第一单元 民艺蕴情 1 走近世界民间美术（教学设计）— 人美版2025美术七年级下册.pdf

第一单元民艺蕴情——1走近世界民间美术（教学设计）—2024-2025学年人

美版（2024）美术七年级下册

一、教学目标

（一）知识与技能目标

学生能够准确阐述世界民间美术的概念，清晰识别不同地区民间美术的典型

类型，如中国剪纸、日本浮世绘、非洲木雕、欧洲民间刺绣等，并能举例说明其

艺术特点。

学会运用美术语言，从造型、色彩、图案等方面，对世界民间美术作品进行

赏析，撰写简短且条理清晰的赏析报告，提升艺术鉴赏能力。

掌握至少一种世界民间美术的创作技法，如剪纸的折叠剪法、非洲木雕的简

易雕刻技巧等，能够独立创作一件简单的民间美术作品，锻炼动手实践能力。

（二）过程与方法目标

通过创设多元文化的艺术情境，引导学生观察、分析世界民间美术作品，培

养学生从不同文化视角解读艺术作品的能力。

组织小组合作探究活动，让学生在交流与讨论中深入挖掘世界民间美术背后

的文化内涵，分享独特见解，提升团队协作和批判性思维能力。

鼓励学生在实践创作和拓展研究中，将所学知识运用到实际，锻炼自主学习

和创新实践能力，探索世界民间美术在现代生活中的创新应用。

（三）情感态度与价值观目标

激发学生对世界民间美术的浓厚兴趣，培养学生对多元文化的尊重和包容，

增强文化认同感和国际视野。

引导学生体会世界民间美术中蕴含的人民智慧和情感，提升学生对民间艺术

的审美素养，培养热爱生活、珍视传统文化的情感。

二、教学重难点

（一）教学重点

世界民间美术的类型与特点：通过丰富的图片、视频资料，详细介绍不同地

区民间美术的类型。以中国剪纸为例，展示其多样的题材，如花鸟鱼虫、人物故

事等，分析其造型上的夸张变形、线条的流畅细腻，色彩上多采用大红等鲜艳色

调，寓意吉祥喜庆。对于日本浮世绘，展示葛饰北斋的《神奈川冲浪里》，讲解

其独特的构图，以汹涌海浪为主体，富士山作为远景，色彩鲜明且对比强烈，人

物形象生动，展现江户时代的市民生活。通过大量实例，让学生清晰掌握各类型

民间美术的特点。

世界民间美术作品的赏析方法：引导学生运用美术语言进行作品赏析。在造

型方面，观察作品是写实、抽象还是夸张变形，如非洲木雕多以夸张的人体比例

和独特的面部造型展现神秘氛围。色彩上，分析色调的冷暖、对比与协调，像欧

洲民间刺绣常运用丰富色彩搭配，营造绚丽效果。图案则关注其象征意义，如中

国民间刺绣中的龙凤图案代表尊贵。通过具体作品分析，让学生学会从这些角度

入手，撰写赏析报告，提升鉴赏能力。

（二）教学难点

理解世界民间美术背后的文化内涵：帮助学生理解民间美术不仅仅是艺术形

式，更是特定文化的载体。例如，中国民间美术常与民俗节日、传统信仰紧密相

连，春节的剪纸、端午的香囊，都承载着祈福辟邪等文化寓意。非洲木雕与部落

的宗教仪式、祖先崇拜相关，其造型和图案蕴含着部落的历史与价值观。组织学

生讨论不同文化背景对民间美术的影响，通过对比分析，让学生深入挖掘文化内

涵，提升文化理解能力。

探索世界民间美术在现代生活中的创新应用：引导学生思考如何将传统民间

美术与现代生活相结合。如现代服装设计中，借鉴中国民间刺绣的图案和技法，

设计出具有民族特色的时尚服装；家居装饰中，运用日本浮世绘风格的壁画，营

造独特艺术氛围。组织学生分组讨论并提出创新应用方案，鼓励学生大胆想象，

培养创新思维和实践能力，让古老的民间美术在现代社会焕发生机。

三、教学方法

情境教学法：在教室布置成世界民间美术展览馆，四周张贴各国民间美术作

品海报，摆放剪纸、木雕、刺绣等实物或模型。播放具有不同地域特色的音乐，

如中国的古筝曲、非洲的鼓乐等，营造浓厚的艺术氛围。上课伊始，教师身着中

国传统服饰，带领学生“参观”展览馆，创设身临其境的学习情境，激发学生对

世界民间美术的兴趣。

小组合作法：组织学生分组进行民间美术作品赏析、文化内涵探究以及创新

应用讨论。小组成员分工协作，收集资料、分析作品、提出观点，共同完成学习

任务。如在探究非洲木雕文化内涵时，有的学生负责查阅非洲部落文化资料，有

的分析木雕造型与宗教的关联，通过交流协作，培养团队精神和沟通能力。

实践操作法：提供剪纸、绘画、手工制作等材料，让学生亲身体验民间美术

创作。在学习剪纸时，教师示范折叠剪法，学生动手剪出简单图案；学习非洲木

雕时，用软陶或泡沫板代替木材，