高中音乐优质公开课教案设计.docxVIP

高中音乐优质公开课教案设计

一、课题名称

明清音乐的承续与新声——从戏曲到民乐的繁花

二、授课年级

高中二年级

三、课时

1课时（45分钟）

四、学情分析

高二学生已具备一定的音乐基础理论知识和欣赏能力，对中国音乐有初步的感性认识，可能在流行音乐、影视配乐中接触过一些传统音乐元素，但对明清这一特定历史时期的音乐发展脉络、主要体裁及代表性作品的认知尚不系统和深入。他们思维活跃，好奇心强，具备一定的自主探究和合作学习能力，对文化现象背后的历史背景和人文内涵有探究欲望。

五、教材分析

本课选自高中音乐鉴赏模块（或中国音乐史专题）。明清时期是中国古代音乐发展的一个高峰，戏曲艺术臻于成熟，说唱音乐异彩纷呈，民间歌舞和器乐也得到了极大发展，为中国近现代音乐的发展奠定了深厚基础。本课旨在通过对明清时期代表性音乐形式（如昆曲、京剧、古琴音乐、民间器乐合奏等）的赏析，引导学生梳理其发展脉络，理解其艺术特征及文化价值，感受中华传统音乐的魅力。

六、教学目标

（一）知识与技能

1.了解明清时期音乐发展的主要脉络和重要成就，识记昆曲、京剧等主要戏曲剧种及《牡丹亭》、《霸王别姬》等代表性剧目选段。

2.初步理解昆曲“水磨调”的艺术特点和京剧的主要声腔（西皮、二黄）及角色行当。

3.聆听并辨识古琴曲《广陵散》（节选）、琵琶曲《十面埋伏》等明清器乐作品的基本音乐特征。

4.能够用简洁的语言描述所听音乐作品的情绪和风格特点。

（二）过程与方法

1.通过聆听、比较、讨论、合作探究等方式，引导学生主动参与音乐体验，提升音乐鉴赏能力。

2.借助历史图片、音频、视频等多媒体资源，创设情境，帮助学生直观感受明清音乐的艺术风貌。

3.通过小组合作，对特定音乐作品或现象进行初步探究，培养信息整合与表达能力。

（三）情感态度与价值观

1.感受明清时期中国音乐文化的博大精深和独特魅力，增强民族自豪感和文化自信。

2.培养对传统音乐的兴趣，乐于了解和传承中华优秀音乐文化。

3.理解音乐与社会生活、历史文化之间的密切联系，形成对文化多样性的尊重与理解。

七、教学重点与难点

（一）教学重点

1.昆曲的艺术特征及其在中国戏曲史上的地位。

2.京剧的形成、主要声腔及角色行当。

3.代表性器乐作品的聆听与初步理解。

（二）教学难点

1.如何引导学生深入理解戏曲音乐中唱、念、做、打与剧情、人物情感的结合。

2.如何帮助学生在短时间内区分和感受不同戏曲剧种及器乐作品的风格差异。

3.激发学生对传统音乐的持续兴趣，并将其内化为文化自觉。

八、教学方法与手段

1.教学方法：情境创设法、聆听欣赏法、启发探究法、讨论法、演示法、讲授法相结合。

2.教学手段：多媒体课件（PPT）、音响设备、视频资料、部分乐器图片或实物模型（如古琴、琵琶图片，京剧脸谱等）。

九、教学准备

1.教师准备：精心制作PPT课件，筛选并剪辑相关音频、视频资料（如昆曲《牡丹亭·游园惊梦》选段、京剧《霸王别姬》选段、古琴曲《广陵散》片段、琵琶曲《十面埋伏》片段等），准备相关乐器图片、戏曲服饰或脸谱图片。

2.学生准备：预习教材中关于明清音乐的相关内容，鼓励学生搜集自己感兴趣的明清时期音乐作品或小故事（可选）。

十、教学过程

（一）导入新课（约5分钟）

1.情境创设：播放一段现代影视剧中引用的昆曲或京剧配乐片段（如《游园惊梦》“皂罗袍”选段旋律），提问：“这段旋律给你怎样的感受？你能听出它是哪种风格的音乐吗？”

2.引出课题：在学生回答基础上，教师总结并引出本课主题——“明清时期的音乐风采”。简要介绍明清时期是中国古代社会后期，经济繁荣，市民文化兴起，为音乐艺术的发展提供了沃土，从而自然导入新课。

（二）新课讲授（约30分钟）

第一部分：戏曲的黄金时代——昆曲与京剧（约18分钟）

1.昆曲的雅致

*简介：结合图片简述昆曲的起源（元末明初，江苏昆山）、发展（明代中期魏良辅等改革，形成“水磨调”）及其“百戏之祖”的地位。

*聆听与体验：播放昆曲《牡丹亭·游园惊梦》“皂罗袍”选段。

*设问引导：这段唱腔的速度、旋律有何特点？（缓慢、婉转、细腻）演员的演唱和身段给你什么感觉？（优雅、抒情）

*特点归纳：师生共同总结昆曲“水磨调”的特点：旋律婉转缠绵，节奏舒缓，注重咬字吐音和情感表达，伴奏以曲笛为主。

*文化内涵：简要提及《牡丹亭》的剧情梗概，点出其对人性解放的歌颂，体现了明代文化的某种特质。

2.京剧的辉煌

*简介：结合时间轴简述京剧的形成（清代中后期，徽班进京，“徽汉合流”基础上形成）及其“国粹”地位。

*聆听与辨识：播放京剧《霸王别姬》选段（如“看大王在帐中和衣睡稳”）。

*