古今中外乐谱的种类.docVIP

古今中外乐谱的种类 古今中外乐谱的种类很多，大致有字母谱、文字谱、符号谱、?音节谱、时值谱、点子谱、图谱、手法谱、数字谱、线谱、简谱、标图谱、?电子音乐图表谱等。 文字譜與字母譜︰文字譜以中國五音譜（宮商角徵羽）為最早，《左傳》中有記載。字母譜有古希臘字母譜、梭密字母譜及拉丁字母譜等。 西方已确定的传统记谱法中的“字母谱”是五度循环产生的音律体系，欧、亚、美三洲都创造了不同的字母谱，大部分以20—30个字母记录两个八度左右的音，不标记固定音律，是一种视唱代号； 汉字“方格谱”包含着明显的坐标记谱的特性，与“五线谱”的记谱原理一致； 工尺譜與唱名譜︰工尺譜是中國民間使用最廣的樂譜，屬於唱名記憶法。唱名譜是以唱名拼音的第一個字母來記憶；當今流行的阿拉伯數字「簡譜」亦為首調唱名法。 紐姆譜（Neumes）與手法譜︰紐姆譜的產生源於天主教的「素歌」，其樂譜符號乃模仿指揮者的手勢而創造的。 手法譜是指15世紀歐洲的樂器譜（Tablature），常用六線或七線表譜表；另外中國的「減字譜」亦是手法譜。 五線譜與速記譜︰大約13世紀義大利開始用四線譜（以前多用一至三條橫線），後來音符逐漸改進，及至15世紀後，五線譜才開始產生。速記譜皆是以一個簡單符號代表一個音，可以在任何紙面上速記。 简谱亦起源于欧洲，它的雏形初见于１６世纪，?１６６５年法国天主教士苏埃蒂写的《学习素质和音乐的新方法》创立了用１２３４５６７来代表音阶中的七个基本音级的一种数字简谱；经过法国思想家、?哲学家卢梭的改进后，?他于１７４２年８月２２日在法国科学院宣读了音乐记谱法的论文，后又编入他的《音乐辞典》。此后，加林、舍韦、以及德人那托普、美国人梅森等都曾对这种数字简谱作过专门研究和改革。１８８２年，?梅森到日本讲学时又将简谱传到日本，目前这种简谱形式，?主要是十九世纪以后在日本逐渐发展完善的,简谱传入我国约在清末，目前在我国流行的简谱，在记写方法上已有一些改进 點子譜與布菜葉盲譜︰以點子的數量和位置變化來記錄音樂，稱為點子譜。布菜葉盲譜則以盲文形式記錄音樂的樂譜。 技術音樂樂譜︰20世紀以來，電聲技術進步神速，因此技術音樂的作品大都以圖表記譜，如第一部出版的電子音樂總譜（施托克豪森練習曲一號），正是一種圖表樂譜。 標圖樂譜與花圖樂譜︰標圖樂譜是一種垂直坐標記譜法，有九線譜、十五線譜、自由標圖譜及嚴格坐標譜。花圖樂譜則是最新的一種音樂藝術形式，一方面能夠確切地記錄一首樂曲的音樂特性，又是一幅在不同程度上表現音樂風格與情趣的美術畫面。 今日，樂譜的形式已走向音樂、科技、藝術的綜合體。套用現代一句術語，不知可否稱為「另類」樂譜呢？ 工尺谱 工尺谱是以音高符号为“工、尺”等字而得名的一种记谱形式， 工尺谱：工尺谱是以音高符号为“工、尺”等字而得名的一种记谱形式， 工尺谱最晚于晚唐五代已产生。其音高符号，属于首调唱名法（当然也有用固定唱 名法），如“上（‘1’）、尺（‘2’）、工（‘3’）、凡（‘4’）、六（‘5’）、 五（‘6’）、乙（‘7’）等等。它的调号以上字调（降B)、尺字调（C）、小工调（D ）、凡字调（降E）、六字调（F）、五字调（正宫调G）、乙字调（A）等为标记，其中 以小工调、正宫调、尺字调、乙字调最常用。 工尺谱的节奏符号，称为板眼。一般板代表强拍，眼代表弱拍，共有散板、流水板 、一板一眼、一板三眼、加赠板的一板三眼等形式。散板就是自由节奏；流水板是每拍 都用板来记写，一般是1/4的节奏，有实板与腰板两种形式：实板是指与乐音同时打下的 板，胺板则是在乐音发出前或后打下的板；一板一眼就是一个板与一个眼合成2/4的节拍 ；一板三眼就是一个板和三个眼合成的4/4节拍；加赠板的一板三眼，只有在昆曲的南曲 中才有，大致相当于4/2节拍。 这种记谱法到清乾、嘉年间，出现一种用工尺谱记写的管弦乐合奏总谱——《弦索 备考》即《弦索十三套》。 五线谱 五线谱 音乐记谱方法的一种。将各种不同时值的音符、休止符记在五条平等横线（谱表） 的线或间上，以表示音的高低、长短及休止的时间。线谱的发明者为11世纪意大利音乐 理论家圭多，最初为四条线，后曾增加至六线、七线，五线谱是目前世界上最为广泛采 用的记谱方法。 五线谱就是五条线，这是首当其冲的概念了！怎样认识五线谱其实用一句话就可以概括，就是五条线内装饰着很多不同的家具，这就是五线谱了！如同一个房子一样 其实很简单，因为五线谱是服务于音乐的，音乐要有什么它里面就肯定要有什么样的家具。以下就是我的介绍！ 首先介绍就是音符，音乐有音高，所以五线谱必须有音符来标记，这是当家的。像个课都一样，有的也说他像小人头，无所谓了。 然后有节拍，音乐要有节奏，那么节拍就必须要管理音符。以下我详细说明这一点。 其次是小节线，要管理就要分配音符的数量 然后是谱号调