禅思悠悠-琴韵悠悠——评田青先生的《禅与乐》.docVIP

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禅思悠悠，琴韵悠悠——读田青先生的《禅与乐》有感

[摘要]《禅与乐》是我国第一本关于禅与音乐的著作，作者以“禅与乐”二者相生相依的深层次关系为独特视角，从佛学、音乐学、美学、文学等各个层面，以锋利且文笔秀丽隽永的语言梳理了禅宗与中国音乐的因缘，并为中国现代音乐未来的发展提供了中肯的建议。

[关键词]禅宗；禅意；禅与乐

引言

田青先生的《禅与乐》是国内第一本关于“禅与乐”的著作。他以独特的视角、深刻的思想、诗意盎然的文笔，和紧密的逻辑思维将“禅与乐”历经两千多年的殊胜因缘娓娓道来。这本书，是作者多年来研究中国宗教音乐等相关成果和中国非物质文化遗产保护工作中的积累。书中不仅论述了“禅与乐”内在的深层次联系，更以深刻独到的视角回顾了近代音乐文化的翻天巨变，提出了声乐唱法中“科学”不同于“艺术”的观点，并鼓励民族器乐艺术中“第三种模式”的发展。他呼吁我们的音乐家们，应当穿越近代中华民族的屈辱史，穿越“五四”反传统的传统，找回淹没在西方强势文化语境中的属于我们自己的话语系统。

该书凸显了以下几个特点，试作归纳。

二、《禅与乐》的写作特点

（一）以独特视角切入时代热点话题

新颖的研究视角

从我国现有的所有关于“佛教音乐”的书籍中我们可以发现，田青先生所著的《禅与乐》是第一本以“禅与乐”的关系为视角的著作。其他相关著作都是写佛教音乐的，或关于宗教音乐的，或关于部分地区佛教音乐的研究等。如1993年妙音·文雄所著的《中国佛教音乐》，杨荫浏先生于1960年所著的《宗教音乐·湖南音乐普查报告附录》，杨民康于2007年所著的《佛韵觅踪:西双版纳傣族安居节佛教音乐民俗考察》等。以“禅与乐”的关系为角度探讨当代民族音乐的发展问题，无疑是一个新颖的视角。

2.以如何继承民族遗产问题为目的

关于民族形式问题以及如何继承民族遗产的问题，自建国前自1938年10月，毛泽东在中共六届六中会议提出“民族形式”、“中国作风和中国气派”的主张以来，中国各地的文艺工作者对于民族形式问题以及如何继承民族遗产问题已展开了讨论。至今，仍然是众多学者探讨的热点话题。在面临多元文化并存的时代背景，和如何避免“西方后殖民主义中心”的21世纪的今天，田青先生提出的问题值得我们反思：“当年我们那些可尊敬的先辈在泼洗澡水的时候，是不是把澡盆里的孩子一起泼掉了？！”田青：《禅与乐》，文化艺术出版社2012年第1版，第227页。田青先生在书中以“禅与乐”的视角重新审视了中国传统文化，提出禅意是中国音乐应有的内涵。赋予音乐以禅意和韵味，为我国当代音乐创作在继承民族

自1938年10月，毛泽东在中共六届六中会议提出“民族形式”、“中国作风和中国气派”的主张以来，中国各地的文艺工作者对于民族形式问题以及如何继承民族遗产问题已展开了讨论。

田青：《禅与乐》，文化艺术出版社2012年第1版，第227页。

（二）探索了“禅与乐”深层次的关联

作者从讲述中国人的宗教观和音乐观开始，结合佛教传入中国和禅宗在中国的产生和发展，论述了禅宗得以对中国传统文化产生重大影响的原因和过程。

禅宗在中国得以广为影响，原因不仅与中国人对宗教文化的包容性有关，更在于禅宗与中国音乐的深层次关联。从“直指人心”的“禅”与不立文字的“乐”的相似性，到中国“单旋律”中的“禅意”，体现的都是“见性成佛、不立文字”的禅宗对中国音乐的影响。作者将将乐声中的“怦然心动”与禅宗的“顿悟”相比拟，为读者展现了禅宗与中国音乐惊人的相似之处。

禅宗崇尚“简约”、“明心见性”，中国音乐也崇尚“简约”和“韵味”。在中国传统的审美中，受禅宗的影响，自唐代起，就有以“韵”来反对“技术至上”的先例，如白居易“调轻声直韵疏迟”的音乐美学思想。中国特有的散板的节拍特征、西北民间音乐中的苦音“fa”比十二平均律的“fa”高50音分的现象，以及沈洽在《音腔论》沈洽：《音腔论》，中央音乐学报1982年第4期-1983年第1期。中提到的“音腔”的概念，均体现了中国有别于西方的崇尚简约、重韵味、轻技术的审美倾向。中国器乐曲中以“老六板”为种子繁衍出的“老六板”“老八板”家族，更像是禅宗的“一花五叶”一般

沈洽：《音腔论》，中央音乐学报1982年第4期-1983年第1期。

（三）回归时代，对中国当代音乐发展的思考

在《禅与乐》的最后一章里，作者明确指出：中国传统音乐里的“禅”即当年先祖泼洗澡水时一起泼出去的孩子。

回顾近代，“落后就挨打”的经验使得我们迫切的想要改变中国文化落后的局面。从明治维新、学堂乐歌的传授到五四运动的兴起，西方文化所主张的“民主与科学”代替了儒释道三家并对中国近现代文化产生了深刻的影响。同时，随着连年的战乱和经济的萧条，有着千百年传统的中国古典音乐、民间音乐、文人音乐、宗教音乐统统沦为濒临灭绝的边缘文化、