百家讲坛康震《唐宋八大家之欧阳修》讲稿.docxVIP

一代文宗的品格与风范——康震评说欧阳修

各位观众朋友们，大家好！今天我们继续《唐宋八大家》系列，要聊的这位，在宋代文学史上，乃至中国文学史上，都占据着举足轻重的地位。他不仅是一位卓越的文学家，更是一位慧眼识珠的伯乐，一位正直敢言的政治家，一位开宗立派的文坛领袖。他，就是北宋诗文革新运动的旗手，“唐宋八大家”中承前启后的关键人物——欧阳修。

说起欧阳修，我们脑海里可能会浮现出很多标签：“醉翁”、“六一居士”、《醉翁亭记》、《朋党论》，还有他提携苏轼、苏辙、曾巩等后辈的佳话。但仅仅这些，还不足以勾勒出这位文坛巨匠的全貌。今天，我们就试图透过历史的尘埃，去探寻欧阳修其人其文，以及他留给我们的宝贵精神财富。

一、坎坷中砥砺前行的人生底色

欧阳修的一生，并非一帆风顺，甚至可以说是充满了坎坷与波折。他四岁丧父，母亲郑氏带着他和妹妹，投奔在随州做官的叔父。家境的贫寒，并没有阻挡欧阳修对知识的渴望。母亲用荻杆在沙地上教他写字读书，这就是著名的“画荻教子”的典故。这种早年的艰辛，磨砺了他坚韧不拔的品格，也让他对民间疾苦有着更深切的体会。

后来，欧阳修参加科举。起初并不顺利，两次落第。但他没有气馁，反而更加刻苦。终于，在他二十四岁那年，以优异的成绩考中进士，踏上了仕途。然而，官场的路，对他这样一个性情耿直、敢于直言的人来说，同样充满了风雨。他因支持范仲淹的庆历新政而被贬，也曾因卷入“濮议之争”等政治漩涡而饱受争议。但每一次挫折，都没有让他消沉，反而让他的思想更加成熟，文章也更添了一份苍劲与深刻。

我们常说，“文章憎命达”。或许正是这些人生的历练，这些宦海的沉浮，才使得欧阳修的作品不仅仅是风花雪月的吟咏，更饱含着对社会、对人生的深沉思考。他的人格魅力，也正是在这些坎坷的砥砺中，愈发显现出光彩。

二、引领一代文风的诗文革新

欧阳修在文学史上的最大贡献，莫过于他领导了北宋的诗文革新运动。我们知道，唐代古文运动虽然轰轰烈烈，但到了晚唐五代，浮靡华丽的文风又有所抬头。宋初的“西昆体”，更是将这种雕琢辞藻、内容空洞的文风推向了一个极致。年轻的欧阳修，对此深感不满。

他早年在洛阳做官时，就与尹洙、梅尧臣等人交往密切，他们志同道合，都想改变当时文坛的这种积弊。欧阳修明确提出“明道”、“致用”、“事信”、“言文”的文学主张。什么意思呢？“明道”，就是文章要阐明儒家的仁义道德；“致用”，就是文章要有益于社会，能解决实际问题；“事信”，就是文章内容要真实可信；“言文”，就是语言要简洁明白，反对浮华。

他不仅是这么说的，更是这么做的。他的散文，就是这种主张的最好体现。

先说他的散文。欧阳修的散文，风格多样，既有像《朋党论》那样逻辑严密、气势磅礴的政论，也有像《新五代史伶官传序》那样感慨深沉、寓意深远的史论。而他的记叙文和抒情散文，更是达到了炉火纯青的境界。

大家熟知的《醉翁亭记》，开篇“环滁皆山也”，何等简洁！寥寥数字，便勾勒出滁州的地理环境。然后一路写来，从山到泉，从泉到亭，从亭到人，从人到宴，从宴到乐，层层递进，脉络清晰。而贯穿全文的那个“乐”字，更是耐人寻味。有山水之乐，有宴酣之乐，更有“与民同乐”之乐。这种乐，不是故作姿态，而是发自内心的旷达与亲民。文章语言骈散结合，音韵和谐，读起来朗朗上口，堪称千古绝唱。据说当年《醉翁亭记》写成后，滁州人争相传抄，一时洛阳纸贵。这不仅仅是因为文章写得美，更因为它传递出的那种积极乐观、与民同乐的情怀，深深打动了人心。

除了《醉翁亭记》，他的《秋声赋》也是散文中的精品。这篇赋，通过对秋声的描绘，抒发了对人生易老、世事变迁的感慨，但又并非一味消沉，字里行间透露出一种从容面对的智慧。这种将写景、抒情、议论融为一体的写法，对后世散文影响深远。

再看他的诗歌。欧阳修的诗歌，也体现了他的革新精神。他反对西昆体的浮艳，主张诗歌要反映现实，要有真情实感。他的诗，语言朴素自然，意境清新，善于以文为诗，以议论入诗。比如他的《戏答元珍》：“春风疑不到天涯，二月山城未见花。残雪压枝犹有桔，冻雷惊笋欲抽芽。夜闻归雁生乡思，病入新年感物华。曾是洛阳花下客，野芳虽晚不须嗟。”这首诗写于他被贬夷陵之时，环境艰苦，心情自然有些郁闷。但诗中并没有过多的抱怨，反而通过“残雪压枝犹有桔，冻雷惊笋欲抽芽”这样富有生机的意象，展现了诗人不屈不挠的乐观精神。最后一句“野芳虽晚不须嗟”，更是将这种豁达的心境推向了高潮。

还有他的词。欧阳修的词，与他的诗文风格有所不同。他的词更多地继承了晚唐五代以来的婉约词风，题材多写男女情爱、离愁别绪，语言清丽蕴藉，情致缠绵。比如那首著名的《蝶恋花》：“庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”这首词，通过对深闺寂寞的描写，抒发了女子的