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歌唱的呼吸与发声 摘要:声乐艺术作为人类历史上最早的音乐活动形式，发展至今已有数百年 之悠久。它是以人体本身作为乐器来表现音乐的，由于人体内部的各个歌唱发声 器官既看不见，有摸不到，所以就注定了声乐艺术相比其他器乐形式的发声和发 展所具有的神秘感和不易操作的性质；同时，声乐艺术又与人类所特有的沟通与 表达工具一一语言相结合，这样较之其他的器乐形式，又突出了它的直接性，形 象性和准确性等等。一直以来人们之所以如此热衷于声乐艺术，正是由于声乐艺 术所具备的上述这些独特之处。然而，声乐不单是门艺术，更是一项技术，一项 既直观又抽象、既具体又神秘的一项高端技术。在声乐艺术数百年的发展历程中， 伴随着声乐技术的不断成熟，其理论性研究也在不断发展和完善。呼吸是歌唱艺 术的一个重要因素，发声练习的自然、准确、音准、音质的优美和歌唱时感情表 达与呼吸有很大关系，准确的运用呼吸（气息）和科学发声是正确揭示歌唱音乐形 象的必要条件和基础。众所周知，呼吸运用包含着吸入和呼出两个过程：由于横膈 膜下降，使胸腔的容积扩大。呼吸道打开将空气吸入肺部这叫吸气;然后收缩腹肌, 肋肌道使横隔膜上升，吸进的空气受到压迫后便自然由肺部气管通过口鼻排出， 这叫呼气,这些就是我们所说的歌唱的呼吸与发声。 关键词:歌曲；呼吸;发声 一、歌唱呼吸的重要性及其类型 我们知道歌唱呼吸是发声练习的动力，是声乐艺术表现的重要手段之一。歌 唱时呼吸的艺术，不懂得呼吸技术就不懂得歌唱。特定的呼吸方法是实现最终歌 唱技能调节的必不可少的环节之一。正确的歌唱方法一定包含着正确的呼吸方法, 因为在声道没完全会打开生门，未实现坚实的关闭之前，呼吸方法再好也是枉然， 特别歌唱方法建造阶段,错误的呼吸会破坏整个声源和声道的调节，但当声乐歌 唱方法建造阶段基础完成并开始进入演唱阶段时，气息的重要性就大大突出了力 度的变化，渐强渐弱的控制,连音技巧等全都需要高度的气息控制技巧，在这个阶 段而言，不懂得气息就不懂得歌唱的说法则是完全正确的。 所以正确的呼吸是歌唱艺术的重要部分,歌唱呼吸科学不科学直接影响着歌 者域的宽窄、音量大小，声音的松弛、自然、通畅音色的圆润、甜美等。相反歌 唱时产生的许多毛病，则有的就是由于歌唱者呼吸方法不当而造成的，动听的音 乐必须依靠正常而适度的气息。一切声音表现技巧都与呼吸有着不可分割的关系, 因为有气才有声，有声必有气。歌唱呼吸有几种类型： （一） 胸呼吸法 这类呼吸法接近于人们日常生活中的呼吸状态,笔者认为这种方法不大适合 于使用不了声乐技巧的演唱，这种呼吸形成的肺活量小，气息仅及肺部的上部呼 吸，很浅，用这种呼吸形成来演唱就会使歌唱的人感觉气息不够，声音单薄，缺乏 共鸣，声音传不远，也不能够有特久的声音，同时会造成嗓子疲劳和嘶哑,特别是 在发声时很容易让肺部处于紧张状态，从而让歌唱者的声音发飘，也导致颈部喉 和胸肌的紧张，影响自如的歌唱声音。 （二） 腹式呼吸法 这种方法，其音位置低，气息扎实稳定，唱出的声音深厚，宜于演唱的低音，但 是这种方法排仅胸运动呼吸的很深，容易造成胸部塌陷，也常会造成气息不通畅， 声音沉闷虚弱，缺乏流动感和灵活性，有时甚至会导致嗓音偏低现象，所以这种方 法也不是最佳的歌唱呼吸方法。 （三） 胸腹式联合呼吸法 这种方法是最适合歌唱的一种呼吸方法，它克服了胸式呼吸方法和腹式呼吸 法的缺陷,弧调胸部和腹部的联合运用，可以随着演唱音区的变化自由的调节，演 唱作品的范围得以扩展，声音稳定、通畅持久,所以笔者认为，在我们的演唱和声 乐教学当中,应广泛采用这种方法，比如，上课经常用:狗呼吸、吻花在香、嘶等。 唐代段安节乐府杂录中写道:善歌者，必先调其气。氤氲自脐间出至,喉乃噫其词， 既分抗坠之音，既得其术，即可致遏云响谷之妙也。正确的呼吸是歌唱的重要一 关。19世纪意大利著名声乐教育家伦已蒂说:谁不懂得呼吸,谁就不会歌唱，肯定 地说，如果呼吸方法形式正确，而良好的气息的运用也能合理而恰当，则喉咙、咽 腔自然处于打开状态，下领、舌根也必然松弛，音色、力度富于变化，声音也传远 而持久不哑。 第一，胸腹式联合呼吸法所要求的吸气状态是，吸气时上身全部放松,上腹部 和后腰很舒展地向外展开，胸部也随着舒展，体内空间增大,使气流很自然地从口 鼻中自然流入，气流通畅，声音很容易就能得到共鸣，得到好的声音，音域宽广，从 而就可以自如地演唱，在这里主要注意的就在吸气过程中要浅到大哈吸的状态， 随之吸气，此时吸气，不仅使腰围膨胀，而且头顶、耳朵都跟着打开了，整个身体充 满气息，而且不会很放松通畅，这时胸部是自然放松的打开状态，喉头回自然随着 哈吸向下，感觉喉下的胸口有个明显的支点，吸气时最容易出现的错误就是上半 身的紧张,胸腔过多的参与吸气，致使出现抬肩。 第二，提锁骨的浅吸气