寻找自己的位置——论淮剧伴奏乐队中的二胡演奏.pdfVIP

艺术与人文 寻找 自己的位置 论淮剧伴奏乐队中的二胡演奏 李曦 (江苏盐城师范学院音乐学院 224002) 摘要 ：2O世纪8O年代 以后，对于戏 曲中伴奏音乐作用的认识逐 器 的个性所埋没。尤其现代二胡的不断改进：钢丝弦的使用代替 渐有了些观念上的变化，伴奏乐队不仅仅是对唱腔的拖和保，逐渐开 传统的丝弦音色更加明亮 ，琴筒的改良扩大了音量。所以音乐中 始担负起人物内心情绪的渲染以及剧情变化的烘托等重要作用。乐队 出现当二胡和主胡同时拉奏时，两种音色便会混淆在一起 ，从而 的配置中也逐渐加入二胡、扬琴、笙、竹笛以及大提琴、单簧管等乐 失去了主胡的主导位置。这也就是为什么在 目前多数主胡们所选 器。如何让这些新成员在淮剧的戏曲伴奏中找到适合 自己的位置 ，这 择 的是淮胡、高胡两种胡琴的结合使用的原因。但是这种方法只 需要我们不断的摸索和总结。 是暂时的缓解 了音色的同化问题，并不能根本的解决，因为高胡 关键词：淮剧伴奏 ；主胡；二胡声部；位置 所使用 的是高音区，要用其为淮剧伴奏必须降低定弦的高度，这 样一来琴师在演奏 的时候会明显的感到琴弦松软不适合演奏。因 2008年6月13日盐城淮剧正式入选国家级非物质文化遗产保 此 问题解决的关键还在于如何适当的调整二胡的演奏，使它能够 护名单。淮剧又名江淮戏，流行于江苏北部、上海等地区。最早 适应在乐队中为戏 曲伴奏，为主胡让路的同时发挥应有的中声部 由清 中叶盐阜一带流行的一种家民号子和 田歌嘞嘞腔、栽秧调结 铺垫作用。当我们认识到这个 问题 ，再想去解决它思路就变得清 合而成的说唱形式—— 门叹词，后与苏北民间酬神 的香火戏结 晰了起来。 合，称为江北小戏。随后存徽剧和京剧 的影响下唱腔、表演和剧 二、如何在乐队伴奏中恰当的表现二胡 目等方面逐渐丰富，形成淮剧 。 二胡在乐队中为淮剧伴奏时需要注意这样一些技巧： 现今用以给淮剧伴奏 的大多是小型 民乐队，乐 队的编制大小 1．在音 区上 ，尽量避免使用三把位的音区。三把位是高音 不一，一般有主胡、琵琶、扬琴、二胡 、中胡、竹笛、笙、大提 区，频繁的使用会在音域上给主胡造成有喧宾夺主 的意味。要多 琴、低音提琴、合成器、木管乐器、打击乐器、以及一些色彩乐 使用中音区 (一二把位 的音)，当旋律走向高音区时则需要在适 器，人数一般在12—25之间。淮剧的音乐伴奏分为文场和武场 ， 当的位置把音域翻低八度，这种翻音域 的做法应该尽量避免连接 文场主要 由丝竹乐完成，武场丰要 由打击乐完成。在11060年左 中出现七度音程，而选择在六度或是五度音程的连接，这样二胡 右，为了不走样的移植演 出京剧样板戏 《红灯记》等剧 目也曾勉 声部的旋律才不会太突出。 强拼凑过单管制乐队，但很快在70年代后期又恢复到了传统戏剧 2．运 弓要尽量保持均匀的力度以平稳 的音色进行 ，这有利 的 “文武场 ”编制。 于几把二胡同时奏出中声部的和音时能够达到和谐的效果，同时 上个世纪初是淮剧初步形成 的阶段 ，其唱腔 的伴奏仅仅只 平稳的音色还有利于和主胡相区别 ，因为在淮剧主胡的演奏中运 是一些锣鼓的形式，没有丝竹乐器的陪衬，更多的是清唱。后来 弓多是波浪式的，所发 出的音色波动大 、力度起伏鲜明，这种运 淮剧被带到了上海，在进入了上海这一艺术繁荣的城市后，淮剧 弓源于对舞台上演员唱腔中抑扬顿挫的模仿，但是如果二胡声部 在表演、音乐、唱腔等方面得到了很大的提高，原有的简单的伴 也跟随其后使用这样的运弓乐队的整体听上去就会有些凌乱的感 奏形式中开始加入了胡琴 (主胡、中胡)、三弦等乐器 ，并逐渐 觉，音色不够和谐统一。 扩大规模 ，直至建国前伴奏乐队最少也有三个人 ，最多可达到 3．揉弦上要多使用滚揉而尽量少使用压揉，这是因为要想控 七八个人 。80年代 以后，对于戏 曲中伴奏音乐作用的认识逐渐有 制滚揉的力度使其发出均匀的音波相对容易些，而压揉要想控制 了些观念上的变化