时空的艺术（压缩法）.pptVIP

时空的艺术（压缩法） 一、电影的时间艺术 二、电影的空间艺术 三、蒙太奇的最大功能，压缩和扩展时空。 一、电影的时间艺术 分镜头使时间开始具有不同的涵义和概念，与此同时引发了动作的空间组织体系和节奏的组织体系： 诸如交叉、平行、叠句、快速、慢速、光学技巧等等的镜头切换,产生了新的时间结构——银幕时间的新结构。 “银幕时间的组成和功能的变化——因而也是结构类型的变化——是电影艺术史上一场革命的突出表现。人类运用银幕时间的形象组成这一新方法，逐步认识了研究现实的新途径。” ——N·瓦依斯菲里德 爱森斯坦的《战舰波将金号》中的蒙太奇经典段落《敖德萨阶梯》分析 ：（图片） 电影《任长霞》片段分析： 蒙太奇的“延时”作用 银幕时间的特写 “闪白” “问题的实质是，只有当时间处理不仅仅表达逻辑的连贯性，而且表达叙述的感情逻辑、表达艺术家对世界的形象性感受的性质——只有这时，时间处理才能获得感染力。” (《运动的艺术》【苏】N·瓦依斯菲尔德著). 于是在以后近百年的影视创作实践中，在无数的影片里，时空作为一种艺术手段存在和发展着,创作者从未间断地运用它来参与剧作，用它来参与表达思想、主题以及内涵。 除了影像特写、心理特写（指突出戏剧冲突发展的关键时刻）之外，银幕时间也可以有特写。在电影剧作学里，时间成为动态的表意因素。无数的电影人都在各自的艺术实践中，尝试并运用着这个理念和思维。时间成为一种手段、一种方式、一种思维。 总之，无论哪一种时间在银幕上的展示，无论是过去、现在、还是将来，它对观众来说都只能是现在的时间，都应符合影片的结构发展和蒙太奇处理的逻辑。 二、电影的空间艺术 谈到时间蒙太奇,我们无法不去涉及电影中的空间艺术，因为蒙太奇的时间总是存在于空间，存在于或者纪实性或者假定性的环境里。空间作为蒙太奇形象的元素之一，画面中的框就意味着空间的界限，但画框的界限是灵活多变的，而决定画面空间的是蒙太奇的逻辑和叙述的节奏。 比如我们表现一个连续的动作： 镜头1:一个几乎占满整个画面的主人公的脸，他警惕地向画外看了一眼，然后出画（特写）。 镜头2:接着他朝树林中跑去,很快就消失在夜色中。（中景或大全景）。 由此我们看到：空间的界限通过快速的蒙太奇组接，在人物的不断奔跑中被扩展开来，形成了一个统一的动作。 现实中的空间被分解成若干的镜头形式，然后又被合成为贯穿的蒙太奇动作，从而构成了一种只能在影视中出现的新的空间结构。这是一个假 定的空间。所谓假定的空间，就是假设的、想象的、我们因剧情的需要而认定的。 在高科技发展的今天，为了取得好的艺术效果，在有经济实力的情况下，可以由美工师按照剧情的需要搭景拍摄，还可以用数字特技合成宇宙冰川、天上人间……一切源于想象，一切超乎想象，技术与艺术的完美结合使影视的假设时空有了创作的更广阔的前景。 影片的结构属于时间和空间的范畴。首先场面调度结构中的蒙太奇运动，在银幕上展现了一定的空间处理；其次每一个蒙太奇和场面调度处理，又都要在一定的时间延续中来实现。 （1）无论是过去时、现在进行时、还是将来时，正是这一空间化了的时间特点，决定了电影永远是现在进行时。反映在银幕上的剧情时间和空间是被艺术化而再现的，就连色彩也代表了艺术化了的时空关系。 （2）时空不统一的另一种表现方式是延时的运用。延时的运用已经变为很普通的一种蒙太奇处理方法，把一个运动中的瞬间拉长，延长了实际真实的时空。 电影百年的实践表明，素材的空间设计是实现影片诸元素合成表现力的重要方面之一。结构由人物、语言、声、光、色、造型等因素组成，而这一切“因素”又都集中体现于蒙太奇的空间。如果空间的处理符合影片动作的逻辑，能成为主人公生动的生活环境，那么这个环境的空间设计本身就会作为一个“出场人物”或如同一个必不可少的角色一样重要了。 时间和空间像其他所有元素一样，都要服从于影片艺术观念的要求，因为时空是同众多的元素一起，共同合力构成一部具有一定思想内涵和艺术风格的影片的。 三、蒙太奇的最大功能，压缩和扩展时空。 剪辑本身可以分为两个方向来看： 第一，剪辑就是影片各段之间的组接（指构成作品的各个场面和重要成分的组接）。 第二，剪辑是一段戏内部的结构。“首先，剪辑无一例外地要用假定的时间和假定的空间。这就是它同其他在时间上展开的观赏艺术的主要差别。” N·瓦依斯菲尔德说：“只有当时间处理不仅仅表达逻辑的连贯性，而且表达叙述的感情逻辑，表达艺术家对世界的形象性感受的性质——只有在这时，时间处理才能获得感染力” 空间同样是影视艺术不能缺少的一大元素。它和影片时间是既冲突