5 感受音乐 (教案)人教版(2012)美术三年级下册.docxVIP

5 感受音乐 (教案)人教版(2012)美术三年级下册.docx

  1. 1、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。。
  2. 2、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  3. 3、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
  4. 4、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
  5. 5、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们
  6. 6、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
  7. 7、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多

PAGE/NUMPAGES

教案:5感受音乐

一、教学目标

1.让学生了解音乐与美术之间的联系,感受音乐的美妙。

2.培养学生的审美能力和艺术创造力。

3.引导学生通过绘画表达对音乐的理解和感受。

二、教学内容

1.音乐与美术的联系

2.音乐的基本元素

3.绘画表达音乐感受

三、教学重点与难点

1.教学重点:让学生了解音乐与美术之间的联系,培养学生的审美能力和艺术创造力。

2.教学难点:引导学生通过绘画表达对音乐的理解和感受。

四、教学过程

1.导入

1.1教师播放一段优美的音乐,让学生闭上眼睛,用心聆听。

1.2学生分享聆听音乐时的感受。

2.音乐与美术的联系

2.1教师简要介绍音乐与美术之间的联系,如音乐可以激发绘画灵感,绘画可以表达音乐感受等。

2.2学生讨论自己对音乐与美术联系的理解。

3.音乐的基本元素

3.1教师介绍音乐的基本元素,如节奏、旋律、和声等。

3.2学生跟随教师一起学习和感受音乐的基本元素。

4.绘画表达音乐感受

4.1教师播放一段音乐,让学生根据音乐的节奏、旋律、和声等元素进行绘画创作。

4.2学生展示自己的绘画作品,并分享创作过程中的感受。

5.总结与展示

5.1教师引导学生总结本节课的学习内容,强调音乐与美术之间的联系。

5.2学生展示自己的绘画作品,互相欣赏、交流。

五、教学评价

1.学生对音乐与美术联系的理解程度。

2.学生绘画作品的表现力和创造力。

3.学生在课堂活动中的参与度和积极性。

六、教学反思

1.教师应关注学生在绘画创作过程中的个性化表现,尊重每个学生的独特感受。

2.在教学过程中,教师应注重培养学生的审美能力和艺术创造力,引导学生用心感受音乐,用绘画表达自己的情感。

3.教师应适时给予学生鼓励和肯定,激发学生的学习兴趣和创作热情。

注:本教案适用于人教版(2012)美术三年级下册。

重点关注的细节是“绘画表达音乐感受”。这个环节是整节课的核心,也是学生将所学知识内化并运用到实际创作中的关键步骤。以下是对这一重点细节的详细补充和说明:

一、教学目标

在“绘画表达音乐感受”环节,教学目标应具体化,包括:

1.学生能够理解音乐的基本元素(如节奏、旋律、和声)对绘画创作的影响。

2.学生能够通过绘画表达自己对音乐的感受和想象。

3.学生能够在绘画创作中尝试运用不同的美术元素(如线条、色彩、形状)来表现音乐的特点。

二、教学内容

1.音乐与绘画的对应关系:教师应向学生介绍音乐元素与绘画元素之间的对应关系,例如,节奏可以对应线条的疏密、长短;旋律可以对应色彩的冷暖、明暗;和声可以对应形状的大小、组合等。

2.绘画技巧的指导:教师应提供一些绘画技巧,帮助学生更好地表现音乐感受,如使用流畅的线条表达轻快的旋律,使用浓烈的色彩表达强烈的情感等。

3.创作过程的引导:教师应引导学生关注创作过程中的自我感受,鼓励他们将自己的情感融入绘画作品。

三、教学过程

1.欣赏与分析:教师播放一段音乐,让学生闭上眼睛,专注聆听。随后,引导学生分享他们对音乐的感受,并分析音乐中的基本元素。

2.技巧讲解与示范:教师根据音乐的特性和学生的分享,讲解如何运用绘画技巧来表现音乐感受,并进行现场示范。

3.创作实践:学生根据对音乐的理解和感受,进行绘画创作。教师巡回指导,提供个别化的建议和帮助。

4.分享与评价:学生完成绘画作品后,进行展示和分享。教师组织学生进行自评、互评,从表现力、创造力、技巧运用等方面进行评价。

四、教学评价

1.学生绘画作品对音乐感受的表达程度。

2.学生在绘画创作中运用美术元素的恰当性。

3.学生在创作过程中表现出的想象力和创造力。

五、教学策略

1.差异化教学:教师应关注学生的个体差异,提供不同难度的绘画任务,以满足不同水平学生的需求。

2.情境创设:教师可以通过创设情境,如播放与绘画主题相关的音乐,来激发学生的创作灵感。

3.鼓励性评价:教师应注重鼓励性评价,关注学生的努力和进步,增强学生的自信心和创作动力。

六、教学资源

1.音乐素材:教师应准备多种风格的音乐素材,以便于学生选择和创作。

2.绘画工具:提供丰富的绘画工具和材料,如水彩、蜡笔、彩铅等,让学生能够自由选择和尝试。

七、教学反思

1.教师应反思教学过程中学生的参与度和兴趣,及时调整教学策略,以提高教学效果。

2.教师应反思学生在绘画创作中遇到的问题,分析原因,并提供相应的解决策略。

3.教师应反思自己的教学方法和评价方式,不断优化教学设计,以提高学生的艺术素养和创造力。

通过以上详细补充和说明,教师可以更好地把握“绘画表达音乐感受”这一教学环节,有效地引导学生将音乐感受转化为绘画创作,从而实现教学目标。

在“绘画表达音乐感受”

您可能关注的文档

文档评论(0)

151****5838 + 关注
实名认证
文档贡献者

该用户很懒,什么也没介绍

1亿VIP精品文档

相关文档