把握音乐形象和情感价值，尝试与小组同学合作尝试完成多声部的合唱。 文化理解：能够理解古典主义音乐特点产生的原因（旋律、节奏、和声、织体等方面与其他时期的不同） 单元学习目标 知识和技能 第1课时：带着问题完整聆听全曲，把握全曲整体风格； 了解什么是奏鸣曲式？能视唱音乐主题。 第2课时：唱会“贝九第四乐章”《欢乐颂》音乐主题；感知乐曲节奏、速度、音色要素的变化； 第3课时：感知音乐主题在乐曲中出现的位置；了解什么是奏鸣曲、交响曲？ 过程与方法 第1课时：通过聆听体验法,器乐辅助法、演唱记忆法，在引导中正确把握乐曲风格，演唱乐曲旋律。 第2课时：利用图谱可示法、器乐辅助法、演唱记忆法、对比听辨法掌握《欢乐颂》呈现的方式与顺序，感受音乐内在的情感表现。 第3课时：通过演唱体验法、图谱可示法了解维也纳古典主义音乐的一般情况及风格特征。 情感态度与价值观 第24节《莫扎特》：通过学习莫扎特的作品，了解音乐风格欢欣畅快、朝气明朗、真诚热情的原因，理解和体会其对这首序曲定义“不论快到什么程度都不嫌快”的原因；把握莫扎特的古典音乐的风格特点。 第25节《贝多芬》：通过学习第九合唱交响曲，能理解贝多芬的音乐内在的情感表达；理解“贝多芬集古典音乐之大成，开浪漫乐派之先河”的意味。 对比聆听两位作曲家的作品，能体会两者之间的差别，理解古典主义音乐的审美追求；总结两者对维也纳古典乐派的继承和发展。 学时划分 本单元共有3学时 莫扎特与《费加罗的婚礼》序曲 1学时 贝多芬与第九“合唱”交响曲 2学时 大单元框架 第24节：莫扎特与《费加罗的婚礼》序曲 学时 1学时 学习目标 1、能够通过视唱、赏析《费加罗的婚礼》序曲的旋律感受到莫扎特音乐风格的特点，结合莫扎特的人生经历感受作品的艺术价值。 2、了解西方古典主义时期音乐的奏鸣曲式的结构。 3、学生能在聆听、熟唱中增强对莫扎特音乐的和声特点的感知与欣赏能力。 教材分析 《费加罗的婚礼》序曲出自人教版高中音乐教材《音乐鉴赏》中的第十三单元，是音乐会上最常见的莫扎特作品之一。这首序曲节奏欢快，充满生机活力，音乐效果辉煌，歌曲既有独立的面貌，又有着鲜明而完整的轮廓，虽然没有引用本歌剧中的音乐主题，但它和歌剧在精神气质上极为相通，充分体现了这部喜歌剧独有的轻松氛围。 乐曲为D大调，4/4拍,急板，采用无展开部的奏鸣曲式。主题音乐多为级进和跳进构成，简洁而极其连贯。 关于本曲速度，莫扎特曾表明“不论快到什么程度都不嫌快”，八分音符均匀整齐的节奏，全曲自始至终表现出一种积极向上的蓬勃朝气。 教学重点 分段欣赏《费加罗的婚礼》序曲，在聆听、感受、视唱活动中加深对全曲的印象和体验，同时了解古典乐中奏鸣曲式的结构。 教学难点 带领同学们视唱段落旋律的主题，先慢而稳定到加快，能与同学合作演唱多声部旋律。 课前准备 多媒体课件、钢琴、视唱乐曲旋律的伴奏 教学过程： 步骤 教师活动 学生活动 设计意图 课前 播放莫扎特《弦乐小夜曲-快板》 进入教室 让学生提前进入古典音乐的氛围。 上课 简述西方音乐历史时期的发展脉络，上节课学习了巴洛克时期最