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注重情感体验，优化音乐艺术课堂教学 　　摘 要：从比较成功的教学案例着笔，重点在“情感体验”和“在教学中要注意的问题”两个方面进行反思和探索，确实有了很大的收获。 　　关键词：情感体验；激发兴趣；优化课堂 　　《义务教育音乐课程标准》在基本理念中指出：音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。因此，在课堂教学中，我坚持以情感入手，通过优化师生双边活动，为学生提供充分的活动条件，留给自由空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。 　　一、重视各种形式的实践活动，获得直接经验 　　音乐课是实践性很强的教学活动。之所以这么说，首先是因为音乐艺术本身所具有的基本特性。即无论是音乐创作，还是音乐表演、音乐欣赏，它们都与各种形式的实践活动密切相关。其次，就音乐教学活动而言，学生离开了演唱演奏，创作、鉴赏等音乐实践活动，就很难获得直接的经验；同样，离开了直接经验，学生也很难做到进一步感受、体验、理解、鉴赏音乐。因此，音乐教学活动要特别重视学生的参与和实践，重视学生的感受、体验，表现音乐的情感，重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。 　　二、灵活运用现代教学手段，开阔学生的视野，提高学生对作品的整体理解能力 　　1.通常的欣赏教学，“听+讲解+复听+分析+学生陈述”，课堂情感教学成分少，课堂气氛沉闷。学生在消极被动的情绪下，感受枯燥无味的简单重复。而现代教学系统提供的图形、声音、语言等交互界面及其交互操作，便于创设丰富多彩的教学情境，能对学生产生多种感官的综合刺激，使学生通过各种灵活方便的交互界面来操制学习，从而极大地提高了学习效果，为学生营造了良好的学习氛围。形式的新颖，加上激人之情、启人之智的音乐，较好地调节了学生的情绪，使他们的信心十足，跃跃欲试，轻松愉快释疑克难。在欣赏《蓝色的多瑙河》中：在大屏幕上，学生一边聆听教师对作品曲式结构、调式和主题的分析，一边观赏多瑙河的粼粼波光和沿岸的瑰丽风貌，一边聆听华丽优美的旋律。知识、形象、音乐的完美结合，使学生陶醉其中。学生说，运用现代教学手段的音乐欣赏课使他们身临其境，给他们带来从未有过的美感，对乐曲有了全面而深刻的理解。 　　2.音乐知识教学中，从以教为主转向以学为主，强调激发学生的学习兴趣和主动探索精神。我在教学中引导学生，充分利用发达的网络信息，预先让学生寻找所学艺术作品所处的时代背景、作曲者或表演者的作曲风格或表演风格的资料，并在上课时上交资料，同时通过师生简要问答：“你学会了什么？你知道了什么？”来了解学生掌握知识的程度并取得了较好的效果。 　　在教学《看天下劳苦人民都解放》时，大家都知道歌剧是将歌唱（声乐和剧本）、戏剧（剧本和表演）、文学（文学和诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾）、舞台美术等融为一体的综合性艺术，十世纪上半期诞生了中国歌剧，它既不同于原先被西方称为“中国歌剧”的戏曲，也不同于“话剧加唱”的戏剧样式，而是一种具有民族特色的新型歌剧。本歌剧是以湖北民间音乐为素材，具有浓厚的民族音乐的风味，也深受人们的喜爱。但是，初中学生对这种艺术形式并不是很了解，大部分学生都不喜欢听或者唱歌剧作品。如何改变学生的看法和做法呢？我就试着让学生上网查找本歌剧的资料，本歌剧所表达的情节，即：表现第二次国内革命战争时期韩英等领导的洪湖赤卫队与反动势力进行殊死的战斗，终于战胜了敌人，保卫了红色根据地，由我国著名歌唱家们深情动听的演唱加上舞台背景的融合，还有深切感人的歌词，让学生拥有身临其境的感觉。课后还自主地去查找不少歌剧方面的知识，并时常找教师交流。 　　三、教师感人的范唱以及生动的分析作品诱发学生的情绪，引起美感，产生共鸣，并在审美过程中学到知识，提高素质 　　1.“永远不要忘记，唱歌就是唱情，声音只是一个工具。”（李凌《乐美学漫记》182页）“情从意中生，理解意，就能生情。” 　　表现情在于用字，一个字寓千种情。好与坏，正确与错误，就在于字的表现。歌词中有许多警句，也有衬词、衬字，均存在不同的处理。就如我们平时说话，轻重音的处理不同表达的思想感情就不同。范唱是把握好用字用音，特别把握好最强、最弱、最高、最低、最快、最慢、最明、最暗、最简、最繁的运用，“最”能赋予细腻的感情。如，《和祖国妈妈在一起，和妈妈在一起》先是较弱且音域较窄，主题出现时，力度由中弱、速度稍慢逐渐加强、加快、音域拉宽；因高潮的兴起而突出主题，从而激发了学生的情绪情感。 　　2.通过教师对作品的风格、高潮、层次的分析与充分表现，引导和培育学生审美活动的主体意识，让学生在“听”中学会并发挥音乐审美功能。首先，每一个作曲家都有各自的创作个性。他们行音设腔无不渗透自己的学问、知识、喜好、习惯、性格、才华和智慧。分析时教师要引导学