再论高胡演奏风格.docVIP

再论高胡演奏风格[摘 要]广东音乐之所以闻名于世，主要是由于旋律的地方色彩鲜明和演奏艺术的风格独特，而独特的风格主要是来自主奏乐器的“高胡”技法。名震四海的吕文成、刘天一俩位大师为我们创造了这份珍贵的艺术财富，早已为弘扬民族精神、振兴广东音乐作出了卓越贡献，而构成这种妙韵生花的独特风格；根据老一辈著名高胡演奏家陈涛老师和甘尚时老师归纳起来，不外乎三种方式，或称之为三要素――衬音，滑音，花音。陈涛老师更是把它称之为广东音乐的“三件宝”，能称之为“宝”，可见其内涵之底蕴。笔者也是长期地有意识地运用这三要素才逐步感悟到广东音乐的真谛。并在长期的实践中和感悟中，在“三要素”基础上笔者有了新的解读；并试举一些作者在实践中的具体例子加以论证。[关键词]高胡 广东音乐三要素高胡是“高音二胡”的简称；其形、构造、演奏弓法与技巧以及所用演奏符号等，均与二胡相同，只是琴筒（共鸣箱）比二胡略小，常用两腿夹着琴筒的一部分演奏。广东高胡，这里所说的高胡是有别于作为高音声部的高音二胡，而是专门为演奏广东音乐的领奏乐器“高胡”。“高胡”几乎成广东音乐的代名词，而广东音乐自从有了“高胡”而更添华丽色彩。高胡的产生，和中国民间乐种广东音乐有着密切的联系，也同广东地区的粤剧有密切联系，曾作为粤剧伴奏的主奏乐器，因此，最初高胡也常称为“粤胡”。“广东音乐”是流行在中国广东地区的一种民间器乐表演形式，它起源于当地的戏剧和民间音乐。起初广东音乐中并没有高胡这种乐器，在上个世纪二十年代前后，广东音乐作曲家和演奏家吕文成先生对二胡进行了大胆的改革，他把传统二胡的丝弦改为钢丝弦，提高了定弦，并用两腿夹着琴筒进行演奏，这种广东音乐中的音色清澈明亮的高音二胡，就被人们称作高胡。广东音乐之所以具有如此迷人魅力，主要是由于旋律的地方色彩鲜明，演奏艺术的风格独特，而独特的风格主要是来自主奏乐器的“高胡”技法。这是多年来在关于广东音乐教学过程中对学生传授的非常明确的基本点，简明扼要地示范和说明；一旦领略了“三要素”的规律后，就好像大步跨过了广东音乐之门而踏上了具有风骨神韵的正宗之道一样，心有灵犀一点就通。其实陈涛老师和甘尚时两位大师的三种归纳法已经很好及准确地诠释了广东音乐的关键要素，在长期的实践中和感悟中，在“三要素”基础上笔者有了新的解读，并以这种解读与大家一同分享：这种新的解读法是：一. 叠加打音法 二 .变向滑音法 三 . 引、连、补加音法。一、叠加打音法是装饰音的一种近似打音或单波音。由于它是来自粤剧唱腔，所以叫做衬腔，也可以叫做衬音，本文解读为“叠加打音”。是表示要把上方附有衬音符号的音，迅速一弓奏出三个音来，例如：一个单音6实际演奏成 ，一个衬音可以有两种节奏型，中间那个7音是用手指打奏出来的，而不是按出来的，总之这个7音不能作为一个乐音清晰地出现，才能获得真正有光彩的装饰音效果。高胡的第一和第二把位的下行二度打音是最典型最容易的，也是最能体现广东风格的独特技巧。注：带括号的音就是三度下行音中关键的打音。注：在上例1的基础上，原括号里第一个音前叠加一个上方二度音。以上二例骨干音均是下行音，还有一种骨干上行音“前置”叠加法：然而，广东高胡的装饰音虽然首首可闻，作者从未做过具体规定，都是任由演奏者即兴地加，有的喜欢多加，有的喜欢少加，加的适当就显得风格高雅，随便乱加就显得庸俗多余。虽说高胡的装饰音也有迷人魅力，但就其艺术风格而言，最能突出那风骨神韵者，仍然主要靠――叠加打音。只要不厌其烦地用各种速度来试奏上列谱例，就会初步显示了第三手指的重要性和灵敏性。同时也弄清第三指是按弦还是打弦，先出还是后出，是能不能获得精巧玲珑富于光彩的衬音效果的关键。刘天一和吕文成的每一个装饰打音都清清楚楚，都是一个个亮点，所以这个打音技巧乃突出广东风格之关键。二、变向滑音法首先它是胡琴演奏的一大特色，也是高胡通过粤剧唱腔“拍和”模仿唱腔和广东语言，运用滑指爱追随行腔韵味的一种特殊演奏习惯，这种滑指手法到目前为止，仍然是其创始人吕文成最灵活最夸张，又经过刘天一、朱海、骆津、沈伟和香港的卢家炽和冯华等名家的不断完善，不断收敛和发展，已经形成一个谐谑而高雅的独特演奏技法。所谓谐谑而高雅，就是以乐曲内容和风格表演出发，适当运用，切记矫揉造作，油腔滑调，无事生非。比如《青梅竹马》《渔歌晚唱》等具有轻松活泼性质的小曲，滑指就不妨恢谐开放一些，但象《流水行云》《禅院钟声》等感情深刻的悲怆性的乐曲，则滑音就要求严肃和内向。1、小三度加半音来回滑指，用（?悖┗颍ā?）这个符号来表示。这是在原来的位置上，手指往后移动半音又回到原位，这是高胡最常用的滑法，可快可慢。所谓谐谑而高雅，就是要以乐曲内容和风格表现出发，适当运用，切忌矫揉造作，油腔滑调，无事生非。比如《青梅竹马》《渔歌晚唱》等具有轻松活泼的小曲，滑指就不妨诙谐