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新文科视域下舞蹈专业课程教学改革与实践研究

本文引用格式：.新文科视域下舞蹈专业课程教学改革与实践研究［J」.艺术科技，2025，38（8)：130-132.

中图分类号：G642文献标识码：A

文章编号：1004-9436（2025）08-0130-03

新文科背景下，社会综合性舞蹈人才的需求量增加。这要求舞蹈专业学生具备多学科素养，以期更加科学、创新性地开展舞蹈教育教学。本文立足课堂教学实践，从构建课程体系、确定教学内容、选择教学方法、明确教学手段、探索非遗舞蹈实践等方面，提出舞蹈专业课程教学改革与实践策略。

1新文科背景下舞蹈专业课程教学改革的必要性

新文科强调学科交融，注重培养学生多学科知识整合能力，发展其跨学科思维[1]。高校舞蹈专业担负着向舞蹈教育行业输送高素养人才的重任。因此，如何创新性培养舞蹈专业复合型人才，成为高校面临的重要任务。从高校艺术教育体系来看，优化课程体系、创新教学方法与教学手段、组织教学实践等，成为高校培养符合新文科发展需求、具备高素养舞蹈人才的重要举措。

2舞蹈专业课程教学改革与实践策略

2.1舞蹈与体育融合，全面提升学生的身体素质

舞蹈是审美艺术，要求舞者具备扎实的基本功与专业素养[2]。同时，对其身体耐力、速度、灵活性、柔韧性等有较高要求。例如，在舞蹈学习与训练过程中，学生需保持身体平衡，能有效调控身体重心，以及结合重心位置变化调整舞蹈姿势；从弹跳方面看，要求学生腿部肌肉具备良好的速度力量；从柔韧性来看，要求学生身体各关节韧带、肌肉具备良好的柔软度及韧性；从协调能力来看，学生需有效调动身体系统、肢体器官以及灵活运用各项技能，进而提高舞蹈表演技能。

新文科背景下，课程改革要全面培养学生的综合素养，即专业、科学的教学与身体素质培养两手抓。通过构建完善的“舞蹈+体育”协同训练模式，建立运动素质训练体系，全面提升学生的综合素养。具体训练策略如下：

（1）强化身体素质能力。身体素质能力受到先天遗传与后天形成两方面影响。多数学生可以经过专项化的后天训练，强化身体素质能力。以舞蹈专业的中国古典舞基本功训练课为例，其通过软度、开度、柔韧度、肌肉的爆发力等训练方法，精准强化学生的身体素质能力。另外，还会辅以芭蕾舞基本功训练，强化学生进行身体形态训练。例如，利用芭蕾舞基本功把上把下训练、中间训练、跳跃训练等能有效强化身体协调能力，改善身体形态。此外，芭蕾舞基本功训练法对开、绷、直、立有较高要求。学生可以借助把杆与地面进行反复训练，逐步掌握基本舞姿与造型动作，强化动作记忆，建立动作表象认知，逐步加深对动作的理解，最终强化身体素质能力、改善身体形态。

（2）力量训练。舞蹈表演需要舞者有强大的体能。若进入表演中后期，力量素质下降，容易出现跟不上节奏、呼吸急促等问题，影响视觉美感。课程改革借助体育学科的体能训练、心肺功能训练，使舞蹈专业力量训练多从核心区域，如大腿、小腿、腰、臂等方面进行。其中核心力量训练居多，全面发展学生的肩部、手臂、背部、下肢力量。常用的手臂力量训练法有俯卧撑、引体向上，常见的脚部力量训练方法有提踵训练法、弹力带训练法，最常见的核心力量训练方法是平板支撑、仰卧起坐、卷腹等。同时，以局部肌肉唤醒与刺激训练法专项强化一些小肌肉群的能力，以提高综合身体素养。

（3）耐力训练。耐力也是舞蹈训练中需重点关注的能力点。在舞蹈比赛中，舞者的耐力素质越好，越有利于发挥专项舞蹈技能。从比赛开始到完成成套舞蹈动作，身体功能系统会进行无氧供能、有氧供能。若缺乏耐力素质，极容易出现动作失误或动作不到位问题。采用舞伴配合耐力训练法、基础技术动作耐力训练法与规定剧目长时间训练法，增强学生的身体耐力。多使用舞伴配合耐力法练习基础性动作，适当延长配合练习时间，有助于优化练习效果；基础技术动作耐力训练法着重进行反复性训练。为提升练习的趣味性，播放练习音乐，学生随着音乐节奏反复练习训练动作。规定剧目长时间训练法多采用比赛形式，通过模拟比赛场地与比赛模式，限定比赛时间，缩短比赛后的休息时间，取得更好的训练效果。

（4）速度训练。课程改革的另一个关注点，是提升动作的速度。在此借鉴体育舞蹈的训练方法：一是快音乐节奏训练法，二是单一动作重复训练法。以体育舞蹈恰恰与牛仔舞为例，欢快的音乐节奏能带动舞者有节奏地跳动。伦巴舞则柔中带刚，需要舞者灵活调整舞蹈动作速度。因此，舞蹈专业需注重速度训练，主要围绕脚下速度、手臂速度、胯部站转动速度组织训练活动。目前，常用的舞蹈速度训练方法有快音乐伴奏训练法，即学生熟练掌握基本步法后，为其播放快节奏音乐，渲染训练氛围，带动其情绪，以此提高技能水平，发展专项速度以及身体爆发力、耐力。另一种是单一动作连续重复训练法，即学生重复练习舞蹈动作，如定点转、双人高难度动作等，直至完美呈现动作。通过增加训练次数，进行反复