歌曲作为一种独特的艺术，是通过词与曲的结合，来抒发人们对.docVIP

浅谈音乐教育中的目标培养 东莞中学 王鹏飞 [文章摘要]在音乐教育中，有两个层次的目标培养，一个是能力层次，包括培养学生的感知能力想象思维能力理解表现能力音乐欣赏能力兴于《诗》,立于礼,成于一首好的歌（乐）曲，对是一次美的熏陶一堂成功的音乐课多方面培养学生的感知能力。首先是听觉能力的培养。通过音调、音色、力度、时值等让学生去感知和认识声音，进而听旋律、听和声、听辨各种人声和各种乐器的声音，提高学生听觉的选择性和敏感性。其次是视觉能力与唱歌技巧的培养。在发声练习、视唱中就初步要求学生谱歌唱了。视奏也同样要“一目数行”。这都要坚持培养学生的速视能力。识谱是学习歌唱的第一步，学习读谱，重在节奏与音高的练习，音乐有许多元素，如：旋律、节奏、音色 、调式、曲式、力度和速度等，它们在歌曲中都有自身的意义。以速度为例，歌曲《》是行进速度，而《》是用稍快的速度演唱，如果速度不合适，就会影响音乐形象的塑造。演唱者应对作品 的曲式结构进行分析，对歌曲的情感了解清楚，如《》这首歌曲A+B+A′+尾声的曲式结构，开始段落，中间段落则在教学中还应特别注重讲练结合、学用一致，帮助学生把知识转化为技能，逐步具有识谱、唱歌的能力。教师应做到讲一点，练一点，切莫只讲不练。如讲了切分音符，就要唱有切分音符的乐句，应把识谱能力的培养贯穿到整个唱歌教学中，教唱新歌时特别要注意指导学生唱好曲谱。在学生初步认识并理解音符的时值、高低后，不要一句句带唱，这样会造成学生的依赖心理，学无长进。可从曲谱中选出难唱的乐句或乐段，重点指导。难点突破后，其余部分让学生独立练习视唱，使学生在视唱中有所收获，激发兴趣，提高视谱能力。 二积极培养学生的想象、思维能力。音乐和文字不同，文字表达明确的概念和具体的思想，而音乐则是通过人们的感知，使人们对作品所塑造的形象产生联想、想象，引起共鸣来达到目的的。体味任何一首歌曲，都离不开联想和想象，否则，就没有美感。联想和想象来源于生活。在歌唱时，应调 动起储存在大脑中的丰富记忆表象（生活的画面），展开想象的翅膀自由飞翔。可见，音乐教学在发展学生的想象力方面的作用是独特而明显的。通过视唱、欣赏音乐，不但训练、提高了学生的视觉、听觉能力，而且，学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时，想象、记忆、情感等心理活动也非常活跃，这些都有助于思维能力的培养。如唱《》时，学生如身临其境，仿佛祖国的河山、平原、沙漠、海湾都尽收眼底；唱《我爱》时，可以学生到，有了这样的联想和想象，不由学生不热爱歌曲。三积极培养学生的理解、表现能力。音乐是时间性、动态性最强的艺术，而它的时间性、动态性又是通过节奏反映出来的。在进行音乐教学时，根据作品的内容，引导学生从旋律、节奏、风格等方面入手，在牢固掌握音乐基本知识的同时，利用旧知识对作品进行分析，如乐句乐段、调式调性、曲式、作品风格等。这种分析音乐作品的本领就是理解能力。 如何把一首歌（曲）正确而完美地唱出来，需要积极培养学生歌唱的基本功。节奏是音乐的语言要素，是音乐的骨架，是音乐赖以生存的基培养的节奏感是发展音乐才能的重要内容之一。因此，在教学中应重视对学生节奏感的培养，为他们提供大量的随音乐合拍动作的机会，进行节奏训练，不仅可发展其音乐才能，还可在感受旋律节奏美的同时，得到美的享受，受到美的熏陶感染。如正确的呼吸、准确的咬字吐字、准确的音高和节奏、恰到好处的力度、自然而美好的声音、真切的感情等等，从而把歌（曲）所表达的形象充分地再现，这就是对音乐的表现能力。四积极培养学生的音乐欣赏能力。除了让学生欣赏教材上的音乐作品，扩大音乐视野，提高音乐欣赏能力外，还可结合听音练习，培养学生欣赏音乐的能力。教师可以从实际出发，采用生动形象的教学方法。如分别在琴的中音区、高音区、低音区弹奏学生喜爱的乐曲片段，让学生欣赏三种不同音区弹奏出的效果。还可以加深难度，提高要求。如教师可以采用口语与琴声相结合的方法给学生“讲”音乐故事。这种练习充满音乐情趣，适合儿童口味，学生倍加喜欢，对学生欣赏能力的培养十分有利，并为以后欣赏更深的音乐作品打下良好的基础。 感知，想象思维，理解表现，欣赏这几种能力是有机联系在一起的，这几种能力的提高一定会促进智力的提高，对学生健康的成长和提高艺术修养大有益处。 学生愉悦地进入构成音乐的两大要素——节奏和旋律的环境中，感受美、理解美，不仅可培养他们对音乐的鉴赏力及美的表现力和创造力，而且能提高其审美情趣，陶冶其情操。所以应重视在音乐教学中进行渗透。 我国著名音乐家贺绿汀指出：音乐是培养人民高尚道德品质、思想感情的重要手段。一首好的歌（乐）曲，常使人浮想联翩，回味无穷，尤其是对青少年更能产生深远的影响，甚至作用于他一生。在的年代，一首《》曾鼓舞了多少爱国志士不怕抛头颅、洒热血，走上最前；今天，一曲《》，又促使多少人慷慨解