《智取威虎山》：对革命“凯歌”的追认.docVIP

《智取威虎山》：对革命“凯歌”的追认

[摘要]经过20世纪50年代至70年代的社会主义文化“实验”与80年代以来的文化意识形态变迁，在新老影片的交替中，徐克的作品《智取威虎山》显露出一种新的文化症候。本文将电影《智取威虎山》与同时期、同风格的作品进行对比，探讨其剧情故事的意识形态、结构形式、作品表达、人物塑造以及该作品对某种社会观念的置换，在历史语境与文化逻辑的断裂与绵延中，揭示了当下时代对于“革命”的想象与追认。

[关键词]中国英雄；文化症候；私人记忆

影片《智取威虎山》英雄叙事中的风格资源、逻辑悖谬以及对某种政治修辞学的转换方式，不但包含了当今电影选择红色革命历史素材的诸多创作方式，更是历史语境与文化逻辑在时间纵轴上的断裂与绵延。

一、故事题材

对于《智取威虎山》的拍摄，导演徐克有着卓越的表现，而且拍出了经典电影中一些原汁原味的感觉，甚至制作了一些干净利落的“好莱坞式镜头”，给予观众一场视听盛宴。如果与一些同一类型的经典电影相对照，可以发现为人所排斥的英雄形象已然在人们心中根深蒂固，这些并没有因为持反对意见的观影者所述的“好莱坞式镜头”而尘埃落定，而是借着人们心中所厌恶的土匪与英雄相结合，构建了新式的“土匪英雄”形象。

在影片《智取威虎山》中男一号杨子荣那种令人拍手叫好的“土匪气质”并不是徐克导演的专属。新中国成立20年后，江青曾评价影片《林海雪原》：“主角简直是个土匪，身上没有一丁点的英雄气概。”但是身为一个间谍，杨子荣只能借助一身土匪的气质去打入敌方内部，才能完善人们对“侠客”的定义。有些人评价新中国成立初期文学作品中的英雄形象仅仅空有一身英雄气概，但到了现代，取材于“红色经典”和“十年长征”的文学作品，完美地诠释了“脏话连篇”“粗中有细”的土匪英雄形象，比如2005年所上映的电视连续剧《亮剑》中的主人公李云龙所塑造的“现代梁山好汉”的形象，使人们对英雄的定义产生了崭新的认识和理解，一个个如同土匪般的英雄渐渐取代了人们心中的旧英雄形象。在影片《智取威虎山》中，徐克正是抓住了观影者的心理，将英雄土匪化，成功地颠覆了人们心中的“土匪”与“侠客”形象，也使得他的电影水平渐渐得到提高，甚至已经出现进军好莱坞的趋势。

但是，需要注意的是，影片《智取威虎山》中，有些人认为杨子荣的侠客英雄气概“扑朔迷离”，这一点也获得了大多数观影者的认同。然而，事实上杨子荣的饰演者张涵予的气质是非常符合“好莱坞式镜头”的侠义英雄形象的。在电影对人物形象拟定的时候，作为间谍的杨子荣是一个单纯的大老粗，而且并不擅长人际交流。而和杨子荣一起行动的另一战斗分队在整部电影中的作用便呼之欲出，电影对“智取”的定义并不止于杨子荣的机灵敏捷，而是由战斗分队的奇袭，给予了杨子荣很大的发挥空间，二者相辅相成。在电影中的一些细节也能体现出这支战斗分队的战斗水平，例如，改造武器（被误解成了坦克装甲车）、流动游击战术（敌人成功误解这是一个团的战斗力）、双面夹击和瞒天过海战术。不仅如此，影片的结尾并没有对原有的结局做出改动，依旧是英雄身陷囹圄，而后救援队赶到脱困而出，并非经典电影中的“千里走单骑”形象：正是由战斗小分队炮轰威虎厅、狙击手成功击毙敌人等行动带给杨子荣充裕的行动时间，在被揭穿间谍身份之后方才成功脱身并完成了一系列的英雄壮举。如若《智取威虎山》在新中国成立初期拍摄，那么一切都会不同，杨子荣化身超级英雄拯救世界，战斗分队不再会雪中送炭，仅能锦上添花，最后成为杨子荣单方面出击，而战斗分队成了可有可无的因素。二者相较，徐克影片中的杨子荣缺少了过于浓重的“英雄气”，反而被“群体英雄”的定义所代替。这种强调集体而非个人英雄主义的电影元素逐渐成为国产电影的主流。

二、私人记忆

影片给予战斗分队过于沉重的任务，这是一部优秀影片中十分难得的因素。所以，在对于“群体英雄”形象的定义上，作为一个团队，和新中国成立初期文学作品不同的是，新中国成立初期对群体的定义向来是一些龙套的角色。但是，影片中仍然删减了原作中大量战斗小分队的戏码，而对于百姓们的支持和战争场面的描写却出现了漏洞。导演徐克仅仅保存整体的故事结构，而把原著中百姓对讨伐威虎山的支持画面全部删减，取而代之的是战斗分队的一些训练场面。新中国成立初期的一些经典场面也遭到了删减，包括夹皮沟中的修车画面、一些医用救护常识和战斗分队的组建，民兵李勇奇成为一个种田的老百姓，夹皮沟中百姓的携手推进被战斗分队的力挽狂澜所取代。这一改动也对剧情的发展和中心主旨产生了影响。影片《智取威虎山》中所谓的百姓转化成了“百姓代表”，他惧怕土匪的爪牙，坚定了“惹谁也不能惹土匪”的理念，拒绝了一系列自救行为，最后仅仅在土匪的黑暗阴影下胆战心惊，甚至宁可信奉虚无缥缈的神灵也不做出抵抗。和这一系列相似的是，杨子荣在行动之前否决了村民自救的想法。虽然在影片中，百姓对