2025年大学《汉学与中国学》专业题库—— 中国传统音乐乐器研究.docxVIP

2025年大学《汉学与中国学》专业题库——中国传统音乐乐器研究

考试时间：______分钟总分：______分姓名：______

一、中国传统乐器的“八音分类法”将乐器分为哪八类？请简要说明其中“丝”、“竹”两类主要包含哪些乐器。

二、简述古琴在中国传统音乐文化中的地位及其所蕴含的文人精神。

三、比较笛子与箫在形制、音色、演奏技巧及文化意涵上的主要差异。

四、“三分损益法”是中国古代重要的乐律计算方法，请简述其基本原理及其计算十二律的过程。

五、以一种或几种中国传统乐器为例，论述其在不同历史时期（如唐、宋、明清）形制、演奏风格或社会功能方面发生的变化，并分析其背后的原因。

六、选取一项中国传统乐器（如琵琶、二胡、唢呐等），结合其音乐或相关的音乐文献，探讨其如何体现汉学与中国学视角下的跨文化交流或文化身份认同问题。

试卷答案

一、

“八音分类法”将乐器分为：金、石、土、革、丝、木、匏、竹。

“丝”类主要包含：筝、琴（古琴）、瑟、琵琶、阮、三弦等弦乐器，通常用丝（或其代用品如尼龙、金属等）制作弦。

“竹”类主要包含：笛、箫、笙、管子、唢呐等吹管乐器，通常用竹子制作管身。

解析：本题考查基础知识点。首先需要回忆并写出“八音分类法”的八类名称。其次，需要明确“丝”和“竹”作为分类标准所指代的乐器材质范围，并列举出属于这两类的代表性乐器。答案需包含分类列表和两类乐器的材质及乐器举例。

二、

古琴在中国传统音乐文化中地位崇高，被视为“国琴”，是文人阶层修身养性、表达情志的重要工具。其音乐风格古朴、沉静、内省，与道家的自然哲学、儒家的中庸思想、佛家的静心修行等理念相通。古琴的演奏和欣赏强调“静心”、“体悟”，注重音外之音、弦外之意，体现了中国传统文化中追求精神境界和内在修为的文人精神。

解析：本题考查对古琴文化内涵的理解和分析能力。答案应首先点明古琴的地位（如“国琴”）。然后从文化层面阐述其重要性，可结合其与道家、儒家、佛家思想的关系。最后重点分析古琴音乐风格如何体现“文人精神”，如强调内省、静心、意境等。

三、

笛子与箫的主要差异在于：

1.形制与材质：笛子通常为木制（或竹制），管身中空，一端封闭，一端开放；箫多为竹制，管身中空，两端皆开（或一端封闭一端加箫塞），管身常缠缠丝。

2.音色：笛子音色明亮、清脆、活泼，富有穿透力；箫音色圆润、悠扬、深沉、宁静，较为柔和。

3.演奏技巧：笛子常运用吐音、滑音、颤音等多种技巧，表现力丰富，可性强；箫的技巧相对简洁，以气息控制和指法为主，追求纯净音色。

4.文化意涵与使用场景：笛子常用于民乐队、合奏或表现欢快、热烈、抒情的场景，有时也用于文人音乐；箫多与独奏、慢板抒情乐曲相关，常用于表达宁静、contemplative（沉思）的情感，或在宫廷雅乐、文人雅集中使用。

解析：本题考查比较分析能力。答案需从多个维度进行比较，包括物理形制（长短、开闭口、材质）、声音特质（音色亮度、柔和度）、演奏方法的特点以及文化象征意义和使用情境的差异。选择合适的乐器进行举例说明会更有说服力。

四、

“三分损益法”是古代以弦长计算音高的乐律方法。其基本原理是：从基准音（黄钟）的弦长开始，通过“半音相生”（将弦长缩短为原来的一半，音高升高一个八度）和“全音相生”（将弦长缩短为原来的四分之三，音高升高一个纯五度）两种方式，依次计算得出十二个半音（十二律）。

计算过程大致为：取黄钟弦长为基准，通过反复应用“半音相生”（乘以1/2）和“全音相生”（乘以4/3）的法则，可以得到十二律中各律的相对音高比。该方法最早见于《管子·地圆篇》，计算得到的十二律称为“三分损益律”，其特点是能够还原到起始音高（循环往复），但在十二律之间不够均匀（相邻律的频率比不是简单的有理数），导致相邻音程的音感不够理想。

解析：本题考查乐律学基础知识。答案需清晰解释“三分损益法”的核心原理（半音相生和全音相生的具体操作）。然后简述其计算十二律的基本过程和步骤。最后可以简要提及该方法的特点（如循环不均等）及其历史文献依据。

五、

以琵琶为例，其在中国传统音乐中的演变与时代背景密切相关：

1.唐宋时期：唐代琵琶形制尚小，声音清脆，多用于宫廷燕乐和文人音乐，如《十面埋伏》中描写的琵琶即此类型。宋代琵琶形制有所增大，音量增强，演奏技法更加丰富，在说唱（诸宫调）和民间音乐中扮演重要角色，风格趋于质朴。

2.明清时期：琵琶进一步增大，面板加“相”（大型琵琶的音柱），音色雄浑、饱满，表现力极强。演奏技法达到高峰，发展出丰富的轮指、扫拂、拍打等技巧，能够细腻地表现各种情感。此时期琵琶成为戏曲（如京剧）、民间器乐合奏（如江南丝竹）和独奏的主要乐器，音乐风格既有文雅的一面，也充满生活气息和戏剧性。

原因分